Кто делает куклы профессия

Опубликовано: 12.03.2025

Исторически кукольник соединял в себе все умения: актер, художник, технолог, сам себе режиссер, нередко автор текста и проч. Эта традиция продолжается сегодня в большинстве европейских школ: нет разделения профессий, кукольник сам придумывает и создает свой театр. Потому современный западный театр кукол – это часто театр солиста или небольшой коллектив из 2-3 человек, который с легкостью путешествует по свету, обживает камерные пространства, исследует новые технологии или, наоборот, концентрируется на однажды найденном «фирменном» стиле.

Санкт-Петербург негласно считается «кукольной столицей» России: здесь с 1959 года кукольники имеют возможность получить профессиональное образование (сегодня – факультет театра кукол РГИСИ). И хотя в других российских театральных вузах давно существуют отделения театра кукол, монополия на обучение режиссеров до недавнего времени была за ФТК. Разделение профессий в театре кукол, специализация – исторически закрепленная специфика отечественной школы, внедренная в советское время. При наличии специальных дисциплин система вписана в общий учебный план. Учитывая то, что в XX веке в России было создано более ста государственных репертуарных театров кукол, «узкая специализация» по-прежнему остается востребованной на рынке труда.

В отличие от отечественных махин репертуарных театров, которые зачастую сложно вывезти куда-либо, западные кукольники мобильны, их основная публика – фестивальная, их образ жизни – передвижение в пространстве. Зато в российских реалиях существует репертуарный план, административная часть и государственная зарплата. И в той и в другой системе есть нюансы, вариации и исключения. Нередко «универсальность» граничит с поверхностностью профессиональных навыков, а «узкая специализация» становится синонимом консерватизма, отсутствия творческого поиска.

В 2010 году в Санкт-Петербурге проходил масштабный международный фестиваль школ кукольников, который показал их невероятное разнообразие. При всей несхожести методик и подходов к обучению, неравных возможностях материального уровня школ, их открытости/закрытости по отношению к миру, давлении традиций или их полнейшем отсутствии – поле профессиональных проблем было обозначено отчетливо, и все вопросы актуальны до сих пор. Как обучать кукольников? Нужно ли знание традиционных систем или только новые формы? «Традиция» – профессиональная база или принадлежность истории? Что понимать под традицией? Необходимо ли разделение профессий, или более востребован будет универсальный мастер?

Сегодня в России все чаще предпринимаются попытки преодолеть государственную монополию: в Петербурге на базе частного театра «Karlsson Haus» второй год проводится Летняя лаборатория фигуративного театра (ЛЛФТ) для профессионалов, при Большом театре кукол (совместно с РГИСИ) набран режиссерский курс, организована БТК-ЛАБ, в Москве ГИТИС впервые набирает кукольников – экспериментальный курс режиссеров и художников.

Три мастера – действующие практики и педагоги, представители разных традиций и профессий, которых объединяет желание выйти за рамки предлагаемых обстоятельств и реформировать процесс обучения, отвечают на вопросы о профессиональном образовании кукольников и делятся собственным опытом:

Руслан Кудашов – главный режиссер Большого театра кукол, мастер режиссерского курса. Его предыдущий актерский выпуск практически целиком влился в труппу БТК, что способствовало кардинальному пересмотру репертуарной политики театра. За десять лет его руководства БТК вышел на международный уровень и буквально стал центром «кукольной» реформации.

Виктор Антонов – один из самых востребованных художников театра кукол, технолог, знаток традиционных кукольных систем, с этого года – мастер курса в ГИТИСе (совместно с режиссером Борисом Константиновым). Создатель уникальной авторской программы «Цирк на нитях» – представления трюковых марионеток, объехавшего весь мир.

Анна Иванова-Брашинская – режиссер, театровед, исследователь, арт-директор БТК-феста и ЛЛФТ. В прошлом декан ФТК, была одним из инициаторов создания отделения театра кукол в Академии искусств города Турку (2001), фактически подарив финским кукольникам профессиональную школу. Читает лекции и проводит мастер-классы в различных театральных школах Европы.

РУСЛАН КУДАШОВ

О традициях. Есть «пыльная» традиция, которая никому не нужна и только убивает интерес ученика, а есть первооснова. Если докопаться до истоков традиции, это даст энергию. Традиционные перчаточные куклы: театр Петрушки обязателен на всех «кукольных» курсах театрального института и большинству студентов не очень интересен. Но если найти вход в народную, грубую, брутальную стихию, то можно увидеть основы театрального мироздания. Так во всем, если пробиваться к глубинному пониманию явления. Думаю, традиции важны и нужны: современное искусство играет всем, постоянно заигрывается. Если не иметь какого-то базиса, можно быстро запутаться в этой игре с самим собой и «искусством».

Разница между актером и режиссером. Актеры больше живут эмоцией, режиссеры – головой. Но мы пытаемся развивать у студентов авторство, которое совмещает актерское мастерство и режиссуру.

Как и чему учить. Понятия не имею. Могу сказать, что сам учусь у них аккумулировать и не врать. Видимо, они тоже пытаются этому научиться. Не закрывать глаза на то, что волнует. Не врать, проговаривать, учиться… И на самом деле, учиться играть. Так или иначе, игра – это природа театра, неважно, режиссер ты или актер, ты должен уметь играть, как ребенок, с абсолютной погруженностью.

ВИКТОР АНТОНОВ

Традиционные системы: Россия и Запад. Это сугубо наш подход, я не знаю такой всеобъемлющей школы как у нас. Мы изучаем не только как было у нас. Мы изучаем все известные в мире формы театра кукол, все техники. Пытаемся охватить как можно больше! Одним словом – образование!

В других странах в основном кукольники занимаются только своим традиционным театром. Эти куклы делаются, как и двести лет назад. Смотришь и понимаешь, что они вообще не пытаются выйти из традиции. Есть мастер, к которому приходят ученики, чтобы перенять навыки и формы, редко кто осваивает что-то новое. Они работают в этом достаточно узком пространстве, которое дал учитель. Потом передают знания другому – так оно и идёт. То есть, нет больших школ, есть преемственность.

Другая тенденция – работать в современной технике и держаться подальше от традиционного театра кукол, развивать современные формы, способы существования, новые материалы. Не знаю, изучают ли эти кукольники традиционные формы, но думаю, что многим из них это вообще не интересно. Как раз им наша школа пока сильно проигрывает! Так как другая сторона нашего прекрасного образования или побочный эффект знания – шаблонность мышления, предсказуемость, боязнь эксперимента. А они живут той секундой, которую ты сейчас видишь, их нельзя просчитать!

Экспериментальный набор. Еще не знаю, куда все это пойдет, но мы не хотим жесткого деления, как было в наше время: художник должен заниматься своим делом, режиссер своим. Если художник, к примеру, захочет что-то сделать как актер, мы будем это только приветствовать! Будет пытаться мыслить как режиссер – прекрасно! Нет задачи сделать из него режиссера, скорее соавтора, способного говорить на том же языке! Так же и режиссер: если захочет делать что-то своими руками, доказывать свою правоту, свое видение – пожалуйста. Да, возможно это будет не так умело как у художника, но достаточно, чтобы выразить себя! Подчас простой шарик на пальце бывает интереснее, чем хорошо, правильно сделанная кукла. Надо свободнее подходить к этой проблеме. Не ограничивать, а видеть способности и помогать, развивать.

АННА ИВАНОВА-БРАШИНСКАЯ

Разница профессиональных менталитетов. Отличие понимания профессии в России заключается в том, что каждому в команде отводится определенная роль. Это связано с историей нашего государства, с развитием кукольного театра в ХХ веке и, следовательно, со спецификой образования. Каждый человек, как та самая тень, должен знать свое место. И это прекрасно: у нас появляются специалисты узкого профиля, но глубоко знающие свое дело.

Для западного профессионального менталитета абсолютно естественно, когда автор спектакля становится автором всего. Совершенно неважно, насколько хороша будет кукла, главное, чтобы с учетом понимания ее специфики была четко оформлена мысль.

Когда я преподавала в России, колоссальным полем реализации для меня было чтение лекций. В разное время меня интересовали разные аспекты профессии, главным образом, теоретические (они в театре кукол гораздо важнее исторических), которые я и обсуждала со студентами. Мне, например, казалось менее важным требование знаний, в каком именно году в Лондоне впервые появились Панч и Джуди, чем размышления на тему, почему они вообще существуют.

«Система» и Лаборатория. Система образования всегда подчинена какому-то правилу. Она же ставит четкие рамки. Строгость русских учебных планов я оценила, столкнувшись с отсутствием в Европе системного образования. В Финляндии, где нет давних и четких традиций кукольного театра, и, соответственно, традиций обучения, я оказалась в соблазнительной пустыне: мы с коллегой вдвоем были вынуждены преподавать все. И мы устроили пятнадцатилетнюю лабораторию, где учились вместе со студентами – через задания, которые придумывали все вместе, теоретические семинары, просмотры и обсуждения видеоматериалов, поездки на фестивали. Поскольку у нас не было утвержденного свыше учебного плана – мы изобрели «проектное образование», каждый год определяя для себя, что именно будем коллективно исследовать. Мы искали, изобретали и сочиняли свой кукольный театр и одновременно свою систему обучения. Когда в стране нет театра, который учебное заведение призвано обслуживать, школа не обязана ориентироваться на что-то конкретное, а, наоборот, должна вдохновить студентов на разные авторские высказывания.

Наверное, не везде образование может себе позволить быть чисто экспериментальным. Когда выпускник российской школы приходит в репертуарный театр, он должен знать, как оживить, к примеру, тростевую куклу. С другой стороны, овладев в школе навыками управления разными куклами, мало кто из выпускников может объяснить, зачем вообще на сцене нужна кукла.

В некоторых европейских школах педагоги-кукольники ведут только короткие мастер-классы, а на их фоне постоянно преподаются базовые актерские дисциплины, вовсе не связанные с кукольной технологией. Их ведут люди из смежных областей (движение, голос, тай чи и цигун, современный танец, цирковые жанры), которые обучают студентов общей сценической культуре, на которую в учебных планах выделяется больше времени, чем на обучение предметному кукловождению. Любую куклу при этом выпускники европейских школ водят не хуже наших.

ЛЛФТ. Идея этой Лаборатории возникла в связи с тем, что хорошо и глубоко образованные актеры часто не имеют возможности попробовать что-то совершенно новое или отличное от того, что им предлагает театр или режиссер. Конечно, актер – самая зависимая профессия, причем в театре кукол зависимая не только от режиссера, но и от художника, и от понимания директором того, что же такое театр кукол.

Педагогами на Лабораторию приглашаются люди, придумавшие свой театр, который позже развился в целое направление. (Например, Аньес Лимбос – одна из тех, кто стоит у истоков предметного театра в Европе). Все приглашенные мастера владеют авторскими педагогическими методиками. Многим актерам это помогает определить пространство творчества, в котором они могут себе позволить быть авторами своих взаимоотношений с куклой или другим метафизическим партнером. Лаборатория – это, конечно, не стратегия выживания и не аптечка первой помощи, но обозначение некой территории свободы.

Говорить о российском театре кукол как таковом – сложно и неправильно. Его делают отдельные художники, многие из которых не считают частью своей профессии исследование языка театра кукол. Для меня самыми интересными и ценными коллегами являются те, кто изобретают и исследуют куклу, потому что самое главное, мне кажется, понять, на каком языке мы говорим.

Проект создан на средства гранта Президента Российской Федерации для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства

21 марта весь мир отмечает Международный день кукольника .

Идея отмечать во всем мире Международный день кукольника (другое название праздника - Международный день театра кукол) пришла деятелю кукольного театра Дживада Золфагарихо из Ирана еще в 2000 году.
На XVIII Конгрессе Международного союза деятелей театра кукол в Магдебурге он вынес данное предложение на обсуждение, но тогда этот вопрос так и не был решен.

Дата празднования дня кукольника была определена в 2002 году и с 21 марта 2003 года этот день празднуют профессионалы и поклонники театра кукол во всем мире.

По традиции, в этот день работники театров и творческих кукольных коллективов организуют необычные кукольные спектакли, творческие встречи, концерты и другие праздничные мероприятия.

В Международный день кукольника можно присоединиться к торжествам, посетить представления с участием рукотворных персонажей, а можно приобрести авторскую куклу.

Наш «Календарь профессий» расскажет вам подробнее о профессии КУКОЛЬНИК.

История профессии "Художник-кукольник"

Впервые изготовление кукол выделилось в отдельное ремесло в Древней Греции в 5-4 веке до н.э.
Большинство греческих кукол было сделано из терракоты, а их конечности крепились веревкой или проволокой.
Известным центром игрушек был город Сордис.

С древних времен на Руси известна профессия кустарихи-одевальщицы, которая наряжала готовую куклу с головы до ног.
Позднее эта профессия стала называться – мастер по художественному оформлению кукол.

Художник-кукольник находит образ куклы, придает ему натуральность, чтобы получился «живой» человечек, а не просто тряпичная кукла.

Ремесло мастера кукол – это игра, изобразительное искусство и рукоделие одновременно.

Особенности профессии: На создание хорошей куклы могут уходить месяцы.

Рабочее место художника-кукольника

Мастер кукол может работать в своей мастерской, скорее всего, прямо на дому. Художник-кукольник кукольного театра работает в театральной мастерской. Художник-кукольник анимационных фильмов работает в анимационной студии.

Важные качества профессии
Профессия художника-кукольника предполагает наличие у человека:
• художественных способностей,
• творческие способности,
• богатого воображения,
• хороших зрения и глазомера,
• наблюдательности,
• склонности к работе руками,
• оригинальности и находчивости,
• чувства гармонии и вкуса.

Знания и навыки

Художник-кукольник должен уметь рисовать, лепить, вязать, конструировать, работать с различными материалами - текстилем, деревом и т.д.

Стать художником-кукольником для кукольного театра можно, окончив Российский государственный институт сценических искусств в Санкт-Петербурге факультет театра кукол по специальности «Художник-технолог театра кукол».

Помимо общих предметов специальности «Художник-технолог театра кукол» студенты дополнительно изучают технологию художественного оформления спектакля в театре кукол, конструирование и технологию создания театральной куклы, макетирование, расчет театральных конструкций, технологию художественного светового оформления спектакля в театре кукол, скульптуру и театрально-техническую графику.

После окончания обучения специалисты могут работать над оформлением спектаклей в театре кукол в сотрудничестве с художником-постановщиком, а также преподавать конструирование и технологию создания театральной куклы и технологию художественного оформления спектакля в театре кукол в учебных заведениях начального и среднего профессионального образования. Мастером кукол можно стать, пройдя курсы и школу кукольного дизайна.
Можно также самостоятельно учиться дома с помощью книг.

Абраменкова, В. В. Во что играют наши дети? Игрушка и антиигрушка / В. В. Абраменкова. - М. : Лепта-пресс : Яуза : ЭКСМО, 2006. - 633, [1] с. - (В помощь родителям).

На С. 500-516 в главе 9 «Делаем игрушки сами» автор рассказывает о русских игрушках и народных русских куклах, которые делают рукодельницы своими руками.

Берстенева, Е. В. Кукольный сундучок. Традиционная народная кукла своими руками : [для чтения взрослыми детям] / Е. В. Берстенева, Н. В. Догаева / [сост. Н. Астахова]. - М. : Белый город, [2010]. - 111 с. - (Моя первая книга).

Народные тряпичные куклы пришли в гости к нам из всех уголков России.
В куклы не только играли – с ними справляли календарные обряды, с ними встречали гостей, их дарили на день рождения, придумывали о них сказки, делились радостями и невзгодами.
Сказки, пословицы, поговорки и обилие интересной информации, содержащиеся в этой книге, расширят представление читателей об искусстве создания кукол.
Книга расскажет о древнем искусстве и научит детей и взрослых мастерить традиционные тряпичные куклы.
В помощь читателям предложены схемы, рисунки и описания, которые помогут создать интересных кукол.

Войдинова, Н. М. Куклы в доме / Н. М. Войдинова ; худож. В. Н. Конюхов. - М. : Профиздат, 1998. - 135 с. : ил. - (Ремесло и рукоделие).

В книге профессионального художника-кукольника Надежды Войдиновой собраны разнообразные материалы по куклам с авторскими комментариями.
Книга адресована всем, кто хочет заняться изготовлением кукол.
Прочитав эту книгу, вы научитесь делать своими руками кукол на чайник, кукол-карманов, мягких кукол для оформления интерьера, кукол-петрушек, кукол для этнографической коллекции и многие другие виды кукол.
Подробное описание и иллюстрации в тексте наглядно покажут, как все это сделать.
Благодаря этой книге Вы сможете наполнить свою жизнь, жизнь ваших детей и друзей полезными и оригинальными предметами быта, что создаст в доме особый уют и настроение.

Где появились куклы? // Все обо всем : попул. энцикл. для детей. Т. 1 / А. Ликум ; [науч. ред. В. В. Славкин]. - М. : Слово, 1998. – С. 305-306.

Кукла – один из первых спутников человека. Ее можно обнаружить как у первобытных, так и цивилизованных народов. Но где же кукла появилась впервые? Ответ на этот вопрос Вы найдете в этой книге!

Голдовский Борис Павлович. Куклы : энциклопедия / Голдовский Борис Павлович - М. : Время, 2004. - 494, [2] с. : ил.

Данная научно-популярная энциклопедия посвящена древнему виду человеческого творчества - искусству кукол.
Обширный материал книги собран и систематизирован учеником великого кукольника Сергея Владимировича Образцова – Борисом Павловичем Голдовским.
В энциклопедии содержится около двух тысяч статей, посвященных куклам и кукольникам, театрам и фестивалям, куклотерапии и куклам с искусственным интеллектом и обо всем том, что имеет хоть какое-то отношение к миру кукол, почти столь же разнообразному, сложно устроенному и прекрасному, что и мир людей.

Дангворт, Р. Домашний кукольный театр. Куклы, раскладные игрушки, открытки, сюрпризы : [для мл. и сред. шк. возраста] / [Р. Дангворт, Р. Гибсон, К. Хайнс, Д. Харви] ; пер. с англ. Т. Ю. Покидаевой. - М. : Росмэн, 1999. - 64 с. : цв. ил. - (Наши руки не для скуки).

На С. 33-64 в разделе «Домашний кукольный театр», который написан профессиональным кукловодом и мастером по изготовлению кукол Кеном Хейнсом, даны способы изготовления различных видов кукол – от кукол из носков дол марионеток на ниточках.
Перед началом изготовления кукол даются полезные советы по общей технике изготовления кукол и по выбору материалов.
Все приемы изготовления кукол описаны от простого к сложному.
В результате получаются забавные животные из носков, куклы-перчатки, куклы с подвижным ртом, куклы на палочках, забавный клоун из фетра и куклы-марионетки на ниточках.

Зайцева, А. А. Куклы в вашем доме / А. А. Зайцева. - М. : Эксмо, 2009. - 61, [3] с. : цв. ил. - (Азбука рукоделия). - Загл. обл. : Оригинальные куклы: изготовление своими руками.

В книге члена Международной ассоциации «Союз дизайнеров» Анны Зайцевой представлены самые популярные техники изготовления авторских кукол.
Принято считать, что сделать авторскую куклу человек, который никогда не брался за это, просто не сможет.
Однако надо попробовать начать с самого простого, довериться своей фантазии и вкусу, следовать советам опытного автора – и у Вас получатся необыкновенные куклы – на жестком или полужестком каркасе, мягкие куклы, шитые, вязаные или из помпонов.
И все Ваши куклы будут авторскими, потому что вы сами и есть – автор!

Зайцева, А. А. Сказочные куклы своими руками / А. А. Зайцева. - М. : Эксмо, 2013. - 95 с. : цв. ил.

Эта книга дизайнера Анны Зайцевой - настоящее практическое пособие, в котором подробно и понятно рассказывает, как придумать образ будущей куклы, какие материалы и инструменты понадобятся для воплощения мечты, как правильно рассчитать соотношение деталей куклы, с помощью каких приемов изготовить фигурку куклы и как снять мерки и сшить по ним кукольную одежду.
В книге содержится замечательная коллекция моделей кукол, созданных по мотивам волшебных сказок и легенд, например, эльф-лучник, королева эльфов, Рождественский ангел, Воинственный Гном, Коломбина и Принцесса на горошине.
Пошаговые иллюстрации, необходимые выкройки и шаблоны с точными размерами помогут Вам создать замечательные куклы своими руками!

Клепа в мире игрушек : [альманах] // Клёпа. - 2001. - № 74. – 33 с. : цв. ил.

Трудно представить жизнь без игрушек!
Игрушки - не только предмет забавы и развлечений, но и формирует вкус, развивает фантазию и воображение.
Игрушка, созданная настоящим мастером-художником, становится произведением искусства.
На страницах этого альманаха читатель узнает, из чего изготавливали куклы в каменном веке, с какими куклами играли девочки в Древнем Египте в Европе в XVIII веке, в каком веке начался расцвет игрушечного дела, что умеют делать «живые игрушки» и многое другое!

Клёпа в мир кукол // Клёпа. – 2014. - № 3. – 31 с. : цв. ил.

В мире много кукол, и игровых, и коллекционных, и обрядовых, а ещё есть куклы-обереги, балаганные куклы и куклы-марионетки!
Вместе с девочкой Клёпой и её друзьями читатель узнает много нового и увлекательного об истории кукол, полюбуется авторскими куклами Олины Вентцель, дымковскими игрушками и японскими церемониальными куклами, которые делаются специально для «Праздника девочек», познакомятся с самым большим и известным собранием кукол в полный рост – с Музеем восковых фигур Марии Тюссо!
В номере имеются руководства, как изготовить шикарное бальное платье для своей любимой куклы и как испечь вкуснейший кекс «Арлекин»!
В рубрике «Читалка» напечатана сказка Ганса Христиана Андерсена про кукольное представление.
А вот какая сказка Вы узнаете, прочитав этот номер журнала!

Лебедева, Т. В. Красивые стильные куклы своими руками / Т. Лебедева, Т. Шевченко. - Ростов н/Д. ; М. : Владис ; РИПОЛ классик, 2012. - 190, [1] с. - (Красивые вещи своими руками).

Стильная авторская кукла - прекрасный подарок близкому человеку и оригинальная игрушка для ребенка. Кукла, сделанная своими руками, обязательно имеет свой характер, ведь тот человек, который ее создал, вложил в нее частичку своей души. Эта книга расскажет, как сделать супермодную оригинальную куклу-тильду или даже традиционную вязаную куклу. Два замечательных мастера поделятся с Вами на страницах этой книги своими умениями и секретами.

Ликум, А. Всё обо всём : попул. энцикл. для детей. Т. 2 / А. Ликум ; [науч. ред. В. В. Славкин]. - М. : Ключ-С, 1998. – 510 с.

На С. 508-509 содержится информация о том, кто и когда сделал первую куклу, а на С. 412-414 – о том, как начинались кукольные представления и где их начали разыгрывать впервые.

Почему люди играют в куклы? // Всё обо всём : попул. энцикл. для детей. Т. 13 / науч. ред. В. В. Славкин ; сост. Г. П. Шалаева. - М. : Слово : АСТ, 1998. – С.119-120.

Человек играет в куклы с глубокой древности. Кого изображали первые куклы? Когда к куклам пришла настоящая популярность? Почему люди играют в куклы? Ответы на все эти вопросы ищите в этой книге!

Юрина, Н. Г. Куклы / Н. Г. Юрина. - М. : Слово/Slovo, 2002. - 48 с. : цв. ил. - (Что есть что).

Эта книга из серии «Что есть что» рассказывает о том, как и когда впервые куклы превратились в детские игрушки, какие города прославились производством кукол и в каких кукол играют дети всего мира.
На С. 26-27 содержится информация о профессии кустарихи-одевальщицы, которая наряжала готовую куклу с головы до ног. Позднее эта профессия стала называться – мастер по художественному оформлению кукол.

Я познаю мир : дет. энцикл. : Игрушки / [авт.-сост. Н. Г. Юрина]. - М. : АСТ, 1999. - 494 с.

Игрушки запечатлели в себе историю человечества. Они ее очевидцы и свидетели.
Книга познакомит юного читателя с историей игрушек во все времена, а также расскажет о коллекционных куклах, куклах из различных материалов от бисквита до целлулоида, о куклах аристократов, этнографических куклах и многих других.
На С. 32 и 37 описана профессия кустарихи-одевальщицы.

Я познаю мир : дет. энцикл. : История ремесел / [атв. Е. Пономарев, Т. Пономарева ; под общ. ред. Е. М. Ивановой]. - М. : АСТ, 2000. - 414 с.

Страницы этой книги познакомят юного читателя с историей происхождения ремесел и откроют древние тайны гончаров, ткачей, плотников и других мастеров своего дела.
На С. 269-270 описано ремесло кожаных дел мастера, который создает кукол вайянг для театра теней.

Народные приметы, связанные с куклами

Если дети много и усердно играют в куклы, то будет в семье прибыль и достаток, а если дети небрежно относятся к своим куклам - быть беде.

Куклы принесут хороший урожай, если с ними играют взрослые девушки.

Пословицы о куклах

• Кто в куклы не играл - счастья не видал
• С куклами возиться - бытию учиться
• Первый ребёнок - последняя кукла
• В поле пахать - не в куклы играть

Загадки про кукольный театр, кукольника и кукол

1. На утренник детский
Артисты спешат.
У них в чемоданах
Куклы лежат.

2. Артист на сцене - кукловод,
А зритель в зале там - народ.
Артисту смотрят все на руку,
Что за театр?

3. Можно куклой покрутить,
Потянуть ее за нить.
На спектакле без конфетки
Послушны кто?

4. В ярко красном пиджаке,
Он с бубенчиком в руке.
Развесёлая игрушка
А зовут её .

5. Куклу на руку надел,
Замяукал, песню спел,
Поменял перчатку -
Шут сплясал вприсядку!
Кто куклу за собой ведет? -
Ведет по сцене.

6. Он веселый и смешной,
Взгляд лукавый, нос большой,
И колпак он красный
Носит не напрасно!
Любит зрителей встречать
И немного покричать.
Кто забавный - просто душка -
Крикнет: "Здрасьте! Я. !"

7. Красные щёчки,
Пёстрые платочки,
Хлопают в ладошки
Весёлые .

8. Кукла есть одна на свете,
Куклу эту любят дети.
Модница она большая –
Платья без конца меняет.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Педагогический проект во второй младшей группе Профессии наших пап .Знакомство с профессией повар кондитер.

Проект для младшего дошкольного возраста. Содержит конспект НОД "Профессия -повар".

Все профессии важны, все профессии нужны. Знакомство с профессией "Повар" (2 младшая группа).

Краткосрочный проект с целью: Дать представление детям о профессии "Повар" через сюжетно-ролевых игры.

Все профессии важны, все профессии нужны. Знакомство с профессией "Повар" (2 младшая группа). (конспект)

Проект по профориентации дошкольников «Сколько профессий и все хороши, каждый способен найти для души!» (знакомство с профессиями родителей).

Слайд 1. Проект по профориентации дошкольников «Сколько профессий и все хороши, каждый способен найти для души!» (знакомство с профессиями родителей). Слайд 2. Актуальность. Дошкольное обра.

Конспект ИОС по разделу познавательное развитие для детей средней группы «Знакомство с профессией врача» Конспект ИОС по разделу познавательное развитие для детей средней группы «Знакомство с профессией врача»

Конспект ИОС по разделу познавательное развитие для детей средней группы «Знакомство с профессией врача» .

Цель: создание социальной ситуации развития в процессе познавательно-исследовательской деятельности «Путешествие в мир профессий. Знакомство с профессией эколога».Задачи: 1.

Проект "Ребенок в мире профессий. Знакомство с профессиями родителей"

Проект представляет работу по ранней профориентации в детском саду. Особенности работы в условиях сельского детского сада.

- пополнять словарный запас, объяснять значение слов «оберег» , «лоскуток» .

- формировать познавательный интерес к народному творчеству;

- развивать связную речь, внимание, память, мышление.

- воспитывать эмоционально-ценностное отношение к культуре и традициям;

- воспитывать нравственные качества личности (доброжелательность, взаимопомощь, дружелюбие) ;

- воспитывать патриотические чувства.

Оборудование : народные куклы (Травница, Зернушка, Желанница, Крестец, корзина, лоскутки хлопчатобумажной ткани, ленты, тесьма, аудиозаписи народной музыки.

Интеграция образовательных областей :

1.Организационный момент

Звучит русская народная музыка, воспитатель обращается к детям

Здравствуйте, я вижу, здесь собрались самые любознательные, веселые и добрые ребята .

У меня для вас есть интересный сюрприз, он в моей корзине. Ой, а где же она? Помогите мне ее найти

Дети находят корзину.

- Давайте вместе посмотрим, что в ней там….

(В корзине находятся народные куклы, сделанные своими руками).

Диалог с детьми :

- Может быть, у вас есть такие куклы?

- А какие куклы есть у вас дома?

- В моей корзине куклы необычные, старинные. Как вы думаете, чем они отличаются от ваших кукол?

Дети. Куклы сделаны своими руками, из лоскутков, у них нет лица.

- А вы знаете, почему раньше куклам не рисовали лица? Вот послушайте, что я вам расскажу :

Когда в семье рождался ребенок, каждый мог принести ему в подарок куколку. А ведь люди бывают разные : есть добрые, а есть и не очень. Вот поэтому куклам и не рисовали лица, чтобы они не стали похожими на недоброго человека. Вот такие добрые куклы и оберегали ребенка с самого рождения, поэтому их называли оберегами.

- Ребята, послушайте, какое интересное слово – оберег.

- На какое другое слово оно похоже?

- Попробуйте подобрать похожие слова. (Оберегать, беречь, защищать, заботиться)

- Вы догадались, почему такие куклы назывались оберегами?

Правильно, они оберегали человека и дом от зла, бед и разных неприятностей.

Все куклы, которые я вам принесла, тоже обереги, но разные.

Вот эта кукла называется Травница.

Если ее потрогать, понюхать, вы догадаетесь, что у нее внутри. Правильно, эта кукла наполняется травой, но не простой, а лекарственной, целебной. Вы почувствовали, как она приятно пахнет? Как вы думаете, от чего оберегает Травница?

Дети высказывают предположения

- Да, такая кукла оберегает человека от болезней, как бы отгоняя своим целебным запахом все беды.

А это другая кукла, чем она наполнена?

Дети отвечают. (Зерном)

Эта кукла наполнена зерном. И значит, как она может называться?

Дети высказывают предположения

Да, эта кукла называется Зернушка. Как вы считаете, от чего она оберегала?

Дети (ответы-предположения)

Кукла Зернушка оберегала человека от голода, плохого урожая. Раньше хороший, богатый урожай был очень важен для каждой семьи. Как вы думаете почему?

Дети (ответы)

Семьи были очень большие, в каждой помногу детей, не один и не два, а пять и даже десять. Основным блюдом на столе была каша. Хороший урожай – и семья сыта. Поэтому куклу Зернушку, оберегавшую от голода, имела каждая семья.

- Посмотрите, а вот эта красивая кукла – моя самая любимая, мы с вами уже делали таких кукол. Но вы не знали, что называется она Желанницей.

- Как вы думаете, почему ей дали такое название?

Дети (высказывают предположение) .

Скажу вам по секрету : эту куклу сделала я сама, и все желания, которые я загадала, уже исполнились.

Раньше таких куколок делали в каждом доме, но у кого-то куколки получались лучше. Мастера делали кукол и обменивали их или продавали. Как и в давние времена, так и сейчас есть мастера, которые обладают умением изготавливать кукол. Так появилась профессия «Мастер кукол»

2.Особенности профессии

Если скульптор или живописец творит произведения изобразительного искусства, то ремесло художника-кукольника кажется чем-то несерьёзным.

Что такое кукла в исполнении художника-кукольника? Это художественное изображение, игрушечная имитация живого существа – человека, животного, а может, и нечистой силы. Но в то же время это сбалансированная конструкция, которая делает куклу устойчивой, а в некоторых случаях и подвижной.

Спросите у любого ребёнка, какие куклы ему интереснее: неподвижные красавицы или такие, у которых шевелятся руки и ноги? Наверняка он выберет куклу попроще, но с которой можно взаимодействовать: с гнущимися руками и ногами. На худой конец, заводную.

Для того, кто ценит куклу как художественное явление, на первом плане будет необычность замысла и мастерство исполнения.

Художественные куклы ручной работы редко попадают в руки детей. Их удел – украшать собою интерьеры, выставляться в галереях. Кроме этого есть куклы-актёры, играющие свои роли в кукольных театрах и мультфильмах. Причем в кукле-актёре важна не красота, а выразительность и простота управления.

Чтобы создать куклу, нужно придумать и воплотить её внешность, характер. Если речь идёт о заводной кукле ли кукле-актёре, нужно также продумать внутреннее устройство, механику.

Художнику по куклам приходится работать с тканями, деревом, полимерной глиной, фарфором, красками и ещё со многими другими материалами. И каждый из них требует особых технологий, которыми приходится овладевать художнику.

Недаром говорят, что ремесло кукольника – это с одной стороны искусство, а с другой – игра. Для настоящего художника кукла – это почти живое существо. А кукла для театра – это ещё и персонаж пьесы. И чем искуснее кукольник, тем живее получается персонаж.

Куклы в театре – это марионетки и планшетные куклы. Марионетка управляется с помощью ниточек, на которых подвешены части её «тела».Кукловод возвышается над куклой и, подёргивая за нитки, приводит её в движение.

С планшетными куклами всё наоборот: кукловод прячется за ширмой, а кукла находится над ней. Она управляется с помощью рукояток и рычагов.

Кукла, занятая в анимационном фильме, не нуждается ни в ниточках, ни в рукоятках. Она устроена таким образом, чтобы мультипликатор мог понемногу менять её положение. Делается огромное количество кадров, каждый из которых передаёт часть движения. Кукла оживает на экране, когда все отснятые кадры показывают друг за другом.

Профессия художника-кукольника предполагает художественные способности, богатое воображение, умение подмечать характерные или необычные черты в окружающих, склонность к работе руками, настойчивость, чувство юмора.

Знания и навыки

Художник-кукольник должен уметь рисовать, лепить, вязать, конструировать, работать с текстилем, деревом и т.д.

Обучение на мастера кукол

Стать кукольником для кукольного театра можно, окончив

Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства

Факультет театра кукол

Квалификация «Художник-технолог театра кукол»

Мастером кукол может стать любой человек, умеющий хорошо рисовать, пройдя курсы и школу кукольного дизайна или освоив необходимые навыки самостоятельно, с помощью книг.

3. Физкультминутка

«Заря – зарница» .

Цель : Обучение детей умению четко произносить слова. Развитие силы бега. Воспитание интереса к игре.

Один из детей держит шест с прикрепленными на конце лентами. Все играющие берут по одной ленте. Один из участников - водящий - стоит вне круга. Дети идут по кругу с лентами в руках со словами :

Раз - два, не воронь,

А беги как огонь».

С последними словами водящий дотрагивается до одного игрока. Они вдвоем бегут в разные стороны и обегают круг. Кто первым схватит оставленную ленту, победитель, а неудачник становится водящим.

4. Кукла Крестец.

Кукла Крестец – история и значение

В славянской мифологии зима – период раздолья для нечисти и прочей злобной силы. Поэтому именно во время длинных ночей и сильных холодов проводили древние славяне разные ритуалы и праздники, во время которых давали этим паразитам по рукам и по остальным их частям. Но вступать в контакт с существами из иного мира, к тому же весьма недоброжелательно настроенными, нужно аккуратно, предпринимая особые меры предосторожности.

Кукла Крестец из шерстяных ниток.

Во время святок молодые люди наряжались в лохмотья, одевали маски и толпой бегали пугать своих односельчан, имитируя чертей, леших, кикимор и прочих сущностей. Но, как известно, принимая пусть даже на время чужую личину есть риск перенять на себя определенные черты нового образа. Поэтому на Крещение обязательно нужно было смыть с себя всю прилипшую нечисть и освободиться от нее.

Но злой дух сам по себе не может долго существовать, ему нужно обязательно куда-нибудь вселиться. И для того, чтобы обезопасить всех людей во время купания рядом с прорубью устанавливали обрядовую куклу Крестец. Яркие полоски ткани, которые кукла держала в руках, приманивали к себе все потоки негативной энергии. Выбраться же назад было невозможно, потому что под разноцветными лоскутами был крест, который являлся основой конструкции.

Вот таким образом можно себя обезопасить от изгнанных крещенским купанием болезней, ненависти, зависти, порчи, сглаза и т.д. Определенное сходство Крестец имеет с обрядовой тряпичной куклой Купавкой, как по смыслу, так и внешнему виду, что дает повод задуматься об общих корнях появления этих обрядов в традициях древних славян.

Кукла Крестец – как делать

- А что нужно, чтобы сделать куклу Крестец? – спрашивает Веселина, - и давай сделаем себе такую ловушку для нечисти.

Вообще, все русские обрядовые куклы не сложны по своему исполнению, а кукла Крестец считается одной из самых простых. Для ее создания нужно всего-то две палочки и несколько разноцветных полосок ткани. Палочку потолще и подлиннее используем для головы и туловища, а ту, что покороче – для рук. Кладем их друг на друга перпендикулярно и закрепляем красной ниткой. После этого завязываем полоски ткани узлом на руках нашего Крестца. Для полноты образа можно сделать импровизированную прическу.

Кукла Крестец из лоскутов.

Для создания яркого внешнего вида можно использовать разный материал. Мы решили взять в одном случае остатки от лоскутов и для головы небольшой пучок лыка, а в другом использовали шерстяные нитки контрастных цветов. Веселина замечательно делает витые шнурки, которыми мы и украсили куклу. Поэтому, если вы захотите сделать для себя обрядового Крестца, то можете с легкостью взять любой подходящий материал, имеющийся в наличии.

Иногда в детских играх нужно было как-то представить мужчин, а подходящих для этого кукол не было. В этом случае быстро делали небольшого Крестца, величиной с ладошку. Эта игровая мужская кукла могла быть менее яркой и нарядной, достаточно было пары лоскутов, намотанных на крест из палочек. Обрядовая кукла Крестец, которая использовалась на Крещении, была большой, иногда выше человеческого роста, а в его создании принимало участие все купающееся население деревни.

По окончании работы дети собирают своих кукол на общем столе и рассказывают о них, воспитатель помогает составить рассказы с помощью вопросов:

Как зовут твою куклу?

Как ты её делал?

-Ты хочешь с ней играть сам или приготовил куклу для подарка?

Как ты с ней будешь играть? Или Кому ты её подаришь?

А теперь давайте возьмём наших замечательных кукол. Они получились такими красивыми, потому что вы вложили в каждую куколку тепло своих рук. Когда смотришь на них, на душе — праздник. В группе вы поиграете с ними и подарите тем, кому задумали.

Кукольный мастер Николай Стежкин живет вместе с женой Нелли в станице Каневской Краснодарского края. Рядом с домом его мастерская, в которой Николай проводит практически все время. Николай считает себя в первую очередь мебельным мастером — это его основная профессия, но кукол он делает с большим увлечением и душой, что не остается незамеченным. Не так давно создатель мультсериала «Рик и Морти» Дэн Хармон увидел Огурчика Рика, сделанного в дереве руками Николая Стежкина, и опубликовал на своей странице в инстаграме.

Порталу Юга.ру Николай Стежкин рассказал о том, как делает деревянных кукол и кто его любимые герои.

— По образованию я художник, делаю кукол и множество разных небольших поделок — деревянных рыбок и абстракции, цветы, которые дарю жене, но в первую очередь я все-таки мебельный мастер, краснодеревщик — это моя основная работа. Вырезаю только из дуба. У меня есть поставщик, с которым я работаю много лет. Он мне привозит местную древесину. Это хороший материал — жесткий и долговечный. В моем доме всю мебель я сделал сам , кроме обеденного стола и стульев. Кухне больше 25 лет, я ее вырезал, когда еще не было хороших инструментов, а она стоит как новенькая. Еще люблю делать механизмы для освещения — торшеры, которые включают и выключают свет, когда двигаешь их часть. Я и керамикой занимался, художником работал, на телевидении, в театре, немного на сцене выступал — чем только не занимался.

Николай Стежкин родился 2 сентября 1962 года в Архипо-Осиповке. Окончил художественно-графический факультет КубГУ.

Инструментов у меня много — вся мастерская, я же все-таки столяр. При Совке это был дефицитный товар, а сейчас все доступно — только деньги имей и навык. У меня местные столяры спрашивают: «Как ты делаешь мебель? Это же сложно!» А представляете, в 17 веке не было электричества, мастер целый день ногой двигал токарный станок, чтобы пилить. И какую мебель вырезали! У нас сейчас есть все условия, от мастера требуется только умение. Зимой здесь же работаю, у меня печка есть.

Приезжали дети, мы сидели за столом и обнаружили, что нечем наколоть орехи. Так мне пришла в голову идея сделать Щелкунчика. Это кукла для взрослых, приспособленная для практической цели — колоть орехи. Мне вообще кажется, что русскому народу близок этот персонаж, он трудяга.

Куклы у меня не задерживаются — или быстро продаются, или близкие кому-нибудь дарят. Я и не знаю, где теперь они путешествуют, мои куклы. Пиноккио штук семь-восемь разлетелись. Правда, несколько кукол все-таки поселились с нами. Один из первых Буратино так понравился жене, что мы его оставили, и еще пару кукол, которые моя дочь Божена попросила сохранить.

У меня отдых от работы — другая работа. Когда заканчиваю заказы на мебель, делаю кукол. Много ли времени я провожу в мастерской? Все. Сначала рисую эскиз, потом вырезаю все детали. Ножки и ручки обычно делаю с запасом — чтобы остались лишние и был стимул подготовить для них следующую куклу. Детали нумерую, чтобы не перепутать и совпала резьба в дырочках. Готовую игрушку расписываю акрилом или гуашью, или могу оставить неокрашенной. Сначала я делал щелкунчиков по памяти, а потом стал сверяться — и теперь они в точности повторяют мультфильм.

Четыре дня уходит на то, чтобы сделать Пиноккио. Только пальцы я делаю день — они ведь сгибаются, я вытачиваю каждую фалангу . Мне нравится делать кукол, которых можно двигать и видоизменять — чтобы и пальцы, и руки, и ноги сгибались, а глаза моргали.

Я фанат мультсериала «Рик и Морти» и сделал игрушку в виде Пикл Рика [«Огурчик Рик» — герой 3 серии 3 сезона шоу, превративший себя в огурец гениальный профессор Рик Санчес — прим. Юга.ру]. Его заметил создатель мультфильма Дэн Хармон ! Он сделал перепост к себе на страницу в инстаграме. Это высокая похвала и большая честь — знать, что он оценил мою работу.

Недавно сделал ростовые деревянные куклы Чиполлино и Вишенку для магазина в Анапе. Время было ограничено — всего месяц, это просто нереально короткий срок. Я все время думал о них, вставал ночью и шел в мастерскую, а шуметь, пилить нельзя, но хоть покрасить можно. В итоге все успел даже на день раньше.

Щелкунчиками могут быть любые сказочные герои, надо только придумать, какой частью тела они будут колоть орехи . Кроме классических щелкунчиков я делал щелкунчика-жирафа (его тут же забрали), казака. Сейчас заканчиваю второго пингвина-щелкунчика, один уже уехал. В планах — Белоснежка. Она лежит в гробике, рядом гномы, и если ее из гроба приподнять и подложить орех, будет очень удобно его расколоть. Дочка Божена попросила что-то на кавказскую тему, а еще собираюсь барашков сделать.

Я занимался и литьем. В мастерской у меня стоит фигурка девушки, все руки не доходят добавить дерева, чтобы металл переходил в форму. Ее не должно было быть в природе, потому что я делал не по технологии. Форма для заливки должна быть сухая, а я залил дюраль во влажную — она должна была закипеть и взорваться. И заливал я не все сразу, как положено. Из всех законов нарушил все, кроме одного — хочу и сделаю.

Имена куклам не даю, их слишком много — столько не выдумаешь. И потом, если дал имя, кукла обретет личность и историю. Как ее потом отдать?

Среди актерских профессий выделяется специализация кукловод кто это, к чему следует приготовиться тем, кто пожелает стать актером этого вида искусства, следует приготовиться – читайте далее.

Кто такие актеры-кукловоды?

Кукловодом или актером, работающим с куклами, называют артиста, кукольного театра. Его основная задача не просто продемонстрировать все возможности своего таланта, но и управлять куклой, озвучивая ее.

В качестве актера перед зрителями может выступать:

кукла;
марионетка;
носочная или перчаточная кукла;
кукла чревовещатель.

Очень часто приходится изготавливать куклы самостоятельно, а потому требуется, чтобы артист владел искусством кукольника или мастера по производству кукол. Именно по этой причине оба этих названий очень часто ставят вместе.

Особенность обучения

В отличие от театральных училищ факультеты актеров-кукловодов набираются редко. Все дело не только в сложном обучении, но и в малой востребованности этих специалистов.

Стоит сказать, что во время обучения, студенты будут изучать те же дисциплины, что и все будущие актеры.

Сюда входят занятия:

вокалом;
отработкой сценической речи;
уроки танцев.

В качестве профильного предмета идет обучение по управлению различными видами кукол.

Очень часто бывает так, что в кукольники идут те абитуриенты, кто не смог пробиться на другой факультет.

Для тех, кто подумывает поступать на театральный факультет, стоит сказать, что рабочий график студента составляет период с 9 утра до 10 вечера. Стоит забыть и о выходных, так как большую часть жизни займет подготовка к занятиям, усвоение и закрепление полученных знаний во время репетиций.

С чего начинают обучение?

Те, кто считает, что управлять куклой гораздо проще, чем играть самому – глубоко ошибаются, так как тут мало правильно произносить слова, важно привлечь внимание к кукле, заставить поверить в то, что она живая и удерживать внимание зрителей.

Именно по этой причине, все начинающие актеры кукловоды оттачивают свое мастерство начиная с обыкновенного шарика, надеваемого на палец. При этом нужно не только правильно продемонстрировать все его возможности, но и разрабатывать пластику рук, гибкость пальцев, изображающих в этом случае руки и ноги. Актер должен показать, как эта кукла будет «ходить», выполнять различные действия.

Для тех, кто освоил первый уровень сложности, будет предложено воспользоваться следующим, а это научиться, используя только шарик реагировать на слова. Причем очень важно, чтобы создалась иллюзия, что он живой, умеет думать и чувствовать. Также особенную трудность могут вызывать шарики, имеющие определенные черты лица, выражающие ее характер. Во всех остальных случаях, все будет несколько проще.

Значительно сложнее будет управление планшетной куклой или платочной. При этом для управления этой марионеткой, студентам предлагается попробовать освоить работу с ее руками.

Все студенты должны будут научиться работать в команде. Причем вне зависимости от настроения или личных отношений и настроения. Это связано с тем, что одной куклой во время выступления, могут управлять до 3 человек. При этом они должны сыграть так, чтобы зрители поверили в то, что кукла живет, умеет думать, подобно живому человеку.

Все это и многое другое должны будут знать и уметь те, кто выберет профессию кукловод кто это – мы рассказали в нашей статье.

Читайте также: