Как составить резюме художнику

Опубликовано: 27.04.2025

Художник — творческий человек, который занимается изобразительным искусством. Такие специалисты могут работать в частных студиях, музеях, художественных мастерских, издательствах. Нередко услуги представителей данной профессии востребованы в рекламном бизнесе или специализированных учебных заведениях.

Образец (пример) готового резюме Художника

Художник

ФИО: Резюменаторов Резюменатор Резюменаторович
Дата рождения: 00.00.0000
Номер телефона: +0(000)0000000
E-mail: [email protected]
Семейное положение: не женат
Гражданство: Россия

Опыт работы

Образование

Образование: Среднее специальное
Окончание: 20ХХ год
Учебное заведение: Самарский Приборостроительный Техникум
Факультет: Приборостроение
Специальность: Техник

Ключевые навыки

Коммуникабельность, стрессоустойчивость, способность к быстрому обучению, ответственность, творческий подход к работе

Должностные обязанности Художника

Художник — это достаточно обобщенное понятие. У профессии есть целый ряд ответвлений, каждое из которых характеризуется своими нюансами:

  • иллюстрация;
  • реставрация;
  • графика;
  • создание портретов и т.д.

Кроме различных специализаций существует множество техник и стилей. Художники могут работать карандашом, масляными красками, аэрозолями, тушью, пастелью и т.д. Мир изобразительного искусства очень разнообразен. Каждая творческая натура может найти свою нишу для реализации таланта и вдохновения.

Современные технологии преподнесли художникам еще одну возможность монетизации труда. Теперь они могут работать фрилансерами. Существует немало специальный ресурсов, которые занимаются реализацией рисунков, графических материалов, фотографий и т.д. Это отличный вариант работы для представителей данной профессии. Кроме того, через интернет можно найти конкретный заказ или покупателя на уже созданную работу.

Плюсы-минусы

Художник — творческая профессия, которая характеризуется классическими для такого занятия преимуществами и недостатками.

  • творческое интересное занятие;
  • возможность заниматься любимым делом;
  • вероятность работы по свободному графику;
  • возможность работать фрилансером.
  • сравнительно низкая востребованность;
  • внушительная разница доходов популярного мастера и неизвестного художника;
  • вероятность творческого простоя;
  • непрямая зависимость уровня продаж картин от таланта.

Обучение. Карьера. Требования

Художник — это одна из тех профессий, которую правильнее называть призванием. Высшее профильное образование для работы с холстом не требуется. Можно окончить художественную школу, курсы или освоить технику самостоятельно. Тем не менее диплом вуза будет хорошим аргументом при трудоустройстве.

Карьеру художника сложно разбить на четкие этапы становления. У каждого творческого человека собственный путь реализации таланта, который зависит как от множества факторов, так и от банальной случайности. Многие выдающиеся художники получили признание только после своей смерти. Их работы человечество долгое время не могло оценить по достоинству. Однако потом картины мастеров возвели в ранг шедевров. Современный человек все же желает получить признание в более короткие сроки.

Представители данной профессии могут работать как на себя, так и выполнять определенные заказы. В первом случае мастер планомерно зарабатывает авторитет, тем самым повышая стоимость своих творений. Пиком карьеры можно считать организацию выставок собственных работ, которые пользуются спросом у ценителей.

Для работы художником важно иметь талант или огромное желание. Необходимо выработать определенные навыки, изучить нюансы изобразительного искусства и т.д. Также не лишним будет воспитать в себе такие качества:

  • терпение;
  • усидчивость;
  • коммуникабельность;
  • трудолюбие;
  • умение концентрироваться;
  • физическая выносливость.

Для повышения квалификации важно постоянно совершенствовать художественный вкус и чувство гармонии.

Поиск работы

Сложно назвать представителей данной профессии особенно востребованными на рынке труда. Как правило, художники работают на себя или выступают в качестве фрилансеров. Тем не менее регулярно художественные мастерские, рекламные агентства, издательства открывают вакансии, которые могут пойти для специалистов в области изобразительного искусства. Претендентам важно иметь наготове актуальное и качественное резюме, подкрепленное портфолио. Именно примеры работ часто становятся главным критерием оценки соискателя.

На протяжении веков существования профессиональной торговли искусством начинающие художники относили свои работы к владельцам выставочных пространств и художественных лавок в надежде, что их примут. В XXI веке ситуация изменилась: современная техника и наличие выхода в интернет значительно упростили этот процесс для обеих сторон.

Сейчас вам не нужно брать картины и отправляться в путешествие по городу, достаточно просто потратить пару часов на оцифровку своих работ и составление резюме. Традиция полностью изжила себя: если вы появитесь в галерее без предварительной договорённости, скорее всего, на ваши картины даже не взглянут. Поэтому не тратьте время - отправьте письмо.

В каком формате готовить портфолио?

Существуют два наиболее распространённых формата для портфолио: pdf - документ или архив с изображениями. Минусы документа очевидны – изображения невозможно сразу окинуть взглядом, что усложняет процесс ознакомления и отбора. Кроме того, в каждом конкретном случае вам придётся создавать новый файл, ведь состав предлагаемых работ будет варьироваться в зависимости от того, куда вы посылаете портфолио.

Мы рекомендуем создать базу оцифрованных работ и в дальнейшем её пополнять. Организуйте папки по тематике, технике или другому удобному признаку. При необходимости вы быстро сформируете из общего каталога тематическое портфолио. Помните, что фотографии должны быть высокого качества и максимально близки к действительному виду ваших работ! Обязательно пронумеруйте и подпишите изображения (название, год создания, материал, техника, размер), а также защитите их водяным знаком.

Как составить портфолио художника?

Творческое резюме отличается от обычного тем, что в нем нет нужды указывать весь разнообразный опыт работы, достижения на ниве чего бы то ни было, кроме творчества, сильные и слабые стороны вас как работника. Вы не нанимаетесь работать в галерею, а предлагаете сотрудничество на равных. На самом деле, галерея может быть более заинтересована в вас, чем вы в ней. Помните об этом, приступая к составлению резюме.

Какие параметры следует указать:

  • имя, возраст, город, контакты
  • ссылка на ваш персональный сайт
  • членство в творческих союзах, награды
  • в каких техниках и жанрах работаете
  • какое художественное образование получили
  • в каких выставках участвовали
  • в каких каталогах печатались
  • с какими галереями сотрудничали
  • участие в конкурсах, арт-резиденциях
  • творческие стипендии и гранты
  • критические публикации о вашем творчестве
  • опыт работы в качестве художника

По возможности, снабдите письмо ссылками на Интернет-ресурсы, подтверждающие действительность указанной информации, а также сканами документов, брошюр с выставок и печатных материалов.

Не будет лишним приложить рекомендательное письмо от искусствоведа или критика, имя которого известно галеристу. Замечательно, если кто-то из ваших знакомых уже выставляется в данной галерее – попросите рекомендовать вас или укажите в письме, кто именно сообщил вам о возможности сотрудничества. В арт-сообществе, как, впрочем, и везде, личные связи и знакомства играют не последнюю роль.

Отправляя портфолио и резюме, не забудьте про сопроводительное письмо. Оно может быть написано в свободной форме. Кратко охарактеризуйте своё творчество и укажите, чем вас привлекла данная галерея. Учтите, что безликий или наспех составленный текст может вызвать сомнения в вашей заинтересованности. Помните фразу «Талантливый человек талантлив во всем»? Примените творческий подход к созданию письма, только не переусердствуйте – пусть оно будет индивидуальным, но сдержанным, ведь это деловое предложение.

Ошибки при составлении портфолио и резюме

И напоследок - несколько советов о том, чего делать не стоит:

1. Высылать всю базу своих работ. Вы ведь хотите заинтересовать галериста, а не потратить массу его времени на скачивание и просмотр изображений. Отберите только лучшие и соответствующие концепции галереи работы.

2. Прикреплять к письму ссылку на онлайн-галерею вместо портфолио – никто не будет просматривать несколько страниц изображений в поисках работ, подходящих под формат галереи.

3. Писать сочинение вместо сопроводительного письма – объёмный текст, скорее всего, не дочитают. Помните: краткость - сестра таланта ;)

Вообще не писать сопроводительное письмо – тоже ошибка, в этом случае ваше портфолио даже не откроют. Галеристу необходимо понимать, кто вы и по какому вопросу пишите.

4. Излагать или дублировать пункты резюме в сопроводительном письме, а также вставлять изображения прямо в текст – это не читабельно и не удобно.

5. Делать грамматические ошибки. Творческому человеку положено быть грамотным не менее других!

Подведём итог. Самым сложным для начинающего художника является составление резюме. О чем написать, если вы едва окончили вуз и только начинаете свою карьеру, или вообще нигде не учились? В таком случае стоит сделать акцент именно на портфолио, которое лучше любых слов продемонстрирует ваш талант. Тем не менее, не пренебрегайте сопроводительным письмом. Перед отправкой обязательно проверьте текст на опечатки, а также убедитесь, что ваши файлы прикрепились и открываются без проблем.


Художник – человек, передающий своё восприятие мира обществу путём изобразительного искусства.

Работа художника подразделяется на несколько сфер:

  • Иллюстратор – занимается созданием визуальной картинки связанного с ней текста.
  • Мозаичист – специалист в категории мозаик.
  • – отвечает за эстетичный вид, какого либо изделия.
  • Оформитель – по изготовленным эскизам и шаблонам создаёт оформительные работы, такие как: плакаты, логотипы, эмблемы, флаеры.

Хороший художник обязан обладать следующими и необходимыми ему качествами для успешной работы:

  • Терпение,
  • перфекционизм,
  • чувство вкуса,
  • усердность,
  • трудолюбие,
  • скрупулезность,
  • увлечённость процессом.

Составляя резюме , выпишите те , которыми вы сами обладаете. Работодатели требуют таких добродетелей как пунктуальности и ответственности, целеустремлённости и желания пробовать.

Образец готового резюме

На должность художника

Фамилия Имя Отчество

  • Дата рождения:
  • Семейное положение:
  • Домашний адрес:
  • Контактный телефон:
  • Эл. Почта:

Занять вакансию художника.

  • 15 лет в изобразительном искусстве.
  • Большой практический опыт по разработке фирменного стиля, разработке полиграфической, сувенирной и рекламной продукции.
  • Портфолио и рекомендации прилагаются.

Достижения и навыки

  • Наличие своей клиентской базы.
  • Навыки по организации и проведению презентаций, выставок.
  • Разработка концепта рекламной компании.
  • Практический опыт по дизайну интерьера, веб-дизайну.
  • Разработка проектов.

Образование

2000-2000 гг. Государственный университет культуры и искусств. Художественно-графический факультет.

  • Диплом специалиста с отличием.
  • Стажировка в США.
  • Получил практический опыт по художественному и декоративному оформлению интерьера.

Дополнительное образование

2000-2000 гг. Школа дизайна интерьера. Получен сертификат.

2000-2000 гг. Курсы ЗD max.

Опыт работы

2000-2000 гг. Полиграфическая компания. Художник.

  • Подготовка и проведение презентаций, выставок.
  • Разработка полиграфической и сувенирной продукции.

2000-2000 гг. Торгово-полиграфическая компания. Художник-дизайнер.

  • Разработка проектов.
  • Изготовление эскизов.
  • Разработка концепта рекламы.
  • Веб-дизайн.

Личные качества и черты характера

  • Творческая личность.
  • Богатое воображение, чувство гармонии и вкуса.
  • Умение находить общий язык с клиентами.

Дополнительная информация

  • Уверенный пользователь ПК.
  • Знание специфических программ.

Знания иностранных языков: свободно владею русским, украинским и английским. Итальянский со словарем.

В коллективе, имеет смысл быть художником не только душой, но и телом, уделяя особое внимание внешнему виду. Не редко требуется высшее образование и практически всегда , так как всем нужен хороший художник, но никто не захочет обучать художника.

Вам также могут быть интересны следующие материалы:

Вам также могут быть интересны следующие материалы:

Если Вам вдруг стало скучно в офисе или дома и хотелось бы поднять настроение, то рекомендуем посетить сайт супер смешных анекдотов Anecdotes.info, на котором ежедневно публикуются самые прикольные анекдоты и приколы.

А если у Вас уже серьезный бизнес и Вы уже работаете или собираетесь работать с Китаем и не знаете как организовать доставку Ваших грузов из КНР в Россию, то стоит обратить внимание на сайт компании Asia Transit Group, которая занимается доставкой сборных грузов из КНР в РФ всеми видами транспорта.

Контактная информация:

«Как написать резюме, если ещё нет опыта в CG? А если опыта слишком много, как всё уместить на одну страницу? А что писать в сопроводительном письме?» - И ещё сотни подобных вопросов задают нам наши студенты после окончания курсов.

Мы собрали советы наших преподавателей, проджект менеджеров, рекрутеров и прочитали целую книгу Максима Ильяхова, чтобы сделать статью максимально полезной для твоего CV.

Структура
Татьяна Карасенко, project manager ArtCraft:
Чек-лист лист по твоему резюме:

► Имя, фамилия (с фото твое резюме будет смотреться еще привлекательнее:)).
► Должность, на которую претендуешь.
► Страна/ город/ готов ли к переезду или удаленной работе.
► Контакты: почта, телефон, а самое главное - портфолио.
► Так же можно добавить Skype, ссылку на LinkedIn/Fb (если ты ими пользуешься, конечно).
► Совет: проверяй все свои ссылки - они должны быть активными/кликабельными.
► Знание языков, но только иностранных (можно в одну строку, экономь место).
► Summary: абзац о себе, почему ты в этой индустрии, что тебя драйвит, основные роли, ключевые компетенции, к чему стремишься в профессии, какие проекты нравится делать.
► Опыт работы: название компании, должность, общее время работы.
► Какие обязанности выполнял (3-5 пунктов), но самое ценное - достижения (3-5 пунктов).
► Если можешь наглядно показать результат своей работы - добавь ссылки на проекты.
► Образование (коротко - университет, специальность, год обучения)
► Сюда же впиши релевантные курсы, ссылки на твои статьи и видео с конференций, если выступал.

Ко всему можно добавить:

► Хобби
► Список рекомендателей (без контактов), или ссылка на твой LinkedIn с рекомендациями.
► Софт и хард скиллы

Дизайн

Экономь место и не используй больше 3-х размеров шрифтов (лучше один). Не нужно добавлять много красок (лучше 1-2 цвета). Постарайся разместиться на 1-2 страницах максимум.

Подготовка к отправке

Хорошо вычитай резюме - там не должно быть ошибок. Дай посмотреть другу и маме, пусть прочтут и проверят ещё раз. Сохрани резюме в формате PDF. Не подписывай «резюме на геймдизайнера», тебя так никто не найдёт. Напиши «Фамилия, имя, позиция_CV».

Что писать в разделе «опыт», если это твоя первая работа

Игорь Лобода, преподаватель курса «Художник комиксов» в ArtCraft:

Часто спрашивают: что же писать в графе "опыт", если до этого толком нигде и не работали. Всегда рекомендую глубоко выдохнуть и главное, не приукрашать факты. Напишите, какие курсы вы проходили, какие лекции и вебинары осматривали. Это покажет работодателю вашу "подкованность" и спектр ваших профессиональных интересов.

Обязательно прикрепите к своему CV портфолио, или личную галерею, даже если эти работы рисовали чисто по фану, для себя. От вас требуются хорошие работы и уверенная техника, прежде всего важны именно они.

Если в вашем портфолио больше 5 добротных иллюстраций и вы покажете в своем портфолио процессы их создания, это будет отличным бонусом для работодателя и перспективой для вас. Ведь если финальная работа покажется артдиру "мыльной", скетч и первые этапы покраса могут приглянуться, а значит - в вас есть потенциал.

Работодатель увидит, что вы старались и может предложить вам даже немного другую должность, нежели та, на которую вы изначально претендовали. Не бойтесь показывать свои работы, даже если опыта у вас толком и нет.

Портфолио

Виталий Котенко, преподаватель курса «Цифровой рисунок» в ArtCraft:

По моему личному убеждению, в работе артиста огромную роль отыгрывает портфолио. Меня никогда не интересовало что человек закончил и какое у него образование, крайне важно как выглядят его работы.

Поэтому важнее всего хорошо поработать над оформлением портфолио. В топе, первыми попадающие на глаза должны быть лучшие работы. Но не стыдитесь показывать старые работы. Это позволяет оценить ваш прогресс как специалиста. Позволяет спрогнозировать развитие и раскрыть потенциал.

Начинающие художники часто испытывают проблемы при реализации своих работ. Бывает сложно найти галериста, способного по достоинству оценить произведение искусства. Нужно уметь правильно преподнести свой талант и работы. Чтобы успешно адаптироваться в профессиональной среде, надо знать, как создать портфолио художника.

Много веков назад, когда искусство начало расцениваться как профессиональное направление, начинающие художники предлагали картины хозяинам выставок и лавок. Живописцы надеялись на продажу и высокую оценку своего труда. С годами стало проще отыскать партнёра для сотрудничества, благодаря информационным технологиям. Теперь не нужно пешком ходить по городу с картинами, достаточно сесть за компьютер, составить резюме и обработать полотна в электронном виде. Без такой подготовки не стоит посещать галерею.

Содержание статьи:

Как сделать портфолио художника

Составить портфолио можно двумя способами:

  • Создать документ pdf;
  • Использовать базу оцифрованных работ.

Первый вариант имеет явные недостатки: файлы целиком недоступны к просмотру. Надо открывать каждый документ для ознакомления, что делает процедуру длительной и утомительной. К тому же, при предоставлении работ нескольким потенциальным партнёрам придется делать новый документ для каждого, учитывая специфику учреждения, куда направляются работы. Каждый раз наполненность файла будет разной.

Второй метод удобнее, благодаря возможности создания нескольких папок с разной тематикой. Базу можно дополнять и мгновенно просматривать, выбирая нужные работы и формируя из них отдельное портфолио. Важно сделать качественные фото, приближенные к естественному виду картин. Чтобы упорядочить общий каталог, картины нужно пронумеровать, проставить даты, кратко описать и установить водяные знаки для защиты.


Как должно выглядеть портфолио художника

Резюме творческих личностей составляется без информации о прошлых местах работы, достигнутых результатов и прочих фактов жизни, а также личных характеристик. Творческое резюме не предполагает поиска работодателя, а составляется для предложения о сотрудничестве. Галерея нуждается в талантливых живописцах не меньше, чем художники в надёжном источнике реализации своих работ.

Информация, которую следует указать в резюме:

  • ФИО, населенный пункт, сколько лет, контактные данные;
  • Взаимодействие с творческими организациями, успехи;
  • Адрес личного сайта;
  • Техника и жанры;
  • Выставки, каталоги, галереи, в которых были показаны картины;
  • Имеющиеся награды, гранты, стипендии;
  • Опыт творческой деятельности;
  • Участие в конкурсах;
  • Мнение критиков о работах художника.

Для подтверждения актуальности и правдивости информации, нужно приложить сканы и указать ссылки на сайты. Положительную роль сыграют рекомендации от знакомых, критиков или деятелей искусства, имеющих отношение к галерее. Знакомства могут повысить шансы на сотрудничество.

Сопроводительное письмо

К портфолио и резюме следует приложить сопроводительное письмо, тщательно продуманное и дающее понять заинтересованность в сотрудничестве с галереей. Допускается свободное изложение текста, с целью донести информацию о направленности работ и почему интересно работать именно с этим учреждением. Оригинальность написания текста талантливым человеком приумножит шансы на положительный ответ. Текст лучше писать в сдержанной форме для делового предложения.


Как сделать портфолио художника без ошибок

Частые ошибки начинающих художников, которые не следует повторять:

  1. Отправлять полный каталог картин. Цель живописца - заинтересовать потенциального партнёра, поэтому высылать надо только самые интересные произведения.
  2. Вместо портфолио указывать ссылку на каталог. Галерист не будет тратить время на просмотр всех картин, отыскивая среди них близкие по концепции галерее.
  3. Сочинять длинный текст в сопроводительном письме. Он вряд ли будет прочитан, все ценят свое время. Письмо должно быть обязательно, с кратким описанием самых важных моментов, чтобы донести до коллег цель обращения.
  4. Указывать в письме информацию из резюме, переносить изображения в текст. Подобный материал сложно усвоить и неудобно просматривать.
  5. Допускать ошибки при написании письма.

Читайте также: