Кто пишет иконы профессия

Опубликовано: 12.03.2025

Старинная и очень уважаемая ранее профессия, сейчас стала очень редкой, так как здесь требуется не только умение рисовать, но соблюдать определенные правила и техники. Эта специальность будет интересна не только тем, кто интересуется историей живописи, но и истоками православия. Давайте детально рассмотрим такую ценную и интересную профессию, как иконописец кто это, что должен знать и уметь, какие к нему предъявляются требования.

Что это за профессия?

Электронный ресурс Википедия рассказывает, что иконописец – художник, задача которого заключается в грамотном написании икон, фресок, полностью соблюдая все каноны православия и старинные техники. Именно благодаря такому определению, можно понять,что за профессия, а так же к чему следует быть готовым, выбирая ее.

ПОЗВОНИ ЮРИСТУ
ОН РЕШИТ ТВОИ ВОПРОСЫ БЕСПЛАТНО
Москва, обл 8 (499) 577-00-25 доб. 130
Санкт-Петербург, обл 8 (812) 425-66-30 доб. 130
Федеральный номер 8 (800) 350-84-13 доб. 130

Нет нужды говорить о том, что для всех, кто считает себя православным, кто верит, именно икона представляет собой священное изображение. Способное стать проводником между молящимся и просящим и Богом.

Причем при написании икон, необходимо:

Очень часто при написании икон делается описание изображение образа:

Иисуса Христа,
Богородицы,
Николая Чудотворца и многих других святых.

Эти образы особенно востребованы и потому техника отработана до мелочей.

Православные иконы могут изображать не только лики святых, но и их деяния, какие-то важные события, нашедшие отражение в святых книгах. Очень часто берутся события, связанные с Русской православной церкви.

Именно по этой причине, рассматривая чем занимается иконописец, стоит сказать, что он должен внимательно изучить предстоящую работу, историю и правила, предъявляемые для изображения на иконе или фреске. Именно по этой причине, очень важно, чтобы специалист хорошо разбирался в различных техниках и хорошо знал все нюансы, условия и правила связанные с техникой написания различных икон.

Особенности работы специалиста

Для того чтобы стать настоящим иконописцем, нужно знать, что такое православная икона. И вот тут специалист познает все плюсы и минусы профессии, так как хоть профессия и является очень редкой, но при этом становится все более востребованной.

Главные требования к специалисту заключаются в необходимости понимать, что иконопись – это не обычная живопись, а очень ответственное дело.

ПОЗВОНИ ЮРИСТУ
ОН РЕШИТ ТВОИ ВОПРОСЫ БЕСПЛАТНО
Москва, обл 8 (499) 577-00-25 доб. 130
Санкт-Петербург, обл 8 (812) 425-66-30 доб. 130
Федеральный номер 8 (800) 350-84-13 доб. 130

Прежде всего, потому что тут нужно учитывать требования, предъявляемые не только профессиональными живописцами, но и христианами, что накладывает определенные особенности при написании икон или фресок. Востребованы иконописцы и для искусствоведов, так может потребоваться восстановить поврежденную икону, имеющую историческую и культурную ценность.

Обязан знать, все имеющиеся техники, используемые при написании икон. В результате получается уникальный продукт, обладающий своими правилами и техническими особенностями . Причем не стоит удивляться всему этому, ведь они разрабатывались на протяжении многих веков и практически не менялись, что наложило особые ограничение на свободу творчества иконописца.

Стоит учитывать и тот факт, что икона – не простое украшение, а имеет культовое значение. Они изначально считаются святыми, а потому не позволяют вольности исполнения и отклонения от канонов.

Иконописец должен понимать, что иконы могут рассматриваться разными специалистами по-разному. Рассмотрим, как видят икону специалисты, работающие в разных областях:

искусствоведы – рассматривают икону как произведение искусства. Они относят ее к станковой живописи православного направления, с большим культовым значением;
богословы – не рассматривают техники и манеру написания. Главное, чтобы все чётко и строго следовало текстам Святого писания и действующим стандартам;
церковь не только очень строга к технике передачи изображения, а так же ее содержание, что в конечном итоге позволит правильно передать композицию и цвета, сделав само изображение особенно ценным. Во время написания иконы для церкви специалисту требуется соблюдать правила относительно подбора цвета, светопередачи, а так же атрибутов, которые традиционно присущи православным святым. Допускается не только написание изображения на специально подготовленной доске, но и мозаика, вышивка или литье и т.д.

Иконописец обязан знать все особенности изготовления икон различными мастерами, начиная с древности и заканчивая современными. Это очень важно, так как позволяет лучше ориентироваться в заказе, быстро приступая к работе, ведь заказчик ценит не только тех, кто пишет иконы качественно и согласно канону, но и быстро.

Основные требования к профессиональному иконописцу

Очень часто, школы иконописцев открыты не только для взрослых художников, но и для детей. Все дело в том, что иногда они быстрее схватывают все тонкости той или иной техники которые получают когда проходят обучение, что позволяет им в будущем стать настоящими профессионалами.

Для того чтобы стать настоящим иконописцем он должен:

являться верующим;
знать историю православия;
иметь способность к рисованию;
обладать терпением, так как часто придется выполнять монотонную работу;
быть готовым к самоотречению, начав работу над иконой.

Только тот, кто примет православие не только как художник или искусствовед, но умеющий ощущать энергетику веры и сможет внести ее в свое творение, тот может называться настоящим профессиональным иконописцем.

Вывод

Теперь вы знаете все о профессии иконописец кто это, что должен знать и уметь, какие требования к нему предъявляются во время работы.

Сегодня мы решили познакомить вас с очень старинной профессией, которая являлась довольно уважаемой. К нашим дням она утратила свою популярность. Потому что здесь недостаточно только умения рисовать. Необходимо придерживаться определённой технике и канонам, принятых в этом деле. Речь пойдёт о профессии иконописец. Из этой статьи вы узнаете, иконописец кто это такой, чем он занимается, каковы особенности данной профессии. А так же мы подробно разберём все плюсы и минусы, с которыми сталкивается абсолютно каждый представитель данной профессии.

Перед началом, мы укажем точное определение профессии иконописец, взятое из википедии. Там сказано, что это художник, который занимается написанием икон и фресок . Конечно речь идёт о профессионалах, которые хорошо знакомы с техникой иконописи.

Что это за профессия

С малых лет дети в православных семьях узнают об иконах, о их назначении. Им рассказывают, что эти изображения представляет собой некий проводник между человеком и Богом.

Профессия не так проста, как кажется. Иконы пишутся по технике, придуманной в далёкой древности. Все традиции строго соблюдаются и ни в коем случае нельзя вносить свои детали, непредусмотренные этой самой техникой .

На иконах изображаются образы Святых. Чаще всего это Иисус Христос, Пресвятая Богородица и Николай Чудотворец и другие. Эти иконы наиболее востребованы, поэтому тут необходима отработка изображения до мельчайших деталей.
На работах иконописцев так же отражают различные деяния Святых, важные исторические моменты. Очень часто на иконах мы можем заметить события, идущие из истории РПЦ (Русской православной церкви).

Особенности работы специалиста

Давайте в начале разберём требования, которые предъявляют к иконописцам:

Соблюдение, принятых ещё в древности, норм, ну и конечно канонов живописи. Ни в коем случае нельзя выходить за границы дозволенного;
Знание всех имеющихся техник создания икон;
Знание всех особенностей иконописания, начиная с самой древности;
Умение восстанавливать, реставрировать старинные иконы.

Мы обсудили лишь основные требования, которые касаются знаний и умений иконописцев.

Предлагаем вам классификацию специалистов, имеющих какое-либо отношение к иконам. Мы поговорим о моментах, на которые обращают внимание люди из разных сфер.

Искусствоведы. Эти люди рассматривают работы иконописцев как часть художественной культуры, произведение искусства. Иконы считаются объектами православного направления живописи;
Богословы. Эти люди не придают большого значения манере написания иконы, технике. Им важно, чтобы работы иконописцев полностью соответствовали стандартам иконописания, которые сохраняются с древних времён;
Церковь. Церковь очень строго рассматривает иконы со стороны правильного изображения ликов Святых или событий, связанных с РПЦ. При работе в данном помещении, иконописец подбирает правильные цвета и приступает к написанию иконы. Он должен знать о главных атрибутах православных Святых, с которыми их обычно изображают.

Основные требования к православным иконописцам

Чуть раннее мы уже упомянули требования к знаниям и умениям православных иконописцев. Пришло время разобраться с личными качествами, которые должны быть у каждого представителя данной профессии.

Прежде всего, специалист должен быть верующим;
Конечно необходимо быть знакомым с историей православного течения;
Работа требует большого терпения. Ведь стоит понимать, что иконописание – это долгая и монотонная работа.

Плюсы и минусы быть иконописцем

Вот мы и подошли к заключающему пункту. Сейчас мы поговорим о всех положительных и отрицательных сторонах данной профессией.

Плюсы

Высокая заработная плата. Так как иконописание – это тяжёлый труд, который даётся не каждому;
Возможность быть ближе к своей религии;
Всё-таки это востребованная профессия. Так как в нашей стране количество православных храмов увеличивается;
Хорошая возможность развивать свои художественные способности;
В начале изучения иконописания, каждый человек знакомится с историей своей религии.

Минусы

Монотонная и тяжёлая работа, которая требует больших усилий;
Высокий уровень ответственности;
Если вы талантливый художник, вам будет трудно внести свою лепту в данной изображение, так как в иконописании следует придерживаться определённым канонам;
Необходимо много знаний, для написания икон.

Подведём итоги

В сегодняшней статье мы ответили на вопрос: «иконописец кто это такой?». Мы вас познакомили с данной профессии, рассказали о том, чем же занимается специалист из сферы иконописания, поведали об особенностях её, плюсах и минусах.

Информация из нашей статьи станет полезной для родителей и детей, интересующихся старинными профессиями.

Что такое профессия? А что — призвание? Всегда ли эти понятия совпадают? Эти вопросы становятся особенно интересны, когда сталкиваешься с молодой девушкой и узнаешь, что в наше время, когда многие при выборе будущего ставят во главу угла зарабатывание денег, а она выбрала для себя такое занятие, как иконопись.

Что привело её к этому, какие перспективы развития она видит, насколько актуальна и востребована эта профессия сейчас? И самое главное — каким должен быть внутренний мир человека, который пишет не просто пейзажи и портреты, а ИКОНЫ? Все эти и другие вопросы мы задали Анастасии Колесовой — молодой девушке, которая выбрала для себя особый путь — путь иконописца.

Анастасия Колесова, студентка Курской православной духовной семинарии.

— Здравствуйте, Анастасия! Расскажите немного о себе, своем детстве и семье, в которой Вы выросли. И нам, и нашим читателям очень интересно узнать о том, как в человеке рождается желание писать иконы.

— Добрый день. Меня зовут Колесова Анастасия Николаевна. Мне 23 года. Родилась я в г.Усолье-Сибирское, а в 7 лет переехала в Казань. Закончив общеобразовательную и художественную школу, поступила в Казанское художественное училище имени Фешина на отделение ДПИ и закончила его с отличием. Родители не имеют отношения к искусству, папа автослесарь, мама экономист. Желание заниматься иконописью вошло в мое сердце постепенно. С раннего детства я любила рисовать, мечтала стать художником и всю жизнь шла к этой цели. Помню, ещё когда я училась в художке, кто-то пошутил, что я стану иконописцем, но мне эта шутка не понравилась и я сказала, что не хочу быть иконописцем и никогда им не стану. Потом во время обучения в училище, мне попала в руки книга Сергея Жигалова «Дар над бездной отчаяния», там рассказывается о человеке без рук и ног, он научиться рисовать, держа кисть во рту, и стал писать иконы. Меня поразила целеустремлённость и великая сила духа этого человека. Но иконопись казалась мне чем-то далеким, недосягаемым, непонятным, слишком сложным, ответственным и глубоко духовным занятием. В общем не для меня. Я отложила книгу и забыла про всё это. Закончив училище, я пошла работать в школу. Учиться дальше я вовсе не собиралась. Но занимаясь преподаванием, я поняла, что хочу не учить кого-то, а творить самой. И решила пойти учиться дальше. Выбирая куда же поступать, я остановилась на иконописи.

Родилась я в православной семье и с детства росла в вере. православная. С детства росла в православной вере. Бог и Церковь имеют для меня очень важное значение и стоят на первом месте. У меня появилось желание объединить в своей жизни религию и творчество, поэтому я заинтересовалась иконописью.

Изначально я поступала в Московскую духовную академию в Троице-Сергиеву лавру на иконописное отделение. Не поступила, но меня перенаправили в Курскую православную духовную семинарию. Я согласилась и сейчас учусь на втором курсе. Всего учиться пять лет. Самый главный предмет – это, конечно же, иконопись. Им мы занимаемся с утра до вечера каждый день. В нашей школе огромное внимание уделяется рисунку, поэтому мы рисуем один и тот же образец по три раза: рисунок карандашом, рисунок кистью и гризайль. Ещё есть такие предметы, как церковнославянский язык, катехизис, иконография или история иконописи, общецерковная история, история русской православной церкви, ветхий и новый завет, нравственное богословие. Ещё желающим предоставляется возможность научиться церковному пению.

На занятиях по иконописи.

— Какие иконы Вы уже написали?

— Я ещё не написала ни одной иконы, т.к я только учусь. Возможно, первую икону мне дадут в следующем учебном году. А пока я тренируюсь на таблетках (залевкашенных фанерках), учусь работать с натуральными пигментами, копирую фрагменты икон.

Пока я только учусь иконописи, всё мне кажется новым и интересным. На данном этапе самое сложное освоить краски. Привыкнуть к необычным свойствам натуральных пигментов. Понять сколько нужно добавлять яичной эмульсии в краску, чтобы работа не была слишком жирной или, наоборот, когда мало эмульсии работа начинает «жухнуть», высветляться, покрываться белым налетом. Ещё для меня было величайшим открытием при написании синих одежд для получения синего цвета использовать черный + белый, причем получился не серый, а хороший синий цвет. Это сломало все устоявшиеся правила в моей голове.

За время обучения хочется успеть нарисовать как можно больше святых образов. Преподаватели предоставляют возможность самим выбирать образцы, которые нравятся. Главный критерий, чтобы образец был древним и понятным для обучения. Больше мне нравится древнерусская иконопись: иконы Андрея Рублева и иконы Кирилло-Белозерского монастыря. А также очень впечатляет византийская икона.

Учебные эскизы икон.

— Вы изучаете историю церковного искусства?

— Это один из самых интересных и важных предметов. Конечно, время вносит свои коррективы в церковное искусство. Например, всё чаще можно встретить реалистические изображения. Но мне больше нравятся иконы, написанные строго по канонам. Каноны — это не только свод правил, но и красивый язык, сформированный веками, который наиболее точно может передать духовный мир.

Фрагменты эскиза иконы.

— Какова технология написания иконы? Изменился ли этот процесс с течением времени?

— С древних времён сохранились технологии написания икон. И в настоящее время можно написать икону по древним традициям. Например, в нашей иконописной школе учат работать по древним технологиям. Для создания иконы используются только натуральные материалы: левкас (мел, менздровый или желатиновый клей), краски. Используем только натуральные пигменты, которые готовим вручную, натирая на специальном растирочном столе.

Этапы прорисовки иконы.

— Как Вы думаете, обязательно ли быть православным человеком, чтобы писать иконы?

— На мой взгляд, это — обязательно! Писать иконы может только действительно верующий человек, который активно участвует в церковной жизни: посещает Богослужения, участвует в Таинствах. По сути, жизнь иконописца ничем не отличается от жизни обычного христианина. Возможно, просто с него больше спроса (как и со священников) на него смотрят, как на пример. Но все мы люди, все делаем ошибки, падаем, поднимаемся и идём вперёд. В работе иконописца молитва — главное. Иконописец это — кисточка в Божиих руках. Он творит икону с Божией помощью.

— Что планируете делать после окончания обучения? Где работать? Хотели бы попробовать себя в реставрации?

— После окончания обучения я вернусь в Казань и буду писать иконы на заказ. Хотела бы заниматься этим дома или в своей мастерской. Мне уже посчастливилось попробовать себя в реставрации. Правда мы реставрировали совсем новые потрескавшиеся иконы. Я научилась снимать лак с золота, расшивать трещины, залевкашивать их, зачищать и золотить. Это был интересный опыт, и я бы хотела научиться реставрировать древние иконы.

— Большое спасибо, Анастасия, что смогли уделить нам время. Здоровья Вам и Божией помощи в Ваших начинаниях.

Уже античный мир знал неодинаковое отношение к мастерам. После греко-персидских войн, в связи с восстановлением разрушенных городов, греческие полисы ставят художника на довольно значительную высоту. Стоит хотя бы назвать имя фасосского живописца Полигнота, удостоенного несколькими городами звания гражданина за свои произведения. Общеизвестна слава великих скульпторов Фидия, Праксителя, Скопаса. Ценимы повсюду были таланты Зевксиса и Тиманфа, Апеллеса и Протогена Родосского. Но древний Рим, «изнемогая от философского безвременья» (М.В. Васина), относился к художникам с пренебрежением, морализаторски считая их деятельность унизительной. Патриций должен был заниматься только государственными и военными делами. Исключением из этого сословия явился лишь Фабий, получивший в качестве насмешки прозвище «Пиктор» (живописец).

Как бы там ни было, но, по подсчетам специалистов, нам сегодня известны имена 1017 скульпторов и 262 художников античной эпохи. [2] В ракурсе этики, это говорит, прежде всего, о персоналистическом отношении к творчеству.

Положение радикально меняется с появлением христианства. Фактически мы не знаем ни одного имени из множества живописцев, работавших в катакомбах Рима и Ближнего Востока. Данное обстоятельство следует понимать как совершенно новый взгляд на творчество. «Богочеловеческая тайна Христа, а, точнее, вызванное ею преобразование человеческого взгляда на основание своего бытия (онтология), радикально изменило и отношение к искусству, сделав его причастным этой тайне самым непосредственным образом. Вочеловечение Бога не могло не преобразовать творчество живописца, в том числе и взгляд его на самого себя как творца. Отсюда начинается процесс соединения умозрения с образом, процесс вхождения искусства во “святая святых”». [3] Авторы сознают себя «инструментом» Бога и перестают подписывать произведения, а современники – упоминать их имена. Понятно, что в условиях тотального преследования христиан, это – в первую очередь, и мера, исходящая из чувства благоразумия. Однако на протяжении всей последующей истории Православной Церкви имена художников упоминались крайне редко. Сегодня, правда, некоторые искусствоведы ставят под сомнение принцип анонимности церковного искусства, но такие попытки явно бесплодны: в любом случае за 2000 лет Православия не набрать 1279 известных имен авторов, трудившихся в стенах храмов, как то было в более короткую эпоху античности. И несколько бессмысленно утверждать, с одной стороны, особую высоту православного иконописца по сравнению с западноевропейским художником, а с другой – подвергать сомнению сам принцип анонимности иконописи. Тем, собственно, «высота» и определяется, что руками изографа творит образ Бог, а картина пишется волей и разумением самого художника. Литургия тоже ведь безымянна относительно ее служащего. В сакральности литургисания образа и состоит истинная причина анонимности. Отсюда следовала и причина отсутствия на Руси цеховой корпорации художников, утвердившейся на Западе.

Из данного литургического обстоятельства строится роль изографа в Церкви, роль, которую выполнял еще Веселеил: «И сказал Господь Моисею, говоря: смотри, Я назначаю именно Веселеила <…>; и Я исполнил его Духом Божиим , мудростью, разумением, ведением и всяким искусством, работать из золота, серебра и меди <…>, резать камни для вставливания и резать дерево для всякого дела; и вот, Я даю ему помощником Аголиава <…>, и в сердце всякого мудрого вложу мудрость, дабы они сделали всё, что Я повелел тебе: скинию собрания и ковчег откровения и крышку на него, и все принадлежности скинии, и стол и [все] принадлежности его, и светильник из чистого золота и все принадлежности его, и жертвенник курения, и жертвенник всесожжения и все принадлежности его, и умывальник и подножие его, и одежды служебные и одежды священные Аарону священнику, и одежды сынам его, для священнослужения, и елей помазания и курение благовонное для святилища: всё так, как Я повелел тебе, они сделают» (Исх. 31: 1–11). Мы не случайно привели эту довольно длинную цитату, сообщающую о роли Веселеила с помощниками, о его богодухновенном труде, подробно перечисленном Яхве, о его взаимоотношении со священством в лице Моисея и Аарона. Имя Веселеила узнаётся из слов Самого Бога, а не по автографу, оставленному на священных предметах. Причем, обратим внимание: предметы сделаны не ради украшения скинии, а исключительно для богослужебных нужд. Иного их применения в Церкви и быть не может. Еще св. Василий Великий писал: «Всё, что делается не по нужде, но ради украшения, подлежит обвинению в безрассудстве». Из-за важности данные слова святителя зачитывались на заседании VII Вселенского Собора. [4] Как видим, характер взаимоотношений художника и священника определен Господом уже в Ветхом Завете – характер со-служения, – когда священник выступает посредником между Богом и художником, а художник исполняет возвещенное свыше через священника. В противном случае, тогда непонятно для чего Бог «исполнил его Духом Божиим», ибо для ремесла достаточно одного человеческого опыта. Но вместе со священником – это одно служение, включающее в себя две разноступенчатые составляющие. Здесь по определению исключен античный тезис искусства, сфокусированный в понятии мимесиса. Для натуралистического подражания художнику не требуется священник. «Подражание в своей основе всегда связано с недостатком бытия в себе, понятия которого достигает мысль философа в умозрении». [5] Эту «мысль философа», а точней, непосредственно Слово Бога доводило до сознания художника духовное лицо. Встреча с Христом выстроила новую парадигму творчества: не отображать мир, лежащий во грехе, а полагать мост между человеком и Богом, быть языком богообщения. Но между Богом и человеком еще с ветхозаветных времен поставлена Самим же Богом фигура иерея. Именно ему, как мы убедились, и отводится ведущее место в процессе идейного [6] создания иконы. «Именно это и удерживает икону на расстоянии от картины и ремесла и удостоверяет ее богословие» (М.В. Васина). Такой принцип в качестве нормы утверждается VII Вселенским Собором: зависимость иконописания от св. Отцов. И надо совершенно не понимать суть дела, чтобы отстранять изографа от служения Богу и низводить его занятие до уровня ремесла, пусть и «священного». [7] Ведь и на Западе «средневековый “панкализм” и “паниконизм” призывали к взаимосвязи священных и мирских изображений, и не через посредство промежуточных уровней, а в виде полного взаимопроникновения». [8] Но «авторы каролингских книг считают, что сама работа художника ни набожна, ни скверна. По части благочестия, чем отличается она от работы плотника, столяра или любого другого рабочего? “Все эти ремесла, доступные только тем, кто им обучен, могут осуществляться в набожности и скверне”. С полным безразличием художник может рисовать благочестивые деяния и злодеяния негодяев. “Если не осквернение рисовать злодеяния, то и рисование жизни людей добродетельных – не благочестие”». [9] Вот норма, надолго определившая роль художника в католичестве. Отсюда оформление храма ограничивается двумя понятиями: memoria (память) и ornamentum (украшение). И последнему нередко отдавалось большее предпочтение, чем первому. Достаточным основанием для творчества является не духовность, а религиозность. Художник уже не сослужитель, как, например, некогда Веселеил, но только «функция» – декоратор, т.е. свободный ремесленник, нанимаемый со стороны под заказ. Критерий оценки его работы – виртуозное мастерство. Позже, в зависимости от эпохи, он будет провозглашен творцом, магом, пророком, ниспровергателем старых идеалов и создателем новых.

Сейчас, правда, появилось осознание отдельными католиками, что они «потеряли икону». И теперь «на Западе повсюду возникают иконописные школы – в Италии, Франции, Швейцарии, Германии» [10] . А значит, должно переосмысливаться положение художника, должно определяться ему подобающее место внутри Церкви. На это вселяет надежду появление серьезных богословов иконы: достаточно тут назвать имя кардинала Христофа фон Шенборна. Чтож, в добрый час, как говорится.

Теперь посмотрим на состояние дел в нашем отечестве. Кем был и есть иконописец на Руси?

Первый, известный по имени, изограф Алипий, живший в конце XI – начале XII вв., прославлен Церковью как святой иконописец. Отметим существование чина святых иконописцев фактически от начала христианства на русской земле, т.е. они считались именно церковнослужителями. Если бы иконописцы считались ремесленниками, то такого чина не существовало б на свете. Нет же «святого золотых дел мастера», хотя эти мастера занимались изготовлением священных сосудов. Более того, складывается и особая богослужебная форма посвящения в иконописцы, чего нет для представителей ремесел. Не следует путать здесь посвящение в иконописцы с рукоположением во священники, ибо тогда произойдет их иерархическое уравнивание, а главное – произойдет прибавление к семи церковным таинствам восьмого, чего, разумеется, нет и не может быть на самом деле. Посвящение не хиротония (рукоположение), а хиротесия (руковозложение). Подобный по рангу чин существует при поставлении в чтецы и в певчие, и совершается он перед литургией. И, тем не менее, хиротесия относится к богослужению, а чтецы и певчие считаются церковнослужителями. Но и посвящение иконописца начинается с «Благословен Бог наш», «Царю Небесный» и т.д., после Богородична следует «Безмолвна уста нечестивых», тропарь Преображения Господня и пр., и пр., заканчивается же сугубой ектенией и отпустом. Что позволяет считать чин именно за богослужение. Не стоит понимать нашу позицию как стремление «повысить в звании» иконописца. Прежде всего, он должен отличаться молитвенностью, чистотой сердца и благочестивым образом жизни. Это, безусловно, самое важное условие для его деятельности. Повышают «в звании» его не люди, а Вседержитель. Почему у достойного иконописца даже через материал и инструменты действует благодать Божия. Киево-Печерский патерик рассказывает об исцелении невера, больного проказой, которого св. Алипий помазал кистью и красками. «Человек есть образ Божий, живая икона Божия, правда, затемненная грехом, душевными и телесными недугами. Прп. Алипий своими действиями подтверждает, что каждый человек создан по образу Божию». [11] Но ведь иконописание и есть выявление образа Божия, его литургисание. Поэтому прп. Иосиф Волоцкий и говорит в «Послании иконописцу» об «умном делании» изографа, без чего литургисание образа становится «машинальным», недостойным, заслуживающим порицания. Свой нерукотворный лик Христос оставил на убрусе не в связи ведь с желанием украсить полотенце. Молитва посвящения в иконописцы свидетельствует, что убрусом «недуг князя Авгаря уврачевал еси, душу же его просветил еси во еже познати истинного Бога нашего, иже Святым Духом вразумил еси Божественного апостола Твоего и евангелиста Луку написати образ Пречистыя Матери Твоея». Два пункта в этих словах молитвы необходимо подчеркнуть: 1) целительное и преображающее душу действие образа (вспомним св. Алипия); 2) написание иконы посредством вразумления Святым Духом апостола Луки (вспомним опять же Веселеила). Оба пункта присущи как действию литургии, так и условию, при котором литургия совершается ее служащим.

Нужно сказать, недопонимание обозначенной проблемы приводило – и приводит до сих пор – к кризису иконописи.

Речь ведь идет, еще раз напомним, не об иерархическом приравнивании изографа к иерею, а о литургисании. Священник литургисует Христа во Св. Дарах безусловно, а иконописец – условно – в образе. Отсюда и ниже, чем у священства, иерархическая ступень в Церкви у иконников, но отсюда же – два требования в 43 главе Стоглава:

1) от иконописцев – нравственного совершенства, фактически в равной степени соответствующего священническому или даже монашескому: «Подобает быти живописцу смирену, кротку, благоговейну, не празднословцу, не смехотворцу, не сварливу, не завистливу, не пiяницы, не грабежнику, не убiйцы; но и паче хранити чистоту душевную и телесную, со всяцем опасенiемъ; не могущим же до конца тако пребыти по закону женитись и браком сочетатися, и приходити ко отцем духовнымъ на часте и во всем извещатись, и по их наказанию и учению жити в посте и в молитвах и в воздержанiи со смиреномудрiем, кроме всякаго зазора и безчинства»;

2) от епископов и царя (!) – особого почитания иконописцев: «И Царю таких живописцов жаловати, а святителем их бречи и почитати паче простых человек». [12]

Вернемся к сути проблемы.

По определению VII Вселенского Собора икона имеет то же значение, что и Евангелие. И кроме священника никто не имеет права читать Евангелие литургически. Так – и в иконописании Святой Руси: никто, кроме канонически посвященного изографа, не имел права изображать священные лики. То есть, и иерей, и иконописец как служители Церкви обязаны творить строго в рамках канона – на языке богообщения. От некоторых современных исследователей приходится слышать, что в древности на уровне догматических определений церковнослужительный статус изографа не зафиксирован. Не беда! Он именно не зафиксирован. Нет же опровергающего определения. И не могло быть, ибо иконописание и есть священное церковное служение. А чем же ему быть еще! Третьего не дано: оно или священное церковнослужение, как должно быть у православных, – или дидактически живописно-оформительская работа, как у католиков по Каролингским Книгам. Третье существует в уже совершенно расцерковленном искусстве: произвол художника-демиурга. Этот принцип «зиждется на индивидуальной свободе человека – творца, которая ему дает полное право на осуществление себя, самовыражение, которое не признает и не терпит никаких пределов и ограничений в осуществлении своего замысла». [15] Если писание икон не священное церковное служение, то принцип анонимности, о котором мы говорили выше, становится просто бессмыслицей. И тогда – не поворачивается язык спросить – главным ремесленником следует провозгласить Бога, создающего руками изографа эту икону?!

Обратите внимание: на Святой Руси, в Византии – во всем православном мире – не существовало женщин-иконописцев. Куда ж красноречивее подтверждение особому церковнослужительному статусу иконника! И дело тут не в отношении того или иного общества к женщине (в результате чего сейчас на Западе женщина рукополагается и в священники), а в её иерархическом месте внутри Церкви.

Наши слова, разумеется, не следует понимать как призыв к срочному отстранению женщин от иконописания. В этой плоскости проблема не стоит и не ставится. Сегодня такая ее постановка ничего, кроме вреда, не принесет. Женщины в XX веке доказали делом свое право на занятие иконописью. Вспомним тут добрым словом монахиню Иулианию (Соколову), монахиню Иоанну (Рейтлингер), К.М. Покровскую, равно как и многих других, в том числе и ныне живущих. Служили же в древней Церкви женщины в лице диаконис – послужат теперь иконописцами.

Речь о другом. О том, что нам необходимо соборно осмыслить истинное предназначение изографа и по-настоящему, а не декларативно вернуть его в лоно Церкви.Только тогда и станет возможным движение к настоящему возрождению иконописания в России.

У каждого из нас своя дорога к Богу. У художников творческой мастерской «Иконографика», занимающихся реставрацией и писанием икон, когда-то в жизни случился момент, после которого они выбрали новый для себя путь.

«Попросил, и было дано»

Создание иконы — процесс уникальный. Это не просто творчество. Иконописец — посредник между Небом и всеми нами, земными. Говорят, монахи в монастырях с особым усердием молятся за иконописцев, поскольку это те люди, посредством которых мы общаемся с Богом. Если мастер во время работы был чист душой и помыслами, отстранился от мирского, значит, и икона у него выйдет с душой.

А вот освоить мастерство реставратора, тем более иконописца, еще сравнительно недавно было делом крайне трудным — ни учебников, ни каких-либо других изданных пособий.

Работа над иконой в творческой мастерской.

Руководитель творческой мастерской «Иконографика» Владимир Снытин:

- Не думал, что стану когда-нибудь реставратором. Когда поступал в художественное училище в Москве, ходил на подготовительные курсы. Был у нас такой преподаватель, Стручков, он мне сказал: «Я смотрю, ты одни храмы рисуешь». И предложил: «Подумай, может, тебе не живописцем быть, а реставратором? Это тебе ближе».

Хотя не меньше, чем в училище, я получил знаний, учась в Туле в студии Константина Михайловича Кортукова, — продолжает Владимир Снытин. — Она работала при ДК «Серп и молот». Константин Михайлович — легендарный для Тулы человек, друг детства Порфирия Никитича Крылова. Очень много я от него почерпнул.

Особенно мне повезло, что проходил обучение у ведущих специалистов в области реставрации. В Российской академии живописи, ваяния и зодчества, ректором которой был Илья Глазунов, преподавал реставрацию старейший реставратор России Филатов, а секретам иконописи обучал сам Соколов, которому довелось реставрировать иконы Рублева и Дионисия.

У Юрия Барабанова своя история того, как он оказался в этой профессии:

- Я все время занимался наружной рекламой, но в душе хотелось что-то поменять. А тут пошла полоса неприятностей с работой, жена посоветовала пойти в церковь. Я зашел в церковь Благовещения Пресвятой Богородицы и обратился с просьбой к св. Николаю Чудотворцу. На следующий день приходят знакомые и говорят, что нужны руки для позолоты купола в этой же церкви Благовещения. Не раздумывал ни секунды. А там уже познакомился с моими товарищами. Вот так: попросил, и было дано.

- Владимир и нас потом всех обучил, как делать позолоту. Это особое искусство. У меня история тоже интересная. После политеха распределился в КБП инженером-конструктором. Проработал три года, пока не загорелся желанием перейти в художественный отдел на любых условиях. Но никому об этом не говорил. А почему художником — я еще в политехе параллельно окончил заочный народный университет искусств, занимался в тульских изостудиях.

– Как-то решил уже идти к начальству с просьбой о переводе, и тут произошло чудо — меня пригласили туда на работу художником. И даже с повышенным окладом, — вспоминает Анатолий. — Как и почему это случилось — загадка для меня до сих пор. Впоследствии к нам поступил на работу совсем молоденький Володя Снытин. Там, в КБП, мы с ним и познакомились.

В 1991 году уволился, стал писать картины, первый раз участвовал в серьезной большой выставке. Подзарабатывал росписью самоваров, матрешек и оформлением витрин. Чего только не было, в том числе и реставрация. Она приносила не очень большие деньги, зато быстрые. Одновременно изучал основы мастерства. Познакомили меня тогда с самым большим специалистом в этой области Игорем Борисовичем Щелоковым, который еще в 70-е годы работал во всех старых тульских храмах. Он, кстати, расписывал и самый старинный тульский храм — Благовещения. Именно он мне технику иконописи и поставил.

Их всех объединила в 2004 году одна большая работа — церковь Николы на Ржавце, которая стоит во дворе круглого дома на углу Красноармейского и Советской. Расписывать храм была приглашена семья иконописцев из Москвы. Они уже начали работу, но что-то им не понравилось, и они решили вернуться в Москву. Тогда по просьбе настоятеля храма к работе приступили Владимир Снытин, Анатолий Алексеев и Юрий Барабанов. Это был их первый совместный проект росписи храма.

История мира у каждого своя

В Туле во все времена существовала сильная местная школа иконописцев. Были даже целые семейные династии. Один из самых известных мастеров — Григорий Белоусов, работы которого есть и сейчас в некоторых старых храмах. Писал он и несколько икон в кремлевском Успенском соборе. Эта коллекция хранится сейчас в фондах областного художественного музея. В церковной описи Всехсвятского храма об иконах Белоусова написано так: «Свежесть красок, тщательность, даже некоторая художественность отделки фигур, в особенности лиц, и другие достоинства иконописного искусства ставят Белоусова выше обыкновенных иконописцев».

Тульские мастера не только писали иконы, но и делали великолепные оклады к ним.

К реставраторам часто попадают прекрасно сохранившиеся уникальные оклады, о принадлежности которых можно судить по наличию герба Тулы. Не только ружья и самовары умели у нас творить.

Юрий Барабанов: «Золочение храмов – работа ювелирная».

Современные мастера продолжают традиции, которые были заложены задолго до них. Хотя, конечно, новое поколение воспитывалось в несколько иных традициях.

- У нас не было в школе закона Божьего, но во многих семьях имелись носители веры — наши бабушки и дедушки, — рассуждает Владимир Снытин. — Конечно, Святое Писание надо знать. И мы каждую работу непременно начинаем с молитвы. Но если ты не будешь любить свое дело, у тебя ничего не получится.

Почему все иконы с виду примерно схожи, но при этом разные? На это тоже есть своя теория — у каждого творца свое восприятие мира.

- У Пикуля в романе о Бисмарке есть такой эпизод, — рассказывает Анатолий Алексеев. — Некий историк писал историю мира. Но получилось так, что у него во дворе было совершено преступление, свидетелями которого оказались три человека — конюх, повариха и кучер. Начинают их расспрашивать, и у каждого своя версия, непохожая на другие. И вот тогда ученый задумался: ведь они все были свидетелями одного и того же события, но каждому это увиделось по-разному. А я взялся писать историю мира! Вот и наше восприятие иконы не может быть одинаковым.

В основном иконописец зажат рамками канона. Сюжет, расположение, кто, как и во что одет, описание святого заложены каноном, от которого не принято отступать. Но внутри этого сюжета мастер может делать свои вариации цвета, колорита, изменять движения. В иконе художник передает свои чувства, вкладывает ощущение окружающего мира. Поэтому иконы, относящиеся к разным историческим эпохам, заметно отличаются друг от друга.

Правильная икона — та, где в написанном образе человек узнает Бога. Она помогает человеку молиться, доносить свои мысли Тому, Кто обязательно услышит.

У каждого человека своя икона, которая пробуждает его чувства, может тронуть и простой календарик. Ведь человеческая душа — загадка и для нас самих. Кто на самом деле пишет эти иконы — сам ли художник или тот, кто в этот момент водит его кистью, точно никто не ответит. Поэтому мастер никогда не подписывает свои работы.

Фото из архива героев публикации.

Нести людям радость

С того 2004 года художниками творческой мастерской «Иконографика» было выполнено немало того, что они считают важным и знаковым. Да и вообще каждая работа по-своему уникальна. Сделали иконостас Кафедрального Успенского собора — не кремлевского, а бывшего монастырского, на улице Советской. Между прочим, его второй этаж когда-то расписывали ученики Виктора Васнецова.

Писали иконы для храма Рождества Богородицы в селе Монастырщино. Дело это особенно сложное и ответственное — все-таки Куликово поле.

- Одна из самых интересных работ — Знаменский храм девятнадцатого века в Куркинском районе, — рассказывает Анатолий Алексеев. — Мы же в этот колхоз когда-то ездили от КБП (в советские времена была практика шефской помощи колхозам и совхозам от промпредприятий — техникой, рабочей силой. — Прим. авт.), помнится все с того времени. Рядом — деревня, которая за свою историю переименовывалась несколько раз. То Знаменка, то Мышенка, теперь вот Знаменское. А приход начал восстанавливать Борис Грызлов. В этом храме когда-то служил его дед, вот он в память о нем и решил вернуть церковь людям.

Места вокруг — красивейшие и легендарные. Куликово поле отсюда — рукой подать. Речка Непрядва течет, где, по преданию, была когда-то утоплена сабля фельдмаршала Суворова. При храме похоронена внучка последнего грузинского царя Георгия ХIII — Елизавета Башмакова (Грузинская). История ее появления в этих местах заслуживает отдельной книги.

Когда-то на родине ее бабушка, Мариам Георгиевна Цицишвили — грузинская царица, бросилась с кинжалом на русского офицера, и всю семью за этот проступок сослали в Москву. Там впоследствии Елизавета и познакомилась с обедневшим дворянином Аркадием Башмаковым, правнуком русского полководца , который и увез ее в Знаменку. В генеалогическом древе Георгия ХIII указано, что место ее захоронения неизвестно, а на самом деле очень даже известно — на это указывает могильная плита у стен храма.

Анатолий Алексеев за росписью стен храма.

Работы продолжались около пяти лет — буквально с нуля все делали. Сначала оштукатурили стены, потом занимались росписью. Зато храм получился — на радость людям.

В этом, наверное, и есть главная философия профессии иконописца — нести людям радость и успокоение своей работой.

Читайте также: