Когда уволили ефремова из театра
Опубликовано: 14.06.2025
В театрах столицы открывается новый сезон, но актерский состав ряда заведений претерпел серьезные изменения. Одни артисты не смогли ужиться с руководством театра, а у других за лето круто изменилась судьба.
«СОВРЕМЕННИК»
В этом сезоне на сцене театра под руководством Виктора Рыжакова не появятся Михаил Ефремов и Сергей Гармаш. Проблемы в «Современнике» начались сразу после ухода из жизни Галины Волчек, и связаны они были с выбором нового худрука. Гармаша, как давнего и ведущего актера, правую руку Галины Борисовны, многие считали первым претендентом на этот пост. Однако при жизни Волчек о Гармаше говорила так: «Очень ценю как артиста. Но всегда говорила, что те пять минут, которые он свободен от кино, от концертов, от обеспечивания огромной семьи необходимыми вещами… Эти пять минут он очень честно работает в театре! Но пять минут — это мало».
Должность худрука занял Виктор Рыжаков. Гармаш так и не смог поладить с новым руководством, поэтому в августе заявил, что покидает «Современник», в котором прослужил 36 лет. Актер в открытом письме сообщил о расколе в труппе и недовольстве политикой Рыжакова.
«Но осознав и увидев то, куда направлен вектор развития театра, я понял, что должен это сделать. Вернее сказать, я пытался развернуть движение этого вектора. Пытался достучаться до властей в разных кабинетах. Считал это своим долгом по отношению к нашему общему делу, к памяти Галины Борисовны, к тому, к чему она нас призывала, говоря «не позвольте сделать из театра модное место». Делал это открыто, но услышан не был. Эти полгода показали, сколь катастрофичным было решение о назначении Виктора Рыжакова. Катастрофичным для будущего театра. Оно было принято подковерно, еще при жизни Г.Б. Подписано буквально на крышке гроба. Это сделали московские власти», — отметил Гармаш.
Коллеги 61-летнего Гармаша менее негативно настроены по отношению к новому руководству. Марина Неелова, которая тоже десятки лет служит прославленной сцене, придерживается мнения: Гармаш просто был обижен, что все пошло не по его желанию.
«Пришел в театр режиссер с самыми прекрасными намерениями — работать, создавать, развивать, двигаться вперед вместе с «Современником» и артистами, которые, казалось бы, хотят того же! И началось! И теперь пытаются раскачать этот «парус одинокий» до такой степени, чтобы утопить всех сразу! Раскачивают страстно, не жалея сил и времени! Мне кажется, такой «драматически» выстроенный уход оскорбленного Гармаша со сбора труппы больше связан с его личными амбициями и неоправданными ожиданиями, чем с творческими декларациями», — делилась Неелова.
Помимо Гармаша, зрители по понятным причинам не увидят в спектаклях и Михаила Ефремова. В ближайшие дни артисту вынесут приговор за совершение ДТП в центре столицы. Жертвой аварии стал водитель-курьер Сергей Захаров, скончавшийся в больнице через несколько часов после столкновения. На одном из последних заседаний суда Михаил Олегович признал вину.
В момент аварии Ефремов был в состоянии алкогольного опьянения. Именно этот факт вызвал широчайший общественный резонанс и осуждение. Коллеги и друзья пытались обелить товарища, мол, он мог употребить спиртное, но запойным алкоголиком не являлся. Минувший год отмечен серьезными потрясениями для Михаила Олеговича, что сильно его подкосило.
«Он настолько был растерян и раздавлен после смерти матери (актриса Алла Покровская — прим. «СтарХита»). Проходит полгода. И его вторая мама умирает — Галина Борисовна, с которой они всю жизнь в одной связке, с утра до ночи. Дальше в театре «Современник» с господином Рыжаковым, насколько я знаю, не сложились отношения. Мне Миша звонил и говорил, что он в жутком состоянии. Для него все происходило так: одну маму потерял, вторую, да еще и из дома выгоняют. Это был удар. Дальше хуже — пандемия. Вы знаете, что самое страшное для людей такой профессии. Для Ефремова случилась катастрофа. Ты сидишь два месяца в квартире и ничего не можешь сделать — нет работы. А актер жив чем? Он жив любовью зрителя, это его основная подпитка. Но вот, представьте, хотя нельзя так делать, что в аварии погиб бы не Захаров, а Михаил. Во-первых, не было бы такого шума и грязи, во-вторых, люди бы его канонизировали, осознали бы сразу весь масштаб личности. А сегодня — он для всех пьяное мурло. » — рассказала подруга Ефремова Татьяна Беркович.
Михаил Ефремов неоднократно менял свою позицию: сначала признавался в совершении ДТП, потом отрицал вину, в итоге на последнем заседании он извинился перед стороной погибшего водителя Сергея Захарова и заявил, что виновен.
«Я никогда не пользовался популярностью своей, безнаказанностью. Да, выпивал. Как простые люди выпивают. Был бы простой человек, не было бы 11 лет. Было бы 7-8. Ну что ж, 11 лет — очень кровожадно, конечно. Боюсь, не доживу до освобождения. То есть это смертный приговор. А при смертном приговоре есть последнее желание — я прошу вас, ваша честь, вынести мне законный приговор», — заявил актер.
МХАТ ИМЕНИ ГОРЬКОГО
Несколько месяцев назад Александр Домогаров заявил о том, что отказывается работать на мхатовской сцене, поскольку возмущен поведением нового худрука Эдуарда Боякова. По словам актера, ему не заплатили гонорар за спектакль «Сцены из супружеской жизни», поставленный Андреем Кончаловским. Домогаров и Юлия Высоцкая сыграли главные роли.
«Своей вины я здесь не вижу, но мне неудобно перед Андреем Сергеевичем Кончаловским. Ситуация глупая и не очень правильная, но кто-то вероятно считает по-другому. Я свои трудовые обязательства перед театром выполнил. И в условиях самоизоляции не выплатить гонорар — крайне неправильно. Это была бы для меня такая маленькая «подушечка». Не хочу сейчас об этом подробно говорить, потому что не знаю, что будет, когда начнется новый театральный сезон. Либо мы вернемся к этому разговору, либо, возможно, что было бы для меня крайне неприятно, Андрей Сергеевич найдет нового актера на мою роль. В любом случае благодарен всем службам МХАТ им. Горького — гримерам, костюмерам, всем кто помогал на репетициях и спектаклях», — рассказывал Домогаров «СтарХиту» весной.
Летом Александру уже нашли замену. Партнером Высоцкой в новом сезоне стал Гоша Куценко. «Изменения — неотъемлемая часть движения и развития, особенно в творческой среде, и в новом театральном сезоне партнером Юлии Высоцкой станет символ лихих 90-х — Гоша Куценко», — заявили в театре.
«В нарушение приказа Минкультуры президент театра Доронина лишена всех полномочий, в том числе влияния на репертуарную и художественную политику театра. МХАТ целенаправленно превращается в прокатную площадку, классический репертуар замещается спектаклями низкого художественного уровня. Просим вас лично вмешаться в сложившуюся критическую ситуацию, поскольку на все наши обращения к вам мы получали только отписки из Министерства культуры», — говорилось в обращении.
Но, побоявшись увольнений, члены труппы постепенно начали мириться с руководством Боякова. Правда, репертуар претерпел некоторые изменения. Юлия Зыкова, актриса театра, которая поддерживала Доронину, рассказывала, что постановки стали более фривольными.
«Мы выпустили в этом сезоне спектакль по Островскому «На всякого мудреца довольно простоты». Спектакль новый, премьерный, зрителям нравится. Но он идет раз в месяц. Вместо него ставят замену или репетиционные дни для постановок нового руководства, которые нашему зрителю не нравятся. На одном из последних спектаклей публика кричала: «Позор!». Понимаете, у нас был свой зритель, которому мы показывали только классику. Были свои традиции русского репертуарного театра. Можно так сказать, мы жили в советском оазисе, когда зрительницы приходили на спектакль в длинных вечерних платьях. Никогда со сцены не звучала похабщина или обсценная лексика. Никогда актрисы не раздевались на сцене. А теперь все к этому идет…» — делилась Зыкова.
Куда же пропала сама Доронина? В окружении знаментости говорят, что после всех пережитых волнений здоровье актрисы подкосилось. «Доронина абсолютно обласкана и театром, и Министерством культуры. Другое дело, что состояние ее здоровья все время требует подладки при помощи больниц и санаториев. Она больна, и именно ее физическое здоровье не позволяет ей быть с нами рядом, в театре», — говорила исполнительный директор театра Татьяна Ярошевская.
МОСКОВСКИЙ ТЕАТР ОЛЕГА ТАБАКОВА
Из труппы театра, которым сейчас руководит Владимир Машков, уходят актеры. Так, в конце лета стало известно, что труппу покидает Роза Хайруллина, проработавшая с «Табакерке» около 11 лет. Однако зрители все-таки смогут увидеть кумира в ряде постановок: теперь она будет задействована лишь в качестве приглашенной актрисы. Многие начали говорить о том, что Роза попросту не сработалась с Машковым.
«Никто меня не выгонял. Даже не намекал. Я сама решила уйти, потому что не вижу смысла в своем пребывании на сцене. Сегодня мне нечего сказать зрителю. Пандемия внесла коррективы в жизнь многих людей, включая мою. Зрители собираются в зале для общения с живыми артистами, чтобы зарядиться от них нужным настроем, энергией. Но когда артист немногим отличается от зрителя, — зачем? Извините. Лично я не понимаю артистов, которые собираются играть на сцене в наше время. Сомневаюсь в смысле театра сегодня. И пока беру паузу», — заявила Роза Вакильевна.
Помимо нее, приглашенными артистами теперь стали Андрей Фомин, Иван Шибанов, Юлиана Гребе, а Максим Матвеев и вовсе ушел из театра. Это связано с тем, что теперь актер почти постоянно живет в Санкт-Петербурге, откуда родом его супруга Лиза Боярская.
А в прошлом году из труппы Машкова ушел сын Олега Табакова — Павел. «Когда мой муж Олег Павлович был руководителем театра, я знала, что и как там происходит. Наш сын Паша ушел из «Табакерки» в кино», — говорила вдова покойного руководителя Марина Зудина, не вдаваясь в детали.
Кстати, Машков решил поднять оставшимся в труппе актерам гонорары на 10%. Ставки повышают якобы за отличную работу в прошлом сезоне.
ТЕАТР НА ТАГАНКЕ
Ирина Апексимова возглавила театр в 2015 году. Правда, ее должность — директор, худрука в учреждении нет. Первые годы все восхищались нововведениями Ирины, но в последние несколько месяцев звучат недовольства.
Так, Ирина Линдт приняла решение покинуть труппу из-за трудных отношений с Ириной Апексимовой. Актриса проработала в театре на Таганке 20 лет, но теперь ее можно будет увидеть на сцене МХАТа имени Горького.
«На Таганке меня практически не занимали: мои старые спектакли сняли, а в новые не приглашали. Фактически в родном театре я ничего не играю. Сидеть и ждать у моря погоды нет смысла. Я счастлива, что меня пригласили во МХАТ. Театр все-таки должен быть твоим домом, твоей энергией. Здесь работают очень адекватные люди, настроенные на творчество. Я уже поучаствовала в поэтическом проекте. Познакомилась с театром. Что бы ни писали ироничные критики, здесь очень хорошая атмосфера, и на многих спектаклях аншлаги», — говорила Ирина.
Рената Сотириади, которая проработала в театре на Таганке 25 лет, ушла оттуда со скандалом. Она поддержала публикацию в социальных сетях об урезании зарплат актерам. Ирина Апексимова потребовала удалить провокационную запись, а также заплатить ей компенсацию в размере полмиллиона рублей. Однако позже директор театра отказалась от иска.
К сожалению, Михаил Ефремов славится не только ролями в театре и кино, но и скандальными выходками. Еще с юности наследник известной фамилии не раз попадал в передряги, за что позднее был исключен собственным отцом из театра. Почти каждый год СМИ публикуют новости о новых «приключениях» заслуженного артиста.
Фото: Геннадий Авраменко
«До 30 я позорил родню», — говорил и сам актер. Доказательством тому есть громкая история об увольнении из театра Михаила Ефремова его отцом – Олегом Николаевичем. Михаил набросился с кулаками на директора театра по финансовой части Алексея Комарова. По словам очевидцев, артист в тот день был сильно пьян. Ровно через два часа после случившегося Олег Ефремов и директор МХАТа Вячеслав Ефимов подписали приказ об увольнении из театра Ефремова-младшего. Спустя несколько лет Михаил прокомментировал случившиеся: «Я извиняюсь перед тем человеком и перед всеми, при ком это произошло».
К слову, Михаила не раз пытались убрать из МХАТа. Еще когда он учился в школе-студии, Олег Табаков подписал приказ о его отчислении за прогулы и хулиганство. Однако тогда, благодаря вмешательству отца и матери — народной артистки России, профессора школы-студии МХАТа и руководителя курса Аллы Покровской — Михаила в институт вернули.
Видеокамеры зафиксировали возвращение Ефремова домой после ночного ДТП
Смотрите видео по теме
Сам актер не называет себя алкоголиком. «Я не алкоголик, я жизнерадостный пьяница. Жестко не бухаю, так как работы много. У меня не запои, я пью два дня и отравляюсь. На третий день я уже выпивать не могу. В этом смысле я не алкоголик, а жизнерадостный пьяница, такая формулировка мне больше нравится», — констатировал Михаил Олегович в интервью Юрию Дудю.
Однако поступки Ефремова говорят об обратном. В актерских кругах ходит легенда, как на домашнем банкете после премьеры фильма «12» Никиты Михалкова выделился Михаил Олегович. Изрядно выпив, он довел мэтра до истерики своими «шутками». В итоге Михалков не выдержал: «Тебя, морда пьяная, ни в одном фильме больше не сниму». И услышал от Ефремова: «Сколько лет тебе осталось? Пять? Пять потерплю».
В 2016 году на «Кинотавре» Михаил отметился во всех окружающих гостиницу барах и, казалось бы, отправился спать в номер. Но вскоре вновь появился в лобби отеля — на этот раз в банном халате и тапочках. Вел артист себя настолько импульсивно, что кто-то попытался вызвать полицию. Утихомирить Михаила смогли и без стражей порядка — силами Виктории Толстогановой и Алексея Аграновича.
В 2018-м прогремел оглушающий скандал на Самарских гастролях. Актер сорвал спектакль «Не становись чужим». «Ефремов вышел на сцену пьяным!» — наперебой кричали зрители, выходя из зала. Сначала постановку задержали на 30 минут. А потом сам Ефремов появился на сцене в странном состоянии – тихо говорил и путал текст. Позже он нецензурно послал одного из сидящих в зале, когда тот выкрикнул: «Не слышно!» — и не раз еще обращался к зрителю с подобным текстом.
Сам артист инцидент прокомментировал спустя пару месяцев. Михаил заявил, что был не пьян. «Бокал пива позволил себе за несколько часов до выхода на сцену», – сказал артист. А расстроен он был техническими неполадками и резкими выкриками мужчины из зала. Может, публика бы и простила выходку Михаила, но Ефремов удивил поклонников выступлением с поэтом Орлушей. Последний в стихотворной форме от лица друга вновь отправил зрителей «куда подальше»:
«Вот я с Ефремовым дружу.
Сводили нас по жизни тропы.
И за него сейчас скажу:
Вы не расслышали?
Ах да, я позабыл, вы глуховаты.
Пока в театр рановато»
А в начале марта 2020 года актера не пустили на борт самолета авиакомпании airBaltic, следовавшего из Петербурга в Ригу, так как он был нетрезв. Тогда Ефремов ограничился протоколом об административном правонарушении.
А ведь было ещё и кино. Миллионы его обожают за не очень многочисленные и порой небольшие роли. Одна из них - следователь Максим Подберёзовиков в «Берегись автомобиля». История с этим фильмом - ярчайшее доказательство того, насколько Ефремов был независтлив и лишён тщеславия. Он мечтал сыграть Деточкина, но Рязанов на эту роль уговорил Смоктуновского, а Ефремову предложил Подберёзовикова. И Олег Николаевич согласился без всяких обид. Рязанов позже вспоминал, что отказал Олегу Николаевичу потому, что в пробе Ефремова - Деточкина увидел не чудака-рыцаря, а «волка в овечьей шкуре, железного человека, вожака».
Таксист Саша в «Трёх тополях» на Плющихе» (Пахмутова, кстати, согласилась написать музыку к «Тополям», когда увидела крупный план Ефремова в машине, когда Доронина поёт «Нежность»); немой художник Фёдор в «Гори, гори, моя звезда» (роль писалась под Никулина, но тот сыграть не смог - уехал с цирком на гастроли. А Ефремов сам предложил убрать все реплики его героя).
Режиссёр Александр Митта (снявший его в 13-секундном эпизоде в фильме «Звонят, откройте дверь») вспоминал, как долго набирался смелости предложить эту роль с одной-единственной фразой «Нет, я никогда не был первым пионером» Ефремову, тогда уже знаменитому со своим «Современником». Несколько актёров от этого эпизода с возмущением отказались - мелковато! А Ефремов не только с ходу согласился, но и сыграл несколько вариантов эпизода (и за каждым вариантом просматривался иной поворот судьбы его героя), так что Митта не мог выбрать, какой из них лучший.
Дон Кихот с Арбата
Люди, знавшие Олега Николаевича, говорили, что на съёмках тот отдыхал от огромного, тяжкого труда худрука, от той ответственности в театре. 14 лет он проработал - нет, прослужил! - худруком «Современника» и 30 лет - МХАТа.
А ведь был он простым мальчишкой из арбатских переулков, из густонаселённой московской коммуналки. Дружил в детстве с внуком одного из легендарных мхатовских «стариков» - актёра Калужского. Друг этот и соблазнил Олега пойти в актёры. Видел Ефремов и изнанку жизни - воркутинские лагеря. К счастью, по другую сторону колючей проволоки - его отец служил бухгалтером в системе ГУЛАГа.
После драмкружка в столичном Доме пионеров долговязый, худющий парень поступил в Школу-студию МХАТ, поразив приёмную комиссию отчаянно-страстным исполнением пушкинского «Желаю славы я». Хотя славы-то он как раз и не желал - он желал творить, созидать. Лидером, заводилой, вожаком проявил себя очень скоро, будучи щедро наделён даром заряжать и заражать всех вокруг своей неуёмной энергией. Но по окончании Школы-студии случилась драма - его не взяли во МХАТ. Говорят, тогда Ефремов записал в дневнике: «Я ещё вернусь сюда на белом коне, главным режиссёром - сами попросят!»
Это случится, но много позже, в 1970-м. А пока заканчивались 1950-е, на дворе затеплилась «оттепель», и Ефремов мечтал о собственном театре - свободном, демократичном. И потихоньку подбирал труппу в Студию молодых артистов. Его считали романтиком, идеалистом, Дон Кихотом. Но было в нём и другое, что проявится потом в прозвище Фюрер, которое дадут коллеги: за фантастическим обаянием, за юмором и завораживающим баритоном скрывались железная воля и твёрдый ум. Своего он добился - создал легендарный «Современник». И было ему тогда лишь 29 лет.
Соло для героя
Ефремов часто повторял: «Если я честный, я должен. » Он ненавидел равнодушие в профессии, актёрский эгоизм, страсть к личному успеху в ущерб общему делу. Он был из тех, кто свято верил, что «гражданином быть обязан», а самым главным в актёре считал не мастерство, а человеческое содержание. Часто повторял коллегам: «Не забывайте, что вы люди».
И ему верили, за ним хотелось идти, в него влюблялись. Как вспоминала Галина Волчек: «Многие были готовы отдать за него без раздумий если не руку, то палец уж точно».
Во МХАТе же его ждало новое поле битвы. Один из славнейших российских театров пребывал тогда в глубоком кризисе: труппа в 150 человек, многие из которых в театр приходили два раза в месяц - за зарплатой, доносы и анонимки, пьянство и интриги. Позвали Ефремова спасать театр легендарные «мхатовские старики-актёры». Но были среди них и те, кто заявлял: «Ноги моей не будет в театре, пока этот мальчишка не уберётся!» - и те, кто мимо кабинета Ефремова проходил, напевая: «Враги сожгли родную МХАТу».
А он работал, воевал, разгребал эти авгиевы конюшни. Обновил репертуар, позвав лучших на то время драматургов: Розова, Рощина, Володина, Шатрова. Переманил в театр из ленинградского БДТ Олега Борисова, который признавался: «В его глазах горел такой огонь, что я поддался» (а через 7 лет между ними случился столь яростный конфликт, что обиду на Ефремова Борисов сохранил до конца жизни). Во МХАТ пришли Смоктуновский, Козаков, Евстигнеев, Калягин, Лавров, Доронина. Но, если в созданном им «Современнике» Ефремову прощалось всё, во МХАТе он так и остался чужаком. «Антиефремовское» войско сил не жалело - до такой степени, что, как признавали друзья, на него порой было страшно смотреть. Да и сам Ефремов поводов давал немало - вспомнить хотя бы его «уходы в пике», о которых немедленно следовали доносы «наверх».
Через 17 лет службы Ефремова в театре произошёл трагический раскол МХАТа на «мужской» и «женский». Часть труппы осталась в здании в Камергерском, часть ушла вслед за Татьяной Дорониной в здание на Тверском бульваре. А тут ещё 90-е с их сумбуром, сумятицей, бандитами, кризисами, рухнувшими ценностями.
Силы его иссякли - пришла болезнь, тяжёлая, изматывающая. Он уже не мог обходиться без кислородного аппарата (и при этом не бросил курить). Он умер в одиночестве: дома, на Тверской. Готовился к постановке пьесы «Сирано де Бержерак», про которую любил повторять: «Так о чём же эта пьеса? О том, что хорошо жить. Вот и все дела!»
Кадр из фильма Татьяны Лиозновой «Три тополя на Плющихе»
У них было много общего: оба дети войны, оба оканчивали Школу-студию МХАТ, считались одними из самых перспективных студентов и не были распределены в «титульный» театр. Оба потом были приглашены туда. Оба дебютировали в одном и том же фильме, а затем неоднократно играли вместе – и в кино, и на сцене. И именно их имена 30 лет назад стали символом самого громкого советского театрального скандала.
Она играла, Ефремов спал
1968 год. В конце весны на экраны выходит фильм «Три тополя на Плющихе». Мы даже не узнаем имени героя Олега Ефремова, но навсегда запомним его взгляд, которым он, таксист, смотрит на свою случайную пассажирку. В этом взгляде нет страсти, нет желания соблазнить, а есть только огромное счастье неожиданного обретения родной души. И хотя эти двое расстанутся через час и больше никогда не увидятся, вот уже полвека «Три тополя на Плющихе» убежденно считают одним из лучших фильмов о любви.
Очень быстро вслед за «Тополями…» выходит «Еще раз про любовь», где снова Доронина и Ефремов. Он любит ее, она любит другого… Зрители уверены: в жизни у них роман. Некоторые общие знакомые актеров сейчас поговаривают: там явно что-то было, Ефремов сам неоднократно утверждал, что не может играть любовь с актрисой, которой не увлечен.
Доронина же всегда уверяла: никакого романа, Ефремов вообще уходил спать, когда в «Тополях…» она играла собственные сцены. Вот в это верится абсолютно – в те годы Ефремов уже гремел на всю страну как создатель и руководитель театра «Современник». Он не только тащил на себе труппу и хозяйство, но и играл на сцене и в свободное время снимался. И наверняка недосыпал.
Из первого эшелона
На самом деле это была не первая встреча актеров на съемках. В 1955 году оба дебютировали в кино в фильме «Первый эшелон» про студентов, поехавших на целину. Ефремов сразу играл главную роль, секретаря комсомольской организации. Любопытно, что одними из начальных реплик у Ефремова в фильме были: «Не умеешь пить – не пей!» и «Надо всё взбаламутить». Очень символично - применительно к биографии самого Олега Николаевича.
Дорониной же достался эпизод. Она там темненькая, кудрявая и очень вздорная – не похожа на своих будущих киношных героинь, белокурых, нежных и жертвенных.
К середине 60-х Доронина прославилась на сцене Большого драматического театра в Ленинграде. Ее обожал главный режиссер Георгий Товстоногов и не любила труппа. Татьяна Васильевна с молодости отличалась характером, а она сама утверждает, что когда у человека есть характер, к нему сразу приставляют эпитет «плохой».
Но в 1966 году Татьяна Васильевна переехала из Питера в Москву, выйдя замуж за драматурга Эдварда Радзинского, и поступила во МХАТ, носивший тогда имя пролетарского писателя Горького. Позже она назвала это одной из главных ошибок своей жизни – расставание с БДТ и то, что она «поставила личную жизнь почти наравне с театром».
Сцена из спектакля МХАТ им. Горького «Дульсинея Тобосская». Слева – О. Ефремов, справа – Т. Доронина
Ефремов придет в Художественный театр в 1970-м, приглашенный туда «стариками», чтобы вытащить театр из кризиса. Он сразу ставит спектакль «Дульсинея Тобосская», где играет сам и отдает Дорониной заглавную роль. Но премьера проходит без помпы. Самолюбивая, яркая, привыкшая быть первой и единственной, а главное – хотевшая снова найти «своего» режиссера, Доронина уходит в Театр им. Маяковского на целых 11 лет. В этот период Доронина и Ефремов встретились на съемках восьмисерийной «Ольги Сергеевны».
Жизнь Дорониной в «Маяковке» начиналась блистательно. Вся Москва ломилась на спектакли «Человек из Ламанчи», где она снова играет Дульсинею, только совсем другую; «Чайка», «Кошка на раскаленной крыше», «Да здравствует королева, виват!» - в этом спектакле она воплощала одновременно Елизавету и Марию Стюарт, и делала это, по выражению критиков, как «две королевы», то есть с двойным блеском и успехом. Но вот в театр приходит молодая Наталья Гундарева, столь же темпераментная, такая же статная, и вводится во второй состав «Банкрота». И Доронина покидает театр и возвращается в 1983 году во МХАТ.
200 «тополей» на Тверском
Говорят, что Доронина помогала Ефремову не только как выдающаяся актриса. В то время на посту министра культуры находился Петр Демичев, вроде как влюбленный в Татьяну Васильевну. Она «одним взмахом ресниц» якобы решала все вопросы. А проблем во МХАТе уж точно было хоть отбавляй. Редкие удачи чередовались с обычными спектаклями. Если к моменту прихода Ефремова «чересчур громоздкая» труппа насчитывала полторы сотни человек, то к середине 80-х она распухла до почти двухсот. В театре с трудом уживались те, кто еще застал Станиславского, и приглашенные Ефремовым «современники».
Актеры МХАТа Александр Калягин, Анастасия Вертинская, Ирина Мирошниченко
Ирина Мирошниченко рассказывала, что корифеи получали министерские зарплаты и играли несколько спектаклей в месяц, в то время как молодежь, имевшая скромные оклады, тащила репертуар сразу на двух сценах – основной (тогда на Тверском бульваре) и в филиале на ул. Москвина (с 1993 г. – Петровский пер.).
Ефремов постоянно пытался реформировать театр, помня опыт «Современника», где основная труппа была строго ограничена по размеру. Он вводил основной, вспомогательный, переменный составы, но, кроме склок, это ничем не кончалось. И вот, с приходом Горбачева, который очень подружился с Ефремовым и, видимо, вдохновленный словом «перестройка», Ефремов затевает что-то из ряда вон выходящее. По Москве носятся слухи: во МХАТе, в этом придворном, обласканном театре – раскол.
За 30 лет (а театр разделился в 1987 году), у многих участников событий появились собственные, сильно разнящиеся версии произошедшего. Одни считают, что Ефремов хотел часть труппы экспериментально перевести на хозрасчет (больше играешь – больше зарабатываешь), а часть оставить на обычных советских условиях.
При этом «хозрасчетные» играли бы уже не на Тверском, а в исконных стенах МХАТа в Камергерском, где тогда заканчивалась реконструкция. Остальные должны были уйти на улицу Москвина, а само здание на Тверском вроде хотели передать театру Дружбы народов (прообраз нынешнего Театра наций). При этом Ефремов оставался бы главным режиссером и основного, и «филиального» театров.
Но если все выглядело так прогрессивно, то почему ночами шли бесконечные партийные и профсоюзные собрания, почему до сих пор рассказывают о том, как «подкупали» голоса, что обещали. Ведь тогда скоропостижно умер знаменитый «Иван Бровкин» - Леонид Харитонов, пыталась покончить с собой известная актриса театра и кино Елена Королева.
Больше все-таки походило на то, что Ефремов забирал себе «сливки», а остальных отдавал на произвол судьбы. Доронина считает, что Ефремова подтолкнули к этому шагу те, кто его окружали, и выглядело это, по ее словам, просто неприлично. Жертвами должны были стать в основном актеры среднего и пожилого возраста, незаметные «рабочие» лошадки.
Осталась только «Нежность»
Как решали, кто с кем уйдет, до сих пор непонятно. То ли драматург Гельман на одном из собраний «разделил» МХАТ, разорвав список труппы пополам, то ли Табаков, опять же на одном из бесконечных совещаний, устав от происходящего, вышел и сказал: «Кто с Ефремовым – идите за мной», то ли эти слова произнес сам главреж.
Доронина, конечно, была в «ефремовском списке». Но именно к ней обратились актеры, которым не светило перейти на заманчивый хозрачет. Почему именно к Дорониной – тоже до конца не ясно. Но к тому моменту у актрисы накопилось много претензий к Ефремову. В ее репертуаре практически не было ролей. К тому же Доронина не могла простить Ефремову периодических запоев, когда жизнь театра словно останавливалась.
Сейчас можно увидеть только документальные кадры одного из собраний периода раскола, где Татьяна Васильевна резко критикует Ефремова с трибуны, а он, обхватив голову, смотрит в стол президиума. Тогда журналистам не разрешили записывать выступления, но и так многое понятно без слов.
Татьяна Доронина в роли Вассы Железновой
Дело кончилось тем, что в Москве образовались два МХАТа. Их тут же окрестили «мужским» и «женским». Ефремов переехал в родной Камергерский, за Дорониной все же осталось здание на Тверском, а идея театра Дружбы народов временно увяла.
Татьяна Васильевна принципиально оставила за своим театром имя Горького и до сих пор стремится удержать «не модные» традиции театрального искусства.
Актрисе, которой в следующем году исполнится 85 лет, постоянно приходилось преодолевать трудности. Она сама считает, что ее театру практически сразу был объявлен бойкот. Туда до сих пор не очень любят ходить критики, а первые годы побаивались приходить и режиссеры. Одним из тех, кто нарушил негласный «запрет», был Роман Виктюк.
Многие спектакли Доронина, как она говорит, была вынуждена ставить самостоятельно. До сих пор она выходит на сцену. Одна из ее коронных ролей – Васса Железнова в пьесе все того же Горького.
Олег Ефремов
Долгие годы Доронина и Ефремов не общались. Говорят, что победители великодушны, но в этой истории не победил никто. Несмотря на возвращение в намоленный Камергерский и присвоение театру имени А.П. Чехова, никаких радикальных перемен Ефремов почти не добился. В сердцах даже его любимых актеров история с расколом не зарубцевалась. Прежде друзья и единомышленники Ефремова, многие ведущие актеры ушли из театра, не без стараний Олега Николаевича.
После раскола судьба отпустила Ефремову еще 13 лет, он умер весной 2000 года. Рассказывают, что Олег Николаевич побывал на одном из спектаклей у «врагини», вышел и сказал: «Прекрасно ребята играют, но непонятно, ради чего».
Доронину не видели на похоронах Ефремова, но это ничего не означает. Спустя годы Татьяна Васильевна отзывается о нем как о настоящем человеке театра, достойном самой светлой памяти.
Никто не может сыграть то, что играл Ефремов в "Амстердаме", так замечательно, неправдоподобно и убедительно. А ведь были и другие спектакли в "Современнике". И сериалы в разгаре сьемок. Что делать режиссерам без Ефремова? Готовиться к финансовым потерям?
Ужинал варёной селёдкой с картофельным пюре, на завтрак – получил овсяную кашу. Первую ночь провёл без сна: смотрел футбол по телевизору. И в целом – на условия не жалуется. Так в Общественной наблюдателей комиссии прокомментировали состояние Михаила Ефремова.
Артист, как сообщается, "быстро освоился в СИЗО, не выглядит сломленным". И даже готов разыграть по ролям новую пьесу своего друга – Ивана Охлобыстина – специально для хозотряда и сотрудников следственного изолятора. Получил на это специальное разрешение. То есть, от творчества не отказывается.
Что, конечно, только в плюс его нынешним зрителям, которые хотят приобщиться к театральной культуре – пусть даже и за решёткой. Но с другой стороны – непонятно, как теперь быть тем, кто привык к Ефремову и проявлениям его таланта на сцене московского "Современника".
Да и судьба самих по себе спектаклей, где был занят осуждённый, пока не ясна. А много ли постановок с его участием в текущем репертуаре театра, и найдётся ли замена одной из главных звёзд? Не секрет ведь, что зритель часто шёл в "Современник" именно на Ефремова.
В "Современнике" актер был задействован в нескольких спектаклях. Один из них – "Амстердам". Где играл далеко не толерантного и крепко пьющего персонажа. Другой – "Анархия". Там роль лидера панк-группы Билли Выкидыша.
"Шли на самого Ефремова и на ту компанию, которую он собирал, и тех актеров, с которыми он работал. И Дроздова, Певцов. У нас ходят на это традиционно", – отметила Елена Карась, театральный критик, доцент кафедры истории театров России ГИТИСа, эксперт "Золотой маски".
Третий – "Не становись чужим". На сцене артист перевоплощался в грубияна-мясника, который держит в ежовых рукавицах всю свою семью. Эти три постановки, особенно "Амстердам", были весьма интересны зрителям, собирали полные залы.
"Амстердам" – один из самых продаваемых в репертуаре "Современника". Что касается "Анархии" и "Амстердама" – не верю, что кто-то сможет заменить Ефремова, тем более в случае с "Анархией" – тут постановка Сукачева, который ставит спектакль на Ефремове", – уверен Григорий Заславский, ректор Российского института театрального искусства.
Истина в этой ситуации, наверняка, уж точно не дороже друга, а значит и на возможную рокировку Сукачев вряд ли согласится. В итоге – театр с большой долей вероятности теряет все эти постановки.
"Это довольно серьезная потеря, даже не знаю в каком паритетном соотношении, морально и экономическом, потому что спектаклей было три, где он участвовал как артист, и один – как режиссер", – полагает Марина Райкина, редактор отдела литературы и искусства газеты "Московский комсомолец".
Помимо театральных, у Ефремова в последнее время были несколько экранных проектов. Актер снимался в сериале "Вампиры средней полосы", премьера которого была запланирована на конец 2020. Но съемки приостановили из-за пандемии. И команде, возможно, придется переснимать часть сцен.
"Если часть сериала и фильма отснята и придется заменять артиста, потому что Миши не будет – это финансовый риск. Либо проект замораживать и хоронить, либо переделывать и прочее", – поясняет Давид Шнейдеров, кинокритик.
Занятно, но в пилотной серии роль эдакого вампирского старейшины играл Юрий Стоянов. Его-то позже и заменили на Ефремова. Теперь, видимо, придется возвращаться к первоначальному варианту или вовсе замораживать проект.
Никаких изменений не претерпел фильм "Вратарь Галактики", где у артиста прописана роль. В разгар процесса даже звучали предложения вырезать сцены с участием Ефремова. Но режиссер такие инициативы отверг.
К потерям финансовым и репутационным оказались наиболее чувствительны те, кто работал с Ефремовым на съемочной площадке сериала и в театре. И главный вопрос – захотят ли те, кто пострадал от этой истории, сотрудничать с актером в будущем?
Читайте также: