Как называется профессия где рисуют одежду

Опубликовано: 12.03.2025

Среди множества «визуальных» направлений графический дизайн пользуется сейчас особенно большим спросом. Специалисты в этой области разрабатывают рекламные материалы, буклеты и плакаты, создают книжные макеты, упаковку, сайты и многое другое. Дизайнеру необходимы отличное знание графических пакетов (Photoshop, Illustrator, InDesign), мультимедийных программ, колористики, композиции, веб-верстки, а также хотя бы базовые навыки рисования.

Помимо этого, графическим дизайнерам необходимо уметь общаться с заказчиками, а также понимать, как мыслит конечный потребитель их продукции.

Где учат:

«Дизайн», факультет дизайна Московской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова;
«Дизайн», Московский художественно-промышленный институт.

Архитектор

Архитектура находится на стыке технической и творческой специальностей, поэтому тут, с одной стороны, понадобится хорошо развитый художественный вкус, умение создавать новое и креативно обрабатывать уже существующее и чувство стиля, а с другой — знание математики, инженерной графики, умение рационально и логически мыслить.

Профессия архитектора включает в себя множество специализаций (проектирование зданий и строений, урбанистика, градостроительство, ландшафтная архитектура и т. д.) и позволяет выбрать интересное направление и найти баланс между техническим и творческим.

Где учат:

«Архитектура», факультет архитектуры Московского государственного академического художественного института им. В.И. Сурикова;
«Архитектура», Московский архитектурно-строительный институт.

Художник-постановщик

Художники-постановщики создают окружающую среду в фильмах или на сцене, в театре. Они занимаются разработкой эскизов и чертежей декораций, подбирают подходящую мебель и реквизит, оценивают места для натурных съемок и т. д.

Помимо художественного образования, умения рисовать и развитого вкуса, художнику-постановщику необходимо разбираться в особенностях киносъемки или театрального процесса, хорошо знать воссоздаваемую эпоху или произведения. Например, такой специалист всегда может сказать, как должна выглядеть вилла олигарха или трущобы времен Достоевского.

Где учат:

«Художник-постановщик театра», факультет сценографии Российского университета театрального искусства;
«Художественная постановка», Московская школа кино.

Иллюстратор

Иллюстраторы — специалисты, которые передают или усиливают смысл текста за счет использования изображений и графических элементов. Они востребованы как в книгоиздании, для оформления обложек и внутренних иллюстраций книг, так и в СМИ — для оформления газет, журналов, сайтов. Иллюстратору потребуется умение вникать в текст и способность четко и ярко передавать его посыл и настроение, улавливать необходимый стиль, но при этом создавать изображения, подходящие под стиль, оформление и серию своего издания.

Где учат:

«Иллюстрация», Британская высшая школа дизайна;
«Иллюстрация», факультет коммуникаций, медиа и дизайна Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики».

3D-моделлер

3D-моделлеры в общем смысле слова — это специалисты, которые создают объемные модели чего бы то ни было. Разделяться они могут на моделлеров персонажей, техники, ландшафта, отдельных объектов и т. п. Сейчас это направление становится все более востребованным: 3D-графика используется при создании компьютерных игр, в кино, для различных симуляторов и представлений проектов.

Где учат:

«3D-дженералист», Scream School;
3D studio MAX, образовательный центр «Лидер».

Реставратор

Реставратор восстанавливает поврежденные картины или другие предметы искусства. Поскольку техник, объектов, а также материалов, с помощью которых они создаются, очень много, реставраторы, как правило, специализируются на чем-то конкретном. Им необходимо не только уметь рисовать и копировать стиль и манеру художника, чтобы не испортить ценную картину, но и уметь оценивать степень и особенность повреждений и подбирать необходимые для восстановления материалы.

Где учат:

«Реставрация», факультет искусства реставрации Московской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова;
«Реставрация», Институт искусств Российского государственного университета имени А.Н. Косыгина («Технологии. Дизайн. Искусство»);
«Реставрация», Институт искусства реставрации.

Мультипликатор

Работа художника-мультипликатора включает в себя несколько различных направлений. Можно стать художником по персонажам и разрабатывать образ героев мультфильмов, заниматься раскадровкой — прорисовывать фазы движения персонажей, создавать «чистые» кадры для финального использования, фоны, локации и т. п. Для работы обязательно понадобится знание графических пакетов, причем не только из области традиционной 2D-анимации, но и из сферы 3D-моделирования.

Где учат:

«Анимация», Scream School;
«Анимация», Театральный художественно-технический колледж.

Игровой художник

Благодаря популярности мобильных и «социальных» приложений, индустрия игр в последние годы активно развивается и в России. Художники отвечают за все многообразие визуальных образов: разрабатывают концепцию и создают персонажей, отрисовывают интерфейсы, локации, предметы (оружие, доспехи и т. п), создают визуальные эффекты и т. д. Для работы в этой профессии, помимо основных художественных навыков, потребуется интерес к компьютерным играм и игровой опыт.

Где учат: «Игровая графика», Scream School.

Модельер

Дизайнер одежды — многогранная профессия. С одной стороны, в его задачи входит разработка эскизов новых вещей и коллекций одежды, и это требует творческого подхода и нестандартного мышления. С другой, даже если речь идет о высокой моде, модельеру необходимо разрабатывать конструкторские решения, чтобы одежда хорошо сидела на человеке. Кроме того, такие специалисты часто готовят одежду для промышленного производства и участвуют в организации показов.

Где учат:

«Дизайн одежды. Базовый курс», Британская высшая школа дизайна;
«Дизайн костюма», факультет дизайна и моды Института бизнеса и дизайна.

Свободный художник

Создавать и затем продавать свои собственные картины — один из самых трудных и самых интересных вариантов для тех, кто любит рисовать. Сейчас нет необходимости пробиваться в галереи и рисовать только в традиционном стиле — картины можно продавать самостоятельно на специализированных сайтах. Однако и там конкуренция очень велика.

Впрочем, если вы сможете собрать аудиторию поклонников и выработаете собственный авторский стиль, можно будет жить исключительно с продаж картин и товаров, созданных на их основе: принтов, постеров, кружек и т. д.

Работа дизайнера одежды — это не только полет вдохновения, модные показы и светские вечеринки, но еще и многочасовые примерки, разработка технических эскизов и макетов, тщательное конструирование каждой модели.

Начнем с важных нюансов.

Читайте в материале:

Плюсы, минусы и особенности профессии дизайнера одежды

Специалистов этого профиля часто ошибочно приравнивают к модельерам. На самом деле разница между этими специальностями значительная. Модельер работает с базовыми моделями: например, меняет форму горловины, отделку, длину рукава и пр. В этой профессии есть три направления. Художники-модельеры рисуют эскизы, конструкторы создают лекала и чертежи, технологи продумывают процесс создания вещей. Дизайнер делает всё вышеперечисленное, но также он:

анализирует тренды;
разрабатывает основную концепцию коллекции;
работает над презентацией одежды, в том числе на модных показах;
продумывает съемку образов из новой коллекции;
ищет интересные материалы и фурнитуру у поставщиков;
проводит примерки;
участвует в разработке рекламных кампаний для брендов одежды.

Словом, у дизайнера одежды гораздо больше задач, чем у модельера. Чтобы хорошо справляться с этими обязанностями, он должен знать настроения целевой аудитории и ее отношение к последним модным тенденциям, предугадывать тренды, уметь шить, кроить, рисовать, работать с разными материалами (включая металл, кожу, мех). Хороший специалист знает, как материал поведет себя при использовании, понимает, как перенести идею с плоского эскиза в объем. Всему этому мы учим в Pentaschool .

Уличный стиль Ziq&Yoni

Даже у всемирно известных кутюрье бывают творческие кризисы, которые серьезно мешают работе. Вы должны быть готовы к этому.
Невозможно объективно оценить работу дизайнера одежды. Всегда найдутся люди, которым не нравится цвет, текстура, фасон, детали и пр. Важно научиться отделять конструктивную критику от вкусовщины, иначе вас ждет быстрое профессиональное выгорание.
У дизайнера одежды много рутинных обязанностей.
Конкуренция высокая. На мгновенный успех нельзя рассчитывать — чтобы стать известным специалистом, придется усердно работать.

Хороший дизайнер одежды может со временем завести много интересных знакомств, в том числе со знаменитостями. Его ждет яркий образ жизни: модные показы, вечеринки, светские мероприятия. А при работе в крупной компании — еще и роскошный офис, сам интерьер которого уже вдохновляет на создание крутых идей.

Офис Melon Fashion Group

Дизайн одежды открывает огромные возможности для творческой самореализации. Вы можете даже создать собственный бренд и работать в том стиле, который вам нравится. Не стоит думать, что рынок уже переполнен — за последние годы в России появилось много молодых брендов, и их вещи пользуются высоким спросом. Примеры для вдохновения: 12storeez, Ushatava, Gate31, Ziq&Yoni, 12Storeez, Siamm Siamm, 2Mood, Gaff Gang.

Скандинавский стиль Gate31

Можно рассчитывать на очень высокий заработок.
Профессия востребованная, вы вряд ли останетесь без работы.

Итак, вы хотели бы стать дизайнером одежды? Если да — читайте дальше, мы расскажем, как это сделать.

Где можно получить образование дизайнера одежды?

Первый вариант — в вузе. Для поступления обычно сдают русский и иностранный, а также выполняют творческие задания. Длительность обучения — от 4 до 6 лет. При очень высоком конкурсе стоит прибавить 1 год на подготовительные курсы, которые повысят шансы на поступление.

Второй вариант — колледж или техникум. Туда можно поступить после 9 и после 11 класса. В первом случае длительность обучения составит 3 года 10 месяцев, во втором — 1 год 10 месяцев.

Третий вариант — курсы профессиональной переподготовки. Они идеально подходят тем, кто уже получил СПО или высшее образование по другому профилю и не хочет снова тратить несколько лет на учебу.

Учиться на курсах можно не только в очном, но и в дистанционном формате. Это значит, что вы сможете получить диплом московского вуза, находясь в любом городе России.

Куда пойти учиться на дизайнера одежды в дистанционном формате

Вы можете поступить на курсы в Pentaschool. Для зачисления не придется ждать 1 сентября — мы формируем новые группы слушателей каждый месяц.

Если вы ищете уроки дизайна одежды для начинающих, вам подойдет наш базовый курс . Программа интенсивная, с большим количеством практики. Обучение длится 11,5 месяцев. За это время вы:

изучите историю искусства и моды;
освоите технику эскиза и скетчинга;
научитесь работать с материалами, цветами, фактурами, силуэтами; овладеете приемами и технологиями моделирования, проектирования, пошива одежды;
самостоятельно разработаете дизайнерскую коллекцию одежды;
сформируете сильное портфолио со множеством работ, каждую из которых тщательно проверят преподаватели.

Начните учиться сейчас, и через год вы уже сможете устроиться на работу в качестве дизайнера одежды.

Получили профессию дизайнера одежды: что дальше? Трудоустройство и карьера

Начинающему дизайнеру лучше не создавать сразу свой бренд, а устроиться на работу в ателье, дизайнерскую мастерскую или студию, на швейную фабрику, в дом мод.

Обратите внимание на крупные марки одежды, у которых дизайн-бюро находятся в России: Oodji, Gloria Jeans, бренды холдинга Melon Fashion Group: befree, Love Republic, Zarina, Sela. Работа в компании поможет вам перенять ценный опыт у коллег и проработать ошибки, которые часто возникают на старте карьеры.

Офис Melon Fashion Group

Также присмотритесь к молодым российским маркам одежды. Их десятки, притом отличные бренды есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в регионах: это 12Storeez, Siamm Siamm, Ushatava и пр.

Опыт работы в команде молодого бренда бесценен. Вы увидите, как набирает популярность марка одежды, поймете, что работает на продвижение бренда, а что нет. Вы научитесь создавать узнаваемые вещи, которые не перепутают с одеждой другого бренда, и увидите, как рождается и развивается фирменный стиль. Это знание очень пригодится, если позднее вы захотите разрабатывать собственные коллекции одежды.

Спортивный стиль Gaff Gang

Дальнейший профессиональный рост может выглядеть так: ведущий дизайнер, руководитель команды на проекте, начальник отдела, арт-директор. Другой вариант — создание собственного бренда, индивидуальная работа с клиентами, открытие своего ателье или дизайнерской студии с командой специалистов. Сменить работу в компании на собственный бренд или наоборот можно в любой момент. Эта свобода — еще один плюс профессии дизайнера одежды.

Это интересная и перспективная специальность для людей, которым нравится создавать новые образы и хочется заниматься творчеством. Дизайнер одежды может работать в ателье, на модный дом или самого себя, создавая персональные коллекции для поклонников. Мы расскажем, чем занимается данный специалист, что нужно знать и уметь, а также как начать карьеру новичку.

Содержание статьи:

Кто такой дизайнер одежды и чем он занимается?

Это специалист, который создает новую одежду. Придумывает концепции коллекций, рисует эскизы, конструирует модели, создает техническую документацию, запускает все в производство и контролирует качество. Он также может выполнять работу, например, портного: снимать мерки, делать выкройки, шить, но это не основные его обязанности.

В России Fashion дизайнеров часто называют художниками-модельерами. По сути это та же профессия. А вот кутюрье занимается другим: он создает эксклюзивные модели для модных домов, трудится исключительно в сфере высокой моды.

Дизайнер одежды может работать в ателье, на бренд, модный дом или на себя, как фрилансер. Есть возможность трудиться удаленно, выполняя заказы через интернет.

Это занятие подходит творческим людям, которым нравится придумывать что-то новое, видеть результаты своего труда, заниматься интересным делом.

Плюсы и минусы профессии

Интересная творческая работа.
Возможность освоить профессию с нуля на курсах, в том числе онлайн.
Востребованность, поскольку людям всегда нужно одеваться, а значит, кто-то должен придумывать новые коллекции.
Высокая зарплата.
Возможность строить персональную карьеру, создать свой бренд.
Можно работать удаленно на модные дома и производителей одежды.
Командировки за границу за счет работодателей (на показы, выставки).

Высокая конкуренция, пока вы являетесь новичком и не известны в модной сфере.
Ответственность.
Рабочий день может быть ненормированным.
Требуется многое знать и уметь, следить за трендами, чтобы оставаться востребованным.

Сколько зарабатывают дизайнеры одежды в России?

Зарплата новичка с опытом до 1 года начинается от 50 тыс. рублей в Москве и от 25-30 тыс. руб. в регионах. Дизайнер с опытом обычно получает от 70-80 тыс. рублей, работая на массовый бренд. Сотрудникам, обладающим стажем от 5 лет, платят от 100 тыс. рублей и до 150-200 тыс. руб. в месяц.

Зарабатывать больше денег можно, создав собственный бренд и открыв ателье или шоу-рум. В этом случае доход зависит от таланта и деловых навыков. Вы можете выбирать, работать на масс-маркет или создавать эксклюзивные коллекции и вещи в единственном экземпляре для ваших поклонников.

В Европе зарплата начинающего Fashion дизайнера составляет от 45 тыс. евро в год, с опытом – около 100-150 тыс. евро. Это не касается кутюрье, которые могут получать совершенно другие суммы.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.

Основные навыки для Fashion-дизайнера:

Анализировать тренды, конкурентов, понимать направление, в котором развивается мода.
Придумывать коллекции, делать скетчи (наброски).
Создавать новую одежду. Есть специализации: детские вещи, женская мода, мужские коллекции и т.д.
Рисовать эскизы.
Составлять техническую документацию.
Разрабатывать лекала.
Подбирать ткани, фурнитуру, уметь их сочетать.
Создавать ассортиментную матрицу, размерный ряд.

Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.

Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.

Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.

Как стать дизайнером одежды и где учиться?

Эта профессия требует обучения. Можно пойти в вуз или на курсы, где готовят специалистов в сфере моды. Например, такая программа есть в онлайн-университете Skillbox.

Обучение идет через интернет, с преподавателями, в число которых входят стилисты, бренд-менеджеры, Fashion дизайнеры. Включает более 300 уроков и 90 тематических модулей. Вас научат конструировать одежду, продвигать свой бренд, шить, контролировать производство и многое другое. Дипломным проектом будет создание собственной коллекции.

Где можно работать после обучения:

Помощником дизайнера в компании-производителе. Далее расти по стандартной карьерой лестнице. Для трудоустройства потребуется портфолио, которое вы сможете сделать в процессе обучения в Skillbox.
В ателье, где занимаются индивидуальным пошивом. Эта работа связана с общением с людьми, поэтому учитывайте данный фактор.

Создать и раскрутить собственный бренд или работать как фрилансер, на себя. На первых порах вы можете заниматься всем самостоятельно, потом набрать в команду швей и других специалистов.

Где искать работу?

Можно пойти на стажировку в компанию, работающую в индустрии моды, с целью потом получить постоянное место работы. Так часто поступают начинающие специалисты без опыта.
Найти вакансии можно на сайте HH.ru и Яндекс.Работа. Здесь встречаются предложения офисной работы и удаленной. Есть вакансии для новичков и дизайнеров с опытом.
Посмотрите раздел «Работа» на сайте Fashionunited.ru. Это сайт об индустрии моды, и на нем публикуются вакансии, новости, бизнес-статистика и много другой полезной информации.
В сети ВКонтакте есть Клуб дизайнеров одежды. В нем имеется раздел с вакансиями. В ленте иногда выкладывают информацию о конкурсах, победа в которых может способствовать развитию карьеры и росту вашей известности.

Если вы живете в Санкт-Петербурге, добавьте информацию о себе на сайт Центра индустрии моды.

Художник по костюму является одной из самых востребованных профессией в современном мире. Данный специалист упорно и кропотливо работает над созданием любого образа героев. Несомненно, художник по костюму каждый раз проживает «маленькую жизнь», готовясь к очередному спектаклю или съемкам кинофильма.

Особенности

Сама художественная деятельность появилась еще в каменном веке. Первые изображения рисовали на камнях и скалах. В наши дни данная профессия имеет более широкое и многогранное понятие. Художник по костюму является профессионалом, который обладает знаниями в моделировании предметов сценической одежды. В круг его задач входят создание визуального образа и взаимодействие с костюмерами. Данный специалист выстраивает целый ряд деталей, который в конечном итоге отражает сущность того или иного персонажа. Художник по костюму является неотъемлемой частью творческой группы, в которую входят режиссер, костюмер, постановщик и гример.

Также художник по костюму выстраивает доверительные отношения с актером, над чьим образом он начинает работать.

Обязанности

В первую очередь, данный специалист изучает сценарий. Это поможет оценить атмосферу спектакля, кинофильма в целом, понять взаимоотношения между персонажами, а также выяснить, в чем заключаются их отличия или схожесть. После того как специалист определится с ключевыми моментами, он приступает к исследованию особенностей эпохи, которая отражена в сценарии (предметы одежды, материалы, быт). Далее следует создание костюмного сюжета. Он включает в себя эскизы, изображения и фотографии, которые согласовываются с режиссером и съемочной группой.

Позже художник по костюмам начинает поиск необходимых материалов и реквизитов. В некоторых случаях приобретаются уже готовые костюмы. Если речь идет о создании одежды с нуля, то художник руководит процессом пошива, а затем контролирует примерку изделий актерами. В случае несоответствия образу костюм переделывают. Кроме того, создатель костюма присутствует на финальных репетициях и съемках. Специалист должен понять, насколько точно он смог передать атмосферу той или иной эпохи. Также поведение актеров на сцене помогает художнику по костюмам определить свой личный уровень профессионализма.

Знания и навыки

Создатель сценических костюмов должен обладать следующими навыками:

уметь рисовать;
владеть швейным делом и различать стили в одежде;
разбираться в процессе создания костюмов;
интересоваться современной модой;
знать свойства тканей и иметь навык работы со средствами обработки (художественной);
обладать усидчивостью и тягой к кропотливой деятельности.

Кроме того, работник культурной сферы обязан иметь расширенный кругозор, интересоваться различными направлениями в искусстве и музыке. Несомненно, художник по костюму – личность творческая и многогранная, которая постоянно ищет разные источники вдохновения.

Примечательно и то, что данный специалист не сидит на месте, а постоянно находится в «гуще событий». А именно – посещает театры, музеи и концерты. Также специалисту важно находить время для саморазвития.

Образование

Получить специальность «Художник по костюмам» можно в России и за рубежом.

Что касается российских абитуриентов, то им следует обратить внимание на следующие учебные заведения.

ВГИК. Данную специальность получают на художественном факультете, называется она «Художник кино и телевидения по костюму».
МХАТ. Речь идет о факультете, где получают специальность «Художник-технолог по костюму». Занятия ведутся по авторским программам и индивидуальным планам. В приоритете – практические занятия.
РГИСИ (Российский государственный институт сценических искусств). Обучение происходит на постановочном факультете. Это старейшее учебное заведение с богатой историей. Его выпускники являются специалистами высочайшего уровня в сфере культуры.

Рабочее место

Профессия художник по костюму широко востребована в киностудиях, театрах и на телевидении. Специалист может быть как внештатным сотрудником, так и состоять в штате.

Выясним, куда молодой художник сможет устроиться на работу:

частная студия;
мастерская;
издательство;
выставочный зал;
специализированная школа;
модный салон:
рекламный бизнес;
фриланс.

Дизайнер

Дизайнеры, в отличие от художников, рисованием не занимаются, они визуализируют свои идеи и проекты с помощью него. Существует много видов дизайна, остановимся на самых распространенных и востребованных.

Веб-дизайнер

На сегодняшний день от того, насколько приятный внешний вид сайта и насколько удобная там навигация, зависит многое.

КСТАТИ! Задача профессионального веб-дизайнера – не просто придумать красивую картинку, а сделать внешний вид страницы функциональным и простым в использовании.

Для этого представители данной профессии изучают рисование, получают знания по опциям страниц, по программированию и разработке веб-ресурсов.

Графический дизайнер

Профессиональный графический дизайнер умеет привлечь внимание к какому-либо бренду и умеет добиться его продвижения. Специалисты этой профессии могут работать над упаковками и логотипами, делать их яркими, узнаваемыми и привлекательными.

В своей деятельности художники-конструкторы используют фирменный стиль.

Дизайнер продукта

Направление подразумевает разработку способов взаимодействия интернет-пользователей с IT-продуктами.

Продуктовый дизайнер продумывает внешний вид конкретного наименования, анализирует и подбирает нужный сценарий, чтобы проект стал прибыльным и востребованным среди пользователей.

ВАЖНО! Представитель этой профессии должен быть настоящим универсалом виртуального дизайна, уметь реализовывать свои планы и вовремя вносить в них необходимые коррективы.

Дизайнер интерьера

Существует неофициальное деление профессии на два типа:

Оформители. Чтобы стать оформителем, достаточно пройти профильные курсы. Такой специалист сможет заниматься расстановкой мебели в помещении, но не более того.
Профессионалы. Задача профи – сделать помещение не только привлекательным, но и функциональным, поэтому они внимательно изучают помещение, с которым предстоит работать. Далее дизайнер принимает решение о подборе отделки, освещения, коммуникаций и архитектурных групп. Результатом работы становится продуманный и функциональный интерьер, отвечающий поставленным задачам.

Ландшафтный дизайнер

Дизайн ландшафта – задача не из простых. Специалист этого профиля сочетает в себе функции проектировщика, художника-конструктора, инженера и даже ботаника.

Работа такого сотрудника состоит из следующих этапов:

оценка выделенного пространства;
составление макета убранства ландшафта, учитывая специфику местности;
грамотный подбор и комбинация растений для украшения территории;
контроль работы всех участников проекта – строителей, декораторов, рабочих.

Дизайнер одежды

Часто профессию дизайнера одежды ошибочно путают с профессией модельера. И напрасно, потому как модельер работает с уже созданными формами вещей, приводя задумку к логическому финалу и созданию желаемого эффекта.

При этом дизайнер проектирует изделия с нуля и создает что-то новое. В работе он применяет воображение, чтобы создать оригинальный силуэт и добавить разные детали для платья, костюма или иного предмета гардероба.

КСТАТИ! Работа ведется с помощью набросков на бумаге или графическом планшете, которые помогают визулизировать идею, совместить разные формы и оформить готовый дизайн. Он учитывает моду, пожелания потребителей, их возрастную специфику и предпочтения.

Дизайнер одежды придумывает идею, которую впоследствии воплощает в реальность модельер.

Смотрите интересное видео от девушки, которая учится на дизайнера одежды:

Дизайнер рекламы

Еще одна профессия, связанная с рисованием. Основная цель дизайнера рекламы – проведение рекламной кампании. Для этого специалист данного профиля должен:

нестандартно мыслить;
хорошо рисовать и верстать;
обладать навыками программирования;
иметь знаниями в области маркетинга.

Задача дизайнера рекламы – разработка внешнего вида рекламируемого объекта для продвижения на разных площадках с сохранением его привлекательности и практичности.

Архитектор

Если рассматривать эту профессию в широком смысле слова, то архитектор – это человек, который занимается проектированием объектов и пространств, а также разрабатывает необходимую проектную документацию.

ВАЖНО! Без архитекторов в городах бы не появлялись комфортные дома и офисы, красивые парки и скверы, как и вся остальная продуманная городская среда.

Каждая новая застройка жилых домов обеспечивает представителей данной профессии рабочими местами. А развитие экономики и возросшие требования к эргономике привели к появлению нескольких специализаций в профессии:

Архитектурное проектирование. Эта деятельность включает в себя подготовку документов к строительству, создание чертежей и контроль за построением объектов. Ими могут быть гражданские здания, промышленные и социально-культурные сооружения.
Градостроительство. Архитектор-градостроитель проектирует пространство между зданиями: создает генеральный план города, а также улиц и районов. При этом задача специалиста – учесть демографию района и специфику местного ландшафта, грамотно разместить зоны с жилыми и промышленными объектами.
Реставратор объектов архитектуры. Эта профессия связана с экспертной оценкой памятников архитектуры и восстановлением работы других авторов по новым стандартам. Реставраторы тесно контактируют с представителями других профессий – историками, искусствоведами, инженерами, чтобы восстановить выбранный объект.
Ландшафтная архитектура. Специалиста данного профиля могут привлечь для проектирования городского парка, сквера или любой другой зоны отдыха на открытом пространстве. В работу входят: озеленение пространства, проектирование малых архитектурных форм и систем коммуникаций.
Научная и преподавательская деятельность. Предполагает исследовательскую работу – изучение теории архитектуры и чтение лекций в вузах.

Когда речь идет о работе в крупной архитектурной компании, то возможно разделение обязанностей. Одни сотрудники занимаются проработкой планировки, другие – документацией, третьи – разработкой дизайнерских макетов.

Скульптор

Это художник, который умеет создавать произведения искусства в объеме из различных материалов в технике лепки, литья, резьбы и т.д.

Скульптор может работать со следующими материалами:

дерево;
мрамор;
бетон;
гипс;
камень.

Существуют разные жанры и назначения скульптуры:

Монументальная классическая – обелиски и памятники.
Станковая – оформление интерьеров для показа на выставках.
Садово-парковая – создание элементов для беседок, фонтанов, изображений животных и персонажей из сказок.
Архитектурная – украшения зданий в виде колонн и лепнины.
Бюсты и скульптурные портреты.
Мелкая пластика в виде статуэток, фигурок, медалек и прочего.

Чаще всего скульптор специализируется на каком-либо одном жанре, более близком ему по духу. Одним под силу изготовление портретов и барельефов, другим – крупные работы. В настоящее время приветствуется работа с нестандартными материалами, отслужившими свой срок.

Смотрите историю молодого скульптора:

Художник-постановщик

Это участник творческой группы, которая работает над фильмом. Перед постановщиком ставят следующие задачи перед съемкой фильма:

разработка эскизов;
чертеж декораций и мебели;
подбор необходимого реквизита;
помощь в составлении сметы;
выбор мест для натурных съемок;
изготовление декораций.

И после того, как фильм снят:

отбор дублей;
создание графического оформления фильма.

По сути дела, художник-постановщик превращает сценарий в зрительный ряд, из которого складывается предметная реальность. Эмоциальный строй фильма и оценка его зрителями полностью зависят от мастерства представителя этой профессии. Постановщики, кроме кино, могут также работать в художественных студиях и в театрах.

Гравировщик (гравёр)

Гравёр занимается нанесением художественной гравировки на свой или чужой рисунок. Его труд предполагает применение специальных инструментов и оборудования.

КСТАТИ! С помощью развитых современных технологий гравировщик способен выполнить работу с различными эффектами, вплоть до нанесения мельчайших деталей на изделие.

Гравировщик может работать в следующих отраслях:

ювелирное дело;
полиграфия;
сувенирные лавки, самостоятельно изготавливающие свою продукцию;
текстильная промышленность.

В наши дни появились новые способы гравировки – лазерная, алмазная и фотографическая. А если требуется большой тираж изделий, то применяется машинная гравировка.

Данную профессию можно в колледже получить после 9 класса. Почитайте статью о том, кем можно работать в 16-17 лет.

Мастер татуажа

Специалист по нанесению перманентного макияжа – профессия довольно актуальная. В его обязанности входит:

Правильное нанесение цветового пигмента в верхние слои кожи, чтобы подчеркнуть внешность и устранить видимые недочеты.
Использование специальных игл и профессиональных красителей.
Грамотный подбор пигмента.
Выбор техники работы в зависимости от особенностей лица и строения кожи.
Создание эскиза будущего макияжа и согласование его с заказчиком.
Консультирование клиента после процедуры по правильному уходу за кожей.

Востребованная профессия мастера татуажа требует высокой ответственности. Перед началом процедуры специалист должен убедиться в отсутствии противопоказаний к нанесению перманента у клиента.

Также настоящий профессионал должен работать в специализированном салоне и соблюдать чистоплотность. Чаще всего мастера татуажа работают в салонах красоты вместе с мастерами другого профиля.

Следующий видеосюжет о том, какие есть плюсы и минусы в работе с перманентным макияжем:

Мультипликатор

Художник-мультипликатор работает в мире мультипликационного кино. Его задача – создание рисунков ключевых моментов движения мультперсонажей и определение промежуточных фаз на листе экспозиции.

ВАЖНО! Если мультфильм короткий, то специалист трудится над ним самостоятельно – прорисовывает все эмоции и движения персонажа. Если проект крупный, то тогда над ним трудится целая команда.

Игровой художник

Интересная профессия, связанная с рисованием и информатикой. Игровой художник работает над внешним видом игры с помощью компьютерной 2D и 3D-графики, на начальном этапе работы используют ручной эскиз.

Игровой художник создает следующие визуальные элементы:

персонажи;
транспорт;
реквизит;
декорации;
фон;
объекты;
цвета;
текстуры;
одежду.

Перед представителями этой творческой профессии стоят разные задачи и обязанности, в зависимости от выбранного направления в профессии:

Концепт художники

Фактически они не участвуют в создании игровой графики, а только формируют внешний облик будущей игры – создают наброски идей для игровых миров, присутствующих там героев и объектов. От концепт художника зависит, насколько красочной и привлекательной будет игра в дальнейшем.

3D моделисты

Занимаются балансировкой визуальных деталей игры с учетом ограничений технологии игры: моделируют персонажей, окружающий мир, транспорт, формы жизни и все необходимые декорации.

Художники 2D текстур

Работают над применением текстуры к персонажам, окружению и игровым предметам. Чтобы стать таким специалистом, требуется изучение дисциплин в области освещения, перспективы, материалов и визуальных эффектов.

Художники окружения

Осущнествляют 3D-моделирование, текстурирование, а также некоторые простые анимации.

Иными словами, художники окружения занимаются построением игрового окружающего мира: экстерьеры, дороги, мосты, ландшафты, леса – все это результат работы данных специалистов.

Художники освещения

Создают и применяют освещение на любых уровнях игры с необходимым регулированием цвета, его интенсивности и угасания, что помогает сделать игровой мир более реалистичным.

Художники освещения в создании видеоигры делают важную работу – от них зависит качество проекта и настроение игрока.

Художники эффектов

Работают с комбинацией 2D и 3D инструментов, систем частиц и огней. Художник эффектов способен реалистично изобразить вспышку от выстрела, дождь или снег, текущую воду, дым и многое другое. Чем больше в игре красивых эффектов, тем она популярнее.

А теперь увлекательный видеоролик про путь художника в игровой индустрии:

Модельер

В этой профессии тоже много творчества. Модельер работает над созданием определенного набора одежды. Но есть и те, кто могут совмещать создание линейки нескольких вещей, например, сумок и обуви.

Для того чтобы появился новый предмет гардероба, модельер выполняет следующую работу:

Изготавливает выкройки и лекала.
Выбирает подходящий материал.
Выполняет пошив изделия.
Проводит примерку пошитых изделий.
Презентует новую коллекцию на показах моды, участвует в конкурсах и в рекламных акциях.

Учитель изобразительного искусства

Учитель рисования может работать в различных учебных заведениях – школах, учреждениях дополнительного образования и в ССУЗах. Кстати, профессия педагог считается одной из востребованных профессий на ближайшие 10 лет.

Задача педагога – научить подопечных основам изобразительной грамоты и азам рисования. Кроме этого, учитель изобразительного искусства может принимать участие во внеурочной школьной работе, во всевозможных акциях и конкурсах, связанных с рисованием.

КСТАТИ! Нередко преподавателям приходится совмещать основную деятельность с ведением классного руководства и работой по совместительству в центрах дополнительного образования.

Аэрографист

Аэрография – это техника создания рисунка жидким красителем на поверхность с использованием особого инструмента – аэрографа. Живописное изображение наносят на следующие предметы:

автомобили и мотоциклы;
компьютеры, планшеты и телефоны;
музыкальные инструменты;
стекло;
текстиль.

Аэрографию также применяют для создания 3D-рисунков на асфальте, боди-арта, в дизайне интерьеров, в мультипликации и даже при ретуши фотоснимков.

За счет распыления краски аэрографом, который внешне напоминает необычный пистолет, можно добиться красивых и ярких художественно-декоративных эффектов без потери реальности и объема изображения.

Тату-мастер

Татуировщики специализируются на нанесении художественных изображений на тело человека. Для освоения этой профессии нужно получить художественное образование и особые навыки по нанесению рисунков на кожу.

Тату-мастер – это одновременно художник и стилист, потому что он умеет:

делать интересные эскизы и оговаривать их с заказчиком;
формировать изображение и переносить его в нужное место на кожу;
отвечать на вопросы клиентов о татуировках и давать необходимые советы.

ВАЖНО! Татуировка давно является способом самовыражения человека, поэтому опытный мастер умеет подсказать заказчику, какое изображение подойдет, а какое – лучше не наносить.

Профессионалы способны с помощью татуировки замаскировать старые шрамы и свести неудачное тату способом перекрытия.

Полезный рассказ парня о профессии на видео:

Картограф

Картографы занимаются изготовлением бумажных и электронных карт. Теоретики – методикой создания тематических карт и атласов, а практики – получением данных поверхности земли или даже других планет.

Теоретики работают над способами отображения объемного рельефа на плоскости, специалисты прикладной картографии – над составлением новых карт на основании полученных данных и их последующим выпуском в бумажном или электронном виде.

Данные собирают с помощью наземной съемки местности, аэросъёмки или с космических спутников. Наземной съемкой занимаются геодезисты и топографы с использованием специальных приборов:

нивелир – прибор для определения высоты;
теодолит – прибор для измерения расстояний.

Полученную информацию систематизируют и создают единую основу для карт.

В современную геоинформационную систему поступают данные, собранные в разных уголках мира, что облегчает работу картографа. Он может создавать разные карты, отличающиеся по масштабу и наполнению. В своей деятельности картограф сотрудничает с географами, экономистами, управленцами.

Экономические, физические, политические и многие другие карты – результат работы специалистов в области картографии.

Колорист

Эта профессия связана с красками, точнее, с получением нужного оттенка или его подбора. Процесс работы колориста может быть ручным и автоматизированным.

Специалисты этой профессии могут себя реализовать в разных сферах деятельности:

В химической промышленности. Колористы здесь нужны для создания различных цветовых гамм и изготовления колеров отделочных материалов.
В типографии. Для печати типографской продукции нужен предварительный подбор возможных цветовых решений.
В текстильной промышленности – для разработки эксклюзивных тканей.
В изготовлении целлюлозно-бумажных изделий.
В автомобильной промышленности.
В производстве косметики и краски для волос.

Чтобы получить профессию колориста, достаточно получить среднее специальное образование или пройти курсы.

Читайте также: