Как понять подходит ли профессия дизайнера

Опубликовано: 12.03.2025


Если узнаете себя — предрасположенность к профессии у вас точно есть.

Везде видите дизайн

Вам нравится рассматривать вещи, объявления, рекламу и представлять, как их улучшить. Когда пользуетесь сайтом или приложением, часто замечаете, что нужно изменить для удобства пользователей. Если видите крутой креатив — кайфуете не только потому, что «вау, какая штука», но и от мысли, что его создатель здорово донес идею или сделал привычную вещь интереснее, проще, практичнее. Вам тоже хочется создавать нечто подобное и радовать людей!


Понимаете, что значит слово «улучшить»

Улучшение должно решать проблему — и оно не состоится, пока мы не понимаем, зачем вообще что-то менять. Вы знаете, что добавить анимации, стразов, градиентов, броских элементов — это не дизайн. Усовершенствовать — значит сделать удобнее, сократить расходы на производство, привлечь внимание потенциальной аудитории. Должна быть цель. А еще вы понимаете смысл фразы: «Лучший дизайн — незаметный дизайн».

Замечаете плохой дизайн

Вас смешит, когда благотворительная организация использует Comic Sans, а привокзальный ларек с шаурмой — золотую обводку шрифта и название «La ShAwErMa». Забавляют и слишком пестрые рекламные баннеры, и нарочито довольные лица из фотостоков. Чтобы смотреть на подобные дизайнерские фэйлы, вы подписались на тематические паблики вроде «Десигн», да и сами частенько выкладываете подобные находки в соцсети.


Обращаете внимание на детали

Симметрия, контрастность, композиция, текстура, сочетаемость цветов и другие «мелочи» важны для вас. Вам не безразлично расположение элементов на сайте — даже отсутствие отступа в несколько пикселей раздражает вашего внутреннего перфекциониста. Вы наверняка заметите разницу между этими скриншотами:



Любите оптимизировать

Вы смотрите видео с лайфхаками и любите придумывать нестандартные способы использовать обычные вещи, чтобы жизнь становилась проще и приятнее. Когда на сайте, баннере, в вещи все гармонично, каждый элемент служит цели, пространство не пропадает зря — вы кайфуете.


Умеете объяснять свои идеи людям или очень хотите научиться

Любой дизайн делается с людьми и для людей. Вы осознаете, что недостаточно сказать коллеге, менеджеру проекта или клиенту: «Я художник, я так вижу». Даже если идея кажется вам гениальной, нужно аргументировать это. Поэтому вы готовы учиться точно доносить мысли, слушать и слышать собеседника и воспринимать критику не как личную обиду, а как рабочий момент, который приведет к оптимальному решению задачи.

Друзья часто просят вас что-то придумать

Креативность — суперважная черта для дизайнера. Но бывает сложно сказать: «Да, вот кто-кто, а я точно креативный». Чтобы понять, обладаете ли вы этим качеством, можно вспомнить, как часто близкие просят вас что-то придумать. Поступали запросы на идею подарка, место для дивана в комнате, необычный ракурс для фотографии, блюдо из подручных продуктов? Если к вам любят обращаться с подобными просьбами — похоже, вы умеете генерировать полезные идеи.

Понимаете, что у каждого шрифта свой характер

Для вас нормально пофантазировать на тему: «Если представить Arial человеком, кем бы он был?». Возможно, выпускницей Гарварда, которая любит маленькие черные платья и никогда не наденет вульгарный наряд, а поговорить может о чем угодно: от абсурдных мемов до творчества Достоевского?


Редизайн известного бренда вам интереснее, чем скандал с участием знаменитостей

Вам интересно, как трансформировалась бутылка Coca-Cola с момента основания компании. Когда «ВКонтакте» сменила дизайн, а Instagram — логотип, вы увлеченно читали критику и участвовали в обсуждениях.

Вам важна форма, а не только содержание

Иногда вы грешите тем, что оцениваете книгу по обложке, а фильм — по постеру. Просматривая содержание, видите за ним форму: вам важна иерархия элементов, шрифт, акценты.

Любите обустраивать пространство вокруг себя

Конечно, гений правит хаосом — но вам нравится, когда на рабочем месте все расположено максимально удобно. Это касается и дачного участка, и мебели, и еды на тарелке. Вы поддержите этот пример:


Замечаете то, чего не видят другие

Вы видите необычное в привычных вещах, как бы пафосно это ни звучало. Вам говорили, что у вас интересное восприятие мира.

Кайфуете, когда что-то создаете

Творческий процесс настолько захватывает, что вы забываете поесть или поспать. Здоровый перфекционизм не позволяет остановиться, пока вы не будете довольны каждой деталью.

Героиня этого выпуска рисовала, шила и вязала с самого детства, получила два высших художественных образования и сменила несколько профессий: была и модельером, и декоратором, и дизайнером. Она рассказала, как побеждать в конкурсах, почему нельзя нарушать строительные нормы и выгодно ли сниматься в телешоу.

Это история читателя из Сообщества Т⁠—⁠Ж. Редакция задала наводящие вопросы, бережно отредактировала и оформила по стандартам журнала.

Выбор профессии

Мой выбор — не дань моде и не случайность. Это долгий творческий путь.

Моя бабушка была швеей и отлично шила, вязала, вышивала. А папа прекрасно рисовал, закончив всего лишь деревенскую школу, и без специальной подготовки сам поступил в архитектурный институт. Мама — тоже творческий человек.

Способности родителей передались мне по наследству. Я с малых лет отлично справлялась не только с кистью и карандашами, но и с иголкой и ниткой. Сколько себя помню, всегда что-то рисовала, шила, вырезала, мастерила. Мои творческие начинания в семье поддерживали. Родители спокойно относились к творческому беспорядку, разлитым краскам. Конечно, я ходила к папе на работу, в мастерские, и это отразилось на моем мировоззрении. Домашняя библиотека постоянно пополнялась книгами по искусству и архитектуре, журналами «Юный художник». А бабушка отдала в мое распоряжение целый шкаф старинной одежды, которую я с удовольствием перешивала. У меня даже была своя детская швейная машинка.

Лет с 12 уже шила себе сарафаны, юбки, кофточки. В студенческие годы мой гардероб практически полностью состоял из сшитых мною вещей — от простых до пальто с пиджаками. Шила родителям, брату, позже — на заказ. Сначала работала по старинке. Рисовала на газете примерную выкройку, прикладывала. Потом стала внимательно изучать сложные выкройки в журналах типа «Крестьянки». Однажды увидела по ТВ простое объяснение построения выкройки брюк по нескольким меркам и легко смастерила себе несколько юбок-брюк, а мамину юбку переделала в отличные шорты.

Мое увлечение художниками Раннего Возрождения, импрессионистами и постимпрессионистами — Анри Матиссом, Полем Гогеном, Винсентом Ван Гогом, Михаилом Врубелем, Сандро Боттичелли — повлияло на выбор вуза. В их творчестве меня завораживала эмоциональная подача, декоративность, необычные цветовые сочетания. В искусстве я люблю недосказанность, самобытность, смелость. Такая живопись развивает воображение, вдохновляет. Причем влияние может выражаться по-разному : можно использовать в костюме, например, цветовое сочетание картины, а можно повторить какой-то силуэт, форму, композицию.

Окончив художественную школу, я поступила в филиал Московского технологического института сервиса, сейчас — ПВГУС, на специальность «дизайнер костюма». Нас учили всему и одновременно ничему конкретному. Мы пять лет кайфовали: много рисовали, шили. В реальной жизни, конечно, такую работу найти очень сложно. После окончания вуза пришлось немного спуститься на землю и заняться чем-то более практичным и менее творческим. Но главное, чему нас научили, — для нас нет невыполнимых задач. Вечером я брала в руки крючок в первый раз, а утром у меня уже было готовое изделие.

Откровенно говоря, практически все мои однокурсники, кто остался в этой сфере, стали работать просто на кого-то . В лучшем случае на бренд. В наших «лохматых» 90-х выбора особо не было. Нас не учили себя «продавать». Все устроились, кто куда смог: кто-то пошел преподавать, кто-то — сразу в дизайн интерьера, единицы — в компьютерную графику, тогда это было редкостью. В ателье, кстати, и не особо брали нашего брата, креатив там совсем не нужен. Свое ателье открывать я не думала, потому что работала в швейной мастерской и видела, как сложно шить на заказ. Но тема одежды меня цепляет до сих пор, и я себе шью что-то время от времени.

Мне очень нравилась пластика и фактура дорогих тканей, поэтому долгое время я работала декоратором в элитных салонах штор и дизайн-студиях. На первую и вторую мою работу меня позвала однокурсница. Я была довольно стеснительной и без рекомендаций не могла устроиться. Все-таки студенческие отношения очень многое значат в жизни. Одногруппники видели тебя «в боях», знают, на что ты способна, какая ты в общении, можно ли на тебя положиться. Подруга искренне рекомендовала меня, за что я ей очень благодарна.

Моя работа состояла из общения с заказчиком, выезда на объект, замеров, подбора тканей, фурнитуры, карнизов. Затем я рисовала цветные эскизы от руки в масштабе, делала расчет по материалам и презентовала идею заказчику. Далее нужно было сформировать заказ, который состоял из множества артикулов, отдать в пошив, проставив все размеры, и проконтролировать процесс. Потом устанавливали карнизы и вешали шторы. 20 лет назад в моде были сложные окна с драпировками, нужно было все точно рассчитать, не ошибиться. Постепенно к шторам прибавилась обивка мебели и — по мере расширения ассортимента салона — подбор обоев, фресок и тому подобное.

Анализируя спустя годы свою работу, я поняла, что у меня никогда не стояла задача сделать заказчику «дорого». К материалам я всегда относилась как к инструментам, с помощью которых можно сделать красиво. Но честно признаюсь, от дешевых искусственных тканей меня всегда коробило, я вижу их издалека.

Набравшись опыта в сфере текстильного дизайна, я захотела более глубоко заняться дизайном интерьера. Но поняла, что для новой профессии мне не хватает знаний, поэтому поступила в архитектурный вуз.

При МАРХИ есть Высшая школа средового дизайна, которая дает возможность на базе первого высшего образования за два с половиной года получить специальность «дизайнер архитектурной среды». Чтобы стать, например, архитектором, нужно было учиться еще шесть лет. Но мне неинтересна была большая архитектура, я смотрела на папины чертежи и эскизы в детстве, и мне казалось все это скучным.

Дизайном я увлеклась после рождения ребенка, в зрелом возрасте. Я училась на дневном, три раза в неделю ходила на пары, совмещая обучение с работой, семьей и воспитанием ребенка. Было очень трудно, накоплений не было. Но мои бывшие работодатели открыли филиал в Москве и, зная меня как отличного специалиста, пригласили в него работать. Кроме того, мне удалось с ними договориться о гибком графике, что дало возможность учиться и самой оплачивать свою учебу. Обучение в МАРХИ недешевое. Это было более 10 лет назад, и тогда оно обошлось где-то в 10 000 $, не считая стоимости компьютерных курсов.

Параллельно с обучением в вузе пришлось освоить компьютерные программы, без которых просто невозможно сейчас представить дизайн-проект. Честно скажу, учиться было сложно, но интересно. Дизайн интерьера — это сочетание творческих навыков с техническими знаниями, например знанием эргономики — науки, позволяющей сделать дом комфортным для жизни, — особенностей применяемых материалов, законов перепланировки, юридических вопросов и психологии.

В институте нам ставили интересные задачи, очень творческие, разнообразные, и мне было очевидно, что специальность, например, декоратора слишком узкая, в ней я не смогла бы применить все эти навыки, а в дизайне интерьеров есть где развернуться: постоянно появляются новые технологии и идеи. Конечно, на изучение этой профессии уходят годы, и только реальный опыт может сделать из ученика специалиста.

Суть профессии

От работы декоратора работа дизайнера отличается в основном сложностью организации процесса. В ремонте участвуют много специалистов, и все по-разному относятся к своей работе. Дизайнер работает на результат, для него важно, чтобы получилось удобно и красиво, это самое главное. Столкновения интересов и человеческий фактор очень усложняют работу.

Сейчас в сфере дизайна много людей без художественного образования. Почему-то считается, что дизайнер не должен уметь ни рисовать, ни чертить, многие привыкли все эти вещи делегировать. Но в интерьере кроме технической части есть и творческая, в которой работают те же принципы, что и в живописи, те же законы композиции и цветовых сочетаний. На изучение этого у меня ушла вся жизнь — начиная от кружка по рисованию с пяти лет и заканчивая вторым высшим художественным образованием. Эти знания уже на автомате всплывают, хотя сомнения бывают до сих пор.

Кроме того, дизайнер отвечает за безопасность объекта. За нарушения могут привлечь, а это большие штрафы. Если клиент, например, хочет провести ремонт с нарушениями правил перепланировки, я никогда не соглашаюсь на подобные авантюры.

Это и отличает специалиста от любителя. Бывают желающие встроить стиральную машину в вентиляционный короб или сделать отверстия в несущих балках. Я объясняю, почему так нельзя. Обычно находим другие решения.

Место работы

После окончания вуза в 2010 году я работала в различных дизайнерских бюро. Работу найти было несложно, но это скорее благодаря уже большому опыту и личным знакомствам. Конечно, сразу после вуза никто тебе не доверит полностью сделать дизайн-проект, поначалу приходилось работать в качестве помощника дизайнера, на практике изучить нюансы работы с материалами, мебелью на заказ.

С 2013 года работаю на себя, я индивидуальный предприниматель. С официального места работы я уволилась перед тем, как мой сын пошел в школу: я хотела уделять ему больше внимания. Было, конечно, страшно, но я тогда не думала, что это навсегда. К тому времени у меня уже появились профессиональные контакты в этой сфере, кроме того, были постоянные заказчики на шторы. Еще я освоила визуализацию и брала проекты с учетом новых знаний. Конечно, доход моментом не увеличился, но у меня были другие приоритеты, и я ни о чем не жалею. Ни одна наемная работа не давала мне столько, сколько мне было нужно в финансовом смысле и в плане развития. Я не люблю монотонность и рутину. Мне интересно работать сразу в нескольких направлениях, от этого я получаю настоящее удовольствие.

Ожидания от профессии на старте часто не совпадают с реальностью. И чтобы не было иллюзий, сделали гайд по профессии «дизайнер интерьера». Давайте разберёмся, какая работа вам предстоит, на какие деньги можно рассчитывать новичкам и опытным дизайнерам, где учиться и чего ждать.

Составить объективное представление о профессии помогла Ася Савельева, основательница собственной студии в Петербурге и преподавательница на курсе « Дизайнер интерьера » в Нетологии.

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

ася савельева

Художник, дизайнер интерьера

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

галя рулёва

Автор. Пообщалась с Асей и оформила статью

Кому подходит профессия «дизайнер интерьера»?

Есть иллюзия, что дизайн интерьера ― это профессия для гуманитариев. Но на самом деле вас ждёт смесь творческих и технических задач. Дизайнер должен понимать основы композиции и эргономики, иметь развитое пространственное мышление, любить геометрию и черчение.

Также очень важна любовь к деталям. Я иногда ищу дизайнеров в штат и могу сказать, что эта работа подойдёт только внимательным людям, которые любят порядок во всём, начиная с папок на компьютере. В нашей работе очень много нюансов: стыки поверхностей, толщины материалов, оттенки краски. Если не любить копаться во всём этом, то будет сложно.

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Ещё одна иллюзия, что дизайне р должен уметь рисовать. Но это совсем не обязательно: мы не часто выражаем мысли руками. Максимум понадобится овладеть какой-то программой для демонстрации своих идей.

Важно обратить внимание на историю искусств и дизайна. Многие умеют собирать красивые доски в Пинтересте, но для создания своего цельного проекта этого будет недостаточно. У человека может быть прекрасный вкус, собранный из заимствованных картинок, но это не продукт его мысли.

Хороший дизайнер должен понимать первоисточники современных трендов. Например, сейчас очень популярен искусственный камень терраццо. Если копнуть глубже, мы вспомним, что он активно использовался ещё в Советском Союзе, а придумали его вообще в Древнем Риме.

Изучение истории искусств помогает понять, откуда берётся мода, и использовать решения, которых пока нет в Пинтересте.

Насколько востребована эта профессия?

HeadHunter выдаёт около тысячи вакансий для дизайнеров во всех регионах России.

Сейчас на рынке появились сервисы по дизайну интерьера, и многие переживают, что спрос на живых дизайнеров пропадёт. Но вряд ли есть повод для беспокойства.

На Западе дизайнера нанимают только те люди, которые могут себе его позволить. А в России феноменальная ситуация: огромное количество новостроек сдаётся без отделки, и люди обращаются к дизайнерам за базовыми вещами вроде расстановки розеток и схематичной планировки. Получается диссонанс между реальными запросами клиентов и возможностями дизайнеров, которые мечтают делать сложные авторские проекты.

Надеюсь, что с популярностью сервисов люди перестанут заказывать однокомнатные студии у дизайнеров. И это будет хорошо для всех: сервисы начнут зарабатывать деньги, а дизайнеры уйдут в более дорогой сегмент и будут оказывать услуги тем людям, которым они действительно нужны.

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

В каких программах работают дизайнеры?

Обычно студии используют для работы 3ds Max, Corona, ArchiCAD либо AutoCAD, SketchUp и Photoshop.

Любопытно, что на Западе редко используют такие программы, как 3ds M ax . Лицензия стоит дорого, а в отношении пиратского ПО более строгое законодательство.

  • Годовая лицензия на ArchiCAD и AutoCAD стоит от 100 000 рублей.
  • 3ds Max ― от 70 000 рублей.
  • Corona и SketchUp ― от 20 000 рублей.
  • Photoshop ― от 16 000 рублей.

Необязательно знать их все. Достаточно выбрать какую-то одну и разобраться, как она устроена, ― на это понадобится максимум полгода.

Если не хочется тратить время на изучение программы, есть ещё один вариант ― научиться рисовать. Например, известный американский дизайнер Келли Уэстлер рисует свои проекты акварелью, так же как и Жан Луи Денио.

Ещё один вариант ― найти визуализатора. Многие мои коллеги делают простые коллажи в Photoshop или схемы в SketchUp и отдают их визуализаторам.

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Как строится процесс работы над интерьером?

По-разному. Где-то всю работу выполняет один дизайнер, а где-то есть большой штат, в который входят клиентские менеджеры, чертёжники, визуализаторы, прорабы и строители, менеджеры по комплектации, интерьерные фотографы и так далее.

Работа начинается с менеджера по работе с клиентами ― он отвечает за коммуникацию, назначает встречи.

Потом подключаются чертёжники, которые делают техническую работу: схемы разводки электричества, водопровода, раскладки плитки в ванной.

Визуализаторы делают рендеры ― фотореалистичные картинки, которые демонстрируют, как будет выглядеть готовая квартира.

Режиссирует весь процесс дизайнер.

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

После того, как мы сделали проект ― нарисовали, начертили, согласовали, ― подключается менеджер по комплектации. Он берёт всё, что есть в проекте, и рассылает в компании, которые занимаются поставками мебели и отделки. Составляет таблицы комплектации. Эта услуга может быть включена в проект, а может оплачиваться отдельно по договорённости с заказчиком.

Когда всё готово, начинается стройка с прорабом и строителями. Менеджер по комплектации может также отвечать за закупку и доставку стройматериалов. Дизайнер ведёт авторский надзор во время стройки.

Готовую квартиру надо сфотографировать для портфолио ― работа для интерьерного фотографа. Бывает, что в студии есть штатный фотограф, но чаще дизайнеры приглашают фотографа, который им нравится.

Фотографии публикуются в соцсетях, на сайте, в журналах.

Как выглядит рабочий день дизайнера?

У меня небольшая бутиковая студия, поэтому на одного сотрудника часто приходится много разных задач. Н апример, я не только черчу и п роектирую , но и общаюсь с клиентами, веду инстаграм, занимаюсь сайтом.

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Мой день проходит по-разному. Могу провести его у компьютера: придумывать концепцию проекта, чертить схемы. А могу весь день говорить по телефону с поставщиками и подрядчиками, договариваться, узнавать про материалы, сроки поставки, уточнять конкретную конфигурацию мебели , наличие плитки и прочего.

Иногда нужно приехать на стройку, пообщаться с прорабом и заказчиком или проехаться по магазинам в поисках мебели и материалов.

Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться

Важно понимать, что работа дизайнера ― это не работа с девяти до шести, она не заканчивается, когда ты приходишь домой. Это скорее образ жизни.

Сколько зарабатывает дизайнер?

Начинающие дизайнеры без опыта работы могут получать в студии 30‒40 тысяч рублей в месяц. С классным опытом ― от 80 до 100 тысяч. Можно и больше, если уметь себя «продавать», но такие дизайнеры обычно открывают уже свои студии.

У студий потолка нет. Часто они зарабатывают не на самих проектах, а на комплектации. Получают процент от магазинов за то, что привели клиента, ― от 5 до 30% от стоимости мебели и отделочных материалов. Есть разные мнения на этот счет. В российской профессиональной среде дискутируют, насколько это этично.

На Западе такой практики нет. Там услуги дизайнера оцениваются в 5‒10% от сметы всего проекта. Например, если бюджет на ремонт 5 миллионов рублей, то услуги дизайнера стоят около 500 тысяч. У нас мало клиентов готовы к такой схеме работы. Услуги дизайнера в России недооценены по многим историческим причинам.

Как стать дизайнером интерьера?

Можно отучиться в вузе или закончить курсы.

Я шесть лет проучилась в Мухе ― достаточно затянутое и устаревшее образование. Большинство преподавателей на моей кафедре не были практикующими дизайнерами или архитекторами. Педагоги старой советской школы, с другим восприятием эстетики — они не следили за модой, не ездили на международные выставки. То есть были выключены из того, что происходит в современном мире.

Я получила мало практических навыков, но научилась основам композиции, рис унку , леп ке , работ е с цветом , фактурой, объёмами . А работать над интерьерами меня научила непосредственно работа.

Классическое высшее художественное образование даёт крепкую культурную базу. Только я бы сократила его до четырёх лет и потом шла стажироваться.

Курсы дизайна ― отличная вещь, если у человека сильная мотивация. Недостаточно просто получить информацию от преподавателя. Пока ты не попробуешь сделать это своими руками, ты ничему не научишься.

В освоении этой профессии очень важна практика. Чем больше проектов ты сделаешь, тем лучше. Я бы порекомендовала идти стажироваться либо начинать делать ремонт себе и своим друзьям. Это хороший способ узнать профессию изнутри и понять, хочешь ли ты так жить свою жизнь.

Профессия

Дизайнер интерьера

Узнать больше

  • Освоите профессию с нуля и подготовите портфолио к первым заказам
  • Научитесь по шагам создавать дизайн-проект квартиры, составлять смету, презентовать идеи и договариваться с клиентами
  • Получите знания, которые помогут изнутри взглянуть на профессию: вы поймёте, какие решения принимает дизайнер и с какими проблемами сталкивается

Мнение автора и редакции может не совпадать. Хотите написать колонку для Нетологии? Читайте наши условия публикации. Чтобы быть в курсе всех новостей и читать новые статьи, присоединяйтесь к Телеграм-каналу Нетологии.

После фидбэка, полученного после предыдущей статьи, где я рассказывал про различные Digital направления и поверхностно затронул каждое из пяти, я решил до конца прояснить ситуацию. Возражения были следующие:

  • Эй, да как ты таргетолога вместе с SEO поставил рядом?
  • Так в чем же разница между UX и UI дизайнером?
  • Что конкретно нужно знать, чтобы работать в той или иной сфере?

Словом, вопросов было полно и боли читателей явно остались открыты. Окей, ловите, в ближайшей перспективе расскажу вам про каждое из 5 направлений отдельно: дизайн, маркетинг, менеджмент, программирование и Data Science. Сегодня мы начнем с дизайна.

Автор статьи — Евгений Егоров.

  • Связаться со мной можно по этой ссылке
  • Ответы на вопросы по обучению дизайну в этой статье
  • Отзывы о пройденных дизайн курсах тут

Погружение в сферу дизайна

Аудитория тех, кто интересуется дизайном очень разная, тут те, кто только хотят войти в сферу с 0, а так же те, кто приходят и из смежных профессий, например, уже познакомились с маркетингом и желают уйти в креатив.

В серии статей, посвященных дизайну, я расскажу:

  • Чем занимаются геймдизайнер, моушн-дизайнер, UX-дизайнер и продуктовый дизайнер, фулстек дизайнер;
  • Что нужно знать и каким инструментом пользоваться;
  • С чего начать работу в дизайне и сколько зарабатывает начинающий специалист.

Начнем с мифов и стереотипов. Часто говорят, что дизайнер ничем не отличается от художника. Правда ли это? Тогда получается, что дизайн=искусство? НЕТ. Из за этого заблуждения молодые люди и начинающие специалисты, только приходящие в дизайн, часто испытывают когнитивный диссонанс. Хочу развеять этот миф, чтобы больше к этому не возвращаться.

Дизайнер — это не тот человек, который ищет вдохновение и рисует на мольберте пейзажи леса

Работа дизайнера — это профессия, которая использует определенный набор методологий, фреймворков и правил. Для дизайнера недопустимо ждать вдохновения, ведь есть реальный заказчик, дедлайн и темы, которые прописаны в брифе.

Визуальная составляющая конечно тоже важна, поскольку мы(я тоже дизайнер) работаем с визуальной эстетикой — подбираем шрифты, рисуем иллюстрации и ищем вдохновляющие подборки — референсы. В какой-то степени, это часть нашего самовыражения, но запомните, дизайнер не занимается искусством. Художник вправе делать так как ему нужно и никто его не осудит. А дизайнеру скажут, что это решение не решает задачу или не удобно пользователю или не привлекает внимания и в конце концов не соответствует брифу.

В дизайн нельзя приходить за творчеством. Дизайн– это решение проблем, которые испытывают люди, пользующиеся вашим сервисом или приложением. Посмотрев на ежедневные подборки с Awwwards.com, вы скажете: «Ну где же тут системность?» Судя по этим крутым кейсам, можно подумать, что в работе дизайнера много творчества и креатива. Нет — это не так.

Дизайн – это работа про поиск решения

Эти работы в большинстве музейные экспонаты, вы сами хоть раз видели или пользовались подобными сайтами? Почему там нет банальных, рабочих кейсов типа ebay, Booking, или Amazon?

Отвечаю – потому что это не произведет ни на кого должного «WOW». Посмотрят и скажут: «Пф, мы это уже видели». Не хочу разочаровывать, но скорее всего вам придется разрабатывать именно такие рабочие и нужные сайты.

Дизайн — это искусство приносить деньги бизнесу и радость пользователю

Безусловно, и дизайнеры и художники имеют дело с визуальными образами, но задачи у них стоят разные. Дизайн должен решать задачу клиента, а не быть местом самовыражения самого дизайнера. Наивысшее достижение – это когда дизайн, разработанный вами, зарабатывает деньги и нравится пользователю.

Интернет стал точкой входа, он вместе с технологиями развивается сумасшедшими темпами. Сначала 3g, потом 4g, сейчас уже 5g вышки ломают из-за того, что считают их разносчиками коронавируса. Появляются сервисы и услуги, которые работают исключительно в интернете. Например, приложения по переводу денежных средств, онлайн шопинг, библиотеки, мессенджеры и социальные сети — все, с чем вы сталкиваетесь ежедневно.

В связи с развитием технологий и появлением новых сервисов, происходит постоянная выработка новых стандартов взаимодействия с пользователями, позволяющих конкурировать с лидерами рынка. Задача дизайнера — НЕ придумывать что-то похожее на еще один Netflix, а то, что способно захватывать новых пользователей.

Игры — это уже больше, чем просто детская забава. Достаток игр в детстве — залог того, что взрослый человек будет разумным и счастливым, а если не прекращать играть, то можно стать умнее в любом возрасте. В 2019 году общий оборот гейм индустрии по объему превысил киноиндустрию.

Тут мы конечно немного отстали, но если посмотреть на азиатский рынок, можно сказать, что игровая индустрия скоро захватит мир и станет такой же равноправной частью олимпийских игр, как легкая атлетика или лыжи (поправьте если биатлон стал уже не так популярен). Будем оптимистичны, говорят, что к 2021 году российский рынок видеоигр вырастет до 3,8 млрд руб.

Представим, что вы уже определились и точно уверены, что дизайн — ваше призвание. Вас захватила идея создавать полезные интерфейсы, либо привлекательную графику или захватить мир новой социальной сетью, которую придумаете именно вы, а может идея куда более банальна и корыстна — просто фрилансить и зарабатывать деньги, не выходя из дома. Определяемся с направлениями, ведь их немало, остановимся на каждом подробно.

Не ругайтесь — в расчет берем только основные цифровые профессии, наиболее распространённые в сфере дизайна. Так, что сорян, знаю, что всех не охватить, но вы можете написать о своем существовании в комментариях под постом.

С самим определением дизайнер, вроде как, уже все понятно, тогда определим, что же такое заветный UX. Если быть дословным то UX — проектирование пользовательского опыта, проектирование удобных и дружелюбных интерфейсов.

Если UX — это опыт, который получает пользователь во время взаимодействия с вашим продуктом, тогда UX дизайн по определению является процессом, с помощью которого мы определяем, что это будет за опыт.UX дизайн — это процесс создания полезных, простых и приятных в использовании продуктов (цифровых или физических).

UX дизайн основан на глубинном изучении пользователей, чтобы предоставить им решения, которые соответствуют желаемому ими опыту. UX влияет на интерактивную цифровую среду, и поэтому термин часто употребляют в контексте приложений для интернета и мобильных телефонов.

Создать функциональный интерфейс, с учётом особенностей пользовательского взаимодействия. Зачастую таким профи приходится так же заниматься аналитикой, проектировать взаимодействие с пользователями и создавать структурные схемы страниц, так называемые вайрфреймы (wireframes).

  • Проведение интервью и выявление требований;
  • Карта исследования пользователя CJM;
  • Проведение юзабилити тестирований;
  • Проработка пользовательских сценариев;
  • Прототипы в Zero UI / интерфейс в серых квадратах, как говорят в нашей продуктовой команде;
  • Работа с метриками.

Figma, Axure, Miro, Invision, UXpressia

UI (англ. user interface) переводится как «пользовательский интерфейс». Он может быть не только графическим, но и тактильным, голосовым и даже аудио(привет Яндекс.Алиса). UI дизайнер отвечает за то, как интерфейс будет выглядеть и реагировать на действия пользователя.

UI-дизайн включает в себя работу над графической частью интерфейса: анимацией, иллюстрациями, кнопками, меню, слайдерами, фотографиями и шрифтами.

UI-дизайнер определяет цветовую палитру и расположение объектов в интерфейсе: удобно ли попасть пальцем по кнопке «Купить», правильно ли работает бургер меню, удобно ли заполнять форму обратной связи, так ли контрастен текст со смартфона, какое сообщение выдает сайт при ошибке или успешном совершении покупки.

  • Высокодетализированные макеты;
  • Концепцию дизайна;
  • Разработка элементов пользовательского интерфейса;
  • Проектирование дизайн системы / guideline. Если простым языком — отрисовка иконок, типографические спецификации, графика и концепция взаимодействия;
  • Адаптация дизайна для различных платформ и устройств;
  • Анимация интерфейса.

Основная задача такого дизайнера — создать необходимый настрой и правильное ощущение от использования продукта, сервиса или приложения. Человек, работающий в данной области, должен знать основы типографики, композиции, колористики и проектирование интерфейсов.

Помочь пользователю быстро и без стресса понять, как использовать вашим продуктом: сайтом, сервисом, программой, платежным терминалом, плитой или микроволновой печью. Для этого дизайнер следит, чтобы интерфейс соответствовал всем требованиям.

Figma, Adobe XD, Sketch, Principle, Framer.

Он же дизайнер интерфейсов, он же UX/UX, вcе это очень близко и компании сами порой не знают, что именно хотят от специалиста, когда пишут в вакансии это новомодное слово(палец вверх, если новомодным оно было лет 5 назад).

Продуктовый дизайнер ответственен за создание успешного продукта. Возьмем, например, Яндекс. У них есть полно сервисов, помимо поисковой системы, тут и такси, и еда, и музыка, и кинопоиск, каким бы неуклюжим он не было… каждое из этих направлений — это продукт и над его созданием работает огромное количество людей, объединенных в продуктовые команды.

Или, недавно у Mail.ru вышел новый ICQ. Человек который работает над продуктом ICQ в широком смысле слова проектирует, отрисовывает интерфейс и затем тестирует его на пользователях, далее он вносит изменения в интерфейс, при необходимости. О правильной последовательности в дизайн процессе я расскажу в отдельном посте.

Продуктовые команды разработки сервисов/услуг/приложений/устройств физического мира.

Дизайнер интерфейсов – это частный случай продуктового дизайнера, тот кто работает именно с визуальным интерфейсом, дизайн системой, с тем, что мы можем потыкать и понажимать. Основной задачей дизайнера этого направления является увеличение прибыли клиента и улучшение взаимодействия пользователя с продуктом.

Сделать это можно за счет исследования пользователей, проведения адекватного дизайн мышления, выдвижения гипотез, тестов, воплощения идей в прототипы, потом снова тестов… и так снова и снова, пока дизайн не встретиться с кодом, хотя и дальше тестов не избежать.

  • Дизайн мышление;
  • Исследование рынка / бенчмаркинг рынка;
  • Проектирование пользовательского опыта, то есть тот самый UX. Зашел – ввел данные – получил деньги – получил опыт. Задача — сделать этот опыт приятным;
  • Прототипирование макетов;
  • Построение карты приложения, сценария взаимодействия;
  • Создание интерфейсов — визуальная коммуникация.
  • Составление технический требований для продукта. Передача того что вы нарисовали в разработку;
  • Управление / взаимодействие с командой.

Figma, Sketch, Adobe XD, Axure, Miro, Invision, Zeplin

Графический дизайн — это более классическая дисциплина, которая появилась еще в доцифровую эпоху, задолго до появления веб дизайна, о котором мы поговорили выше. Наверняка, вы где-нибудь слышали такие слова, как айдентика и фирменный стиль, но не придавали этому значение.

Айдентика — от английского identity. Это идентификация бренда, его лицо, то, благодаря чему, бренд узнают и покупают. Это может быть логотип, типографика, палитра цветов или фирменная упаковка, по которой мы узнаем компанию. Это определенный набор атрибутов, параметров и характеристик с которым отождествляют тот или иной бренд.

Именно графический дизайнер может помочь продать идею или продукт. Создание фирменного стиля компании, брендинга, упаковки в последнее время все более востребовано на рынке. Индустрия графического дизайна изменяется очень быстро, специалист должен уметь исполнять множество задач и иметь навыки работы во многих сферах.

Первые работы в портфолио графического дизайнера — плакаты, рекламные афиши и другие виды печатной информации. Но сейчас в арсенале настоящего профессионала должны быть задействованы новейшие технологии, позволяющие создавать впечатляющую видео-графику, 3d и анимацию.

Креативные и рекламные агенства, студии, брендинговые компании, фриланс.

Визуализирование идей средствами графики и придание продукту/сервису/компании особой узнаваемой стилистики. Создание визуального языка проекта, ведь только графический дизайнер имеет право определять какие эмоции он будет вызывать.

Тест: готовы ли вы стать дизайнером? А также проверим, есть ли у вас нужный талант

Вам нравится рассматривать красивые дизайны интерьеров? А мечтали вы тоже создавать такую красоту? Но может быть что-то вас останавливает.

Станислав Орехов

Я приглашаю пройти тест и узнать готовы ли вы стать дизайнером интерьеров. На каждый вопрос теста я дам свой развернутый комментарий.

Станислав Орехов
Меня зовут Станислав Орехов, я работаю дизайнером в своей студии с 2006 года и преподаю в Школе дизайна. За это время мы создали 70 общественных и частных интерьеров, обучили дизайну с нуля и повысили квалификацию более 1000 специалистов по всему миру.

А теперь ваш тест: «Готовы ли вы стать дизайнером?» А также проверим, есть ли у вас нужный талант

Сколько, по вашему мнению, нужно времени, чтобы стать дизайнером интерьера?

2 месяца, есть такие курсы.

1 год, нужна теория и практика.

5 лет, нужно высшее образование.

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

Если вы не умеете рисовать, можете ли вы стать дизайнером?

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

На какой картинке изображен интерьер в стиле шале?

Станислав Орехов

Станислав Орехов

Станислав Орехов

Станислав Орехов

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

Сколько зарабатывает дизайнер интерьера за месяц?

Менее 40 000 рублей.

Более 300 000 рублей.

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

На какой картинке рисунок визуально увеличивает пространство?

Станислав Орехов

Станислав Орехов

Станислав Орехов

Станислав Орехов

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

На чем зарабатывает дизайнер интерьеров?

Ведет авторский надзор.

Помогает с комплектацией за процент от сделки.

Помогает найти строителей и управляет ими.

Получает агентское вознаграждение от поставщиков.

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

Можно ли стать дизайнером в маленьком городе?

Нет. Клиенты не платят деньги, делают ремонт сами.

Да, всегда есть клиенты, которые хорошо зарабатывают и готовы платить за услуги профессионала.

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

Нужно ли изучить компьютерные программы перед тем, как вы задумались стать дизайнером интерьеров?

Да, это обязательно. До начала обучения необходимо выучить программы AutoCad, 3ds Max, Photoshop.

Нет, выучить все нужные программы можно в процессе.

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

Сколько проектов должно быть в портфолио дизайнера, чтобы можно было предлагать свои услуги частным клиентам?

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

Как дизайнеру интерьера получить первый заказ?

Устроиться работать в студию.

Разместить портфолио в интернет.

Сделать друзьям проект бесплатно.

Дать платную рекламу.

Сделать себе ремонт.

Попросить школу, в которой обучался дать первые заказы и посоветовать клиентам.

Выберите правильный, по вашему мнению, ответ.

Ваши результаты и мои комментарии готовы!

Чтобы узнать, готовы ли вы стать дизайнером, получите ваши результаты и мои комментарии к ним. Для этого нажмите на кнопку «Получить результаты теста»

Читайте также: