Как рисование поможет в профессии айти
Опубликовано: 12.03.2025
Среди множества «визуальных» направлений графический дизайн пользуется сейчас особенно большим спросом. Специалисты в этой области разрабатывают рекламные материалы, буклеты и плакаты, создают книжные макеты, упаковку, сайты и многое другое. Дизайнеру необходимы отличное знание графических пакетов (Photoshop, Illustrator, InDesign), мультимедийных программ, колористики, композиции, веб-верстки, а также хотя бы базовые навыки рисования.
Помимо этого, графическим дизайнерам необходимо уметь общаться с заказчиками, а также понимать, как мыслит конечный потребитель их продукции.
Где учат:
- «Дизайн», факультет дизайна Московской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова;
- «Дизайн», Московский художественно-промышленный институт.
Архитектор
Архитектура находится на стыке технической и творческой специальностей, поэтому тут, с одной стороны, понадобится хорошо развитый художественный вкус, умение создавать новое и креативно обрабатывать уже существующее и чувство стиля, а с другой — знание математики, инженерной графики, умение рационально и логически мыслить.
Профессия архитектора включает в себя множество специализаций (проектирование зданий и строений, урбанистика, градостроительство, ландшафтная архитектура и т. д.) и позволяет выбрать интересное направление и найти баланс между техническим и творческим.
Где учат:
- «Архитектура», факультет архитектуры Московского государственного академического художественного института им. В.И. Сурикова;
- «Архитектура», Московский архитектурно-строительный институт.
Художник-постановщик
Художники-постановщики создают окружающую среду в фильмах или на сцене, в театре. Они занимаются разработкой эскизов и чертежей декораций, подбирают подходящую мебель и реквизит, оценивают места для натурных съемок и т. д.
Помимо художественного образования, умения рисовать и развитого вкуса, художнику-постановщику необходимо разбираться в особенностях киносъемки или театрального процесса, хорошо знать воссоздаваемую эпоху или произведения. Например, такой специалист всегда может сказать, как должна выглядеть вилла олигарха или трущобы времен Достоевского.
Где учат:
- «Художник-постановщик театра», факультет сценографии Российского университета театрального искусства;
- «Художественная постановка», Московская школа кино.
Иллюстратор
Иллюстраторы — специалисты, которые передают или усиливают смысл текста за счет использования изображений и графических элементов. Они востребованы как в книгоиздании, для оформления обложек и внутренних иллюстраций книг, так и в СМИ — для оформления газет, журналов, сайтов. Иллюстратору потребуется умение вникать в текст и способность четко и ярко передавать его посыл и настроение, улавливать необходимый стиль, но при этом создавать изображения, подходящие под стиль, оформление и серию своего издания.
Где учат:
- «Иллюстрация», Британская высшая школа дизайна;
- «Иллюстрация», факультет коммуникаций, медиа и дизайна Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики».
3D-моделлер
3D-моделлеры в общем смысле слова — это специалисты, которые создают объемные модели чего бы то ни было. Разделяться они могут на моделлеров персонажей, техники, ландшафта, отдельных объектов и т. п. Сейчас это направление становится все более востребованным: 3D-графика используется при создании компьютерных игр, в кино, для различных симуляторов и представлений проектов.
Где учат:
- «3D-дженералист», Scream School;
- 3D studio MAX, образовательный центр «Лидер».
Реставратор
Реставратор восстанавливает поврежденные картины или другие предметы искусства. Поскольку техник, объектов, а также материалов, с помощью которых они создаются, очень много, реставраторы, как правило, специализируются на чем-то конкретном. Им необходимо не только уметь рисовать и копировать стиль и манеру художника, чтобы не испортить ценную картину, но и уметь оценивать степень и особенность повреждений и подбирать необходимые для восстановления материалы.
Где учат:
- «Реставрация», факультет искусства реставрации Московской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова;
- «Реставрация», Институт искусств Российского государственного университета имени А.Н. Косыгина («Технологии. Дизайн. Искусство»);
- «Реставрация», Институт искусства реставрации.
Мультипликатор
Работа художника-мультипликатора включает в себя несколько различных направлений. Можно стать художником по персонажам и разрабатывать образ героев мультфильмов, заниматься раскадровкой — прорисовывать фазы движения персонажей, создавать «чистые» кадры для финального использования, фоны, локации и т. п. Для работы обязательно понадобится знание графических пакетов, причем не только из области традиционной 2D-анимации, но и из сферы 3D-моделирования.
Где учат:
- «Анимация», Scream School;
- «Анимация», Театральный художественно-технический колледж.
Игровой художник
Благодаря популярности мобильных и «социальных» приложений, индустрия игр в последние годы активно развивается и в России. Художники отвечают за все многообразие визуальных образов: разрабатывают концепцию и создают персонажей, отрисовывают интерфейсы, локации, предметы (оружие, доспехи и т. п), создают визуальные эффекты и т. д. Для работы в этой профессии, помимо основных художественных навыков, потребуется интерес к компьютерным играм и игровой опыт.
Где учат: «Игровая графика», Scream School.
Модельер
Дизайнер одежды — многогранная профессия. С одной стороны, в его задачи входит разработка эскизов новых вещей и коллекций одежды, и это требует творческого подхода и нестандартного мышления. С другой, даже если речь идет о высокой моде, модельеру необходимо разрабатывать конструкторские решения, чтобы одежда хорошо сидела на человеке. Кроме того, такие специалисты часто готовят одежду для промышленного производства и участвуют в организации показов.
Где учат:
- «Дизайн одежды. Базовый курс», Британская высшая школа дизайна;
- «Дизайн костюма», факультет дизайна и моды Института бизнеса и дизайна.
Свободный художник
Создавать и затем продавать свои собственные картины — один из самых трудных и самых интересных вариантов для тех, кто любит рисовать. Сейчас нет необходимости пробиваться в галереи и рисовать только в традиционном стиле — картины можно продавать самостоятельно на специализированных сайтах. Однако и там конкуренция очень велика.
Впрочем, если вы сможете собрать аудиторию поклонников и выработаете собственный авторский стиль, можно будет жить исключительно с продаж картин и товаров, созданных на их основе: принтов, постеров, кружек и т. д.
Художник компьютерной графики работает в 3D. Трёхмерная графика нужна везде: и в кино, и в играх, и в рекламе.
Сначала создаётся форма модели:
Потом из такой модели делают объект с текстурами и светотенью. Этот процесс, как и в 2D-графике, называется рендерингом, только занимается им не художник вручную, а компьютер.
Сначала для объекта устанавливают источники освещения, и на созданной фигуре появляются соответствующие участки света и тени:
Затем для модели выбирают цвета и текстуры — они могут быть отрисованы вручную или взяты с фотографий.
Что должен уметь художник CG
Для работы с компьютерной графикой нужно обладать знаниями художника и применять их с помощью программ. И, конечно, необходимо умение работать в команде.
Специалисту по CG пригодятся:
- Знание основ художественного искусства: композиции, колористики, перспективы, светотени. Это важно даже при работе с референсами: ведь фотография здесь не просто перерисовывается. Художник создает на её основе свою картинку: зачастую кардинально меняет цвета, расположение объектов, освещение.
- Свободное владение графическими редакторами для создания 2D- и 3D-изображений. Как минимум это Photoshop и 3ds Max.
- Умение рисовать на графическом планшете. Это отдельный навык, который требует тренировки.
- Базовые навыки рисунка от руки. Они нужны как минимум для большей творческой свободы. Художник постоянно ищет новые идеи и образы, делает зарисовки, и не всегда для этого под рукой есть планшет.
- Способность творчески подходить к делу. Если специалист работает на высоком уровне, ему постоянно приходится генерировать идеи.
- Внимание к мелочам. Будни художника CG полны рутинной работы: в качественных изображениях должна быть проработана каждая деталь.
- Гибкость и желание учиться. Технологии постоянно меняются: специалист должен быть в курсе всех новшеств, чтобы оставаться востребованным.
- Тайм-менеджмент. Создание компьютерной графики — это небыстрый процесс; в последний вечер перед дедлайном нарисовать игровую локацию точно не удастся. Поэтому важно грамотно планировать время.
- Коммуникативные навыки. Отдельные специальности (скажем, концепт-арт или иллюстрация) позволяют художнику работать в одиночку на фрилансе, но чаще всего профессия подразумевает работу в команде.
Успешный художник CG — это человек, который разбирается в компьютерных технологиях и в приёмах визуального искусства. Он готов придумывать новые идеи и знает, как воплотить их в жизнь с помощью нужного софта, не боится скрупулёзной работы и эффективно взаимодействует с коллегами.
Где это востребовано
Многие художники стремятся работать в киноиндустрии или в геймдеве . Можно заниматься концепт-артом, рисовать в 2D, делать текстуры или визуальные эффекты, моделировать и рендерить трёхмерные объекты. Здесь много простора для творчества, и эта индустрия динамично развивается. Обычно это достаточно крупные проекты, над которыми работает большая команда людей.
Но компьютерная графика востребована и в других сферах: она окружает нас буквально повсюду. Кто-то создаёт визуал для оформления мероприятий и печатных книг, иллюстрации и иконки для интерфейсов, рекламные креативы. Для всего этого нужен сходный набор навыков.
Компьютерная графика — это профессия с высоким порогом вхождения. Её трудно освоить самостоятельно, уж точно не получится это сделать с нуля за пару месяцев. Нужно научиться работать в нескольких компьютерных программах, приноровиться рисовать на графическом планшете, разобраться с законами композиции, перспективы и светотени. Всё это требует времени, зато специалисты востребованы на рынке.
Индустрия компьютерной графики — широкая сфера, и научиться всему и сразу невозможно. Но можно начать с нашего курса: освоить создание графики для кино и игр, поработать в Photoshop, 3ds Max и V-Ray и пополнить портфолио интересными проектами.
Кто такой дизайнер и зачем он нужен?
- Показать вам результаты в один столбец или несколько?
- Что показать в каждом результате? Название сайта, кусок текста, время и часы работы, иконку?
- Нужно ли выводить прямой ответ на ваш вопрос? Или давать определение слову? Или пусть человек кликает по сайтам?
- Если нашлись картинки — показывать ли их?
- Если по вашему запросу нашлись рекламные объявления — как их показывать? Выделять ли как-то?
- Выделять ли реально хорошие сайты или достаточно просто показать их в начале?
- Каким цветом показывать название сайта, сопроводительный текст и всякие дополнительные метки?
- Если у Яндекса есть сервисы, которые вам могут быть полезны в связи с вашим запросом, — как их рекламировать?
- Как сделать так, чтобы вы удовлетворились результатом поиска и пришли в Яндекс за новыми ответами?
- Какие нужны шрифты, цвета, расстояния? Какой ширины должны быть блоки? Сколько блоков выводить на одной странице? Нужно ли подгружать новые результаты по мере скролла?
Ответы на эти вопросы неочевидные и требуют проверки. Дизайнеры нужны, чтобы задавать эти вопросы и находить лучшие решения.

Яндекс сейчас: сразу даётся определение слова, сбоку вываливаются картинки, со всех сторон мне рекламируют сервисы и мессенджер

Та же выдача, но другие дизайнерские решения: выдаются только сайты, никакой дополнительной рекламы, выдача занимает всю ширину в нужное количество колонок. Другие цвета, реклама выделяется яркой жёлтой плашкой. Эта страница — следствие других дизайнерских решений.

Ещё один вариант дизайна: выдача обесцвечена, шрифт радикально крупнее, никакой дополнительной рекламы и опознавательных знаков. Стало ли лучше, понятнее, яснее и полезнее?
Зачем дизайнеры в ИТ?
Короткий ответ — во имя капитализации (то есть ради денег).
Длинный ответ. Дизайнеры помогают делать так, чтобы людям больше нравились айтишные продукты. Когда продукты больше нравятся, люди чаще ими пользуются. Когда они ими чаще пользуются, они тратят на эти продукты больше денег. Компании их зарабатывают, показывают прибыль, их акции растут, налоги платятся, семьи кормятся. Говорят, что дизайн создаёт добавленную стоимость.
👉 Был интернет-магазин спортивного питания. Люди приходили, регистрировались, добавляли товары в корзину, оформляли заказы. Часть людей отваливались на регистрации — то почту не помнят, то не хотят указывать своё настоящее имя, то ещё что-то. Ну отваливались и отваливались.
Дизайнер придумал, что можно оформлять заказы без регистрации. Он спроектировал такую форму и придумал такой процесс заказа, что людям стало легче оформлять заказ. Часть отваливавшихся раньше людей перестали отваливаться, выручка и прибыль магазина выросли.
Потом дизайнер придумал, что его форма должна сохранять данные о человеке. Если я сегодня заказал, а потом вернулся через неделю, чтобы все мои данные остались в форме. Дизайнер дал задание программисту это сделать, они протестировали результат — заказов стало немного больше.
Наконец дизайнер смекнул, что людям нужно регулярно заказывать спортпит, и он придумал кнопку «Получать регулярно со скидкой». Он предложил идею руководителю, они вместе посчитали экономику и выяснилось, что это может сработать. Внедрили, часть людей стали подписываться и немного увеличили выручку магазина.
Что значит «графдизайн» или «UX-дизайн»?
В дизайне много направлений. Вот краткий обзор:
Графический дизайн — про красоту: иконки, тени, линии, текстуры, логотипы, цвета. Графдизайнер отвечает за общее эмоциональное настроение сайта или продукта. Он весёлый или деловой? Он мягкий или боевой? Что читатель должен чувствовать?
Вот в качестве примера несколько сайтов с разным ощущением от графики и иллюстраций. Какие у вас эмоции в связи с каждым из них?

Сайт программы для медитации и осознанности — headspace.com

Сайт кроссфитового спортзала на Мальте — crossfitmartell.com

Сайт CRM-системы для малого бизнеса — mailchimp.com

Личный кабинет курса про дизайн в «Практикуме»
UX-дизайн — это про user experience, то есть как пользователь взаимодействует с продуктом. Вот я установил приложение — как меня обучат им пользоваться? Какие он должен слать мне уведомления и в какой момент? Как мне сменить имя или загрузить свою фотографию?
Дизайн интерфейса — у меня есть конкретный экран или серия экранов. Какие и где должны быть кнопки? Какого они должны быть размера, чтобы мне было удобно? Где и как должны вываливаться подсказки? Что я должен увидеть в случае ошибки?
Интерфейсники и UX-дизайнеры работают над самим интерфейсом и над картами взаимодействия. Вот дурацкий пример, но наглядный: тут на карте условно прорисовано, как пользователь перетекает с одного экрана на другой. Задача этих двоих, чтобы он перетекал максимально легко, незаметно и логично.

Картинка — из рекламы Squid, это набор графических элементов для программы Sketch

Дизайн главной страницы Яндекса в 1997, 2003 и 2013 году отражает изменения веб-дизайнерской моды. Студия Артемия Лебедева
Продуктовый дизайн — например, мы работаем в «Яндекс-такси». Кому-то пришла идея сделать в приложении функцию «Разговорчики в пробке»: чатик для тех, кто едет в пробке рядом друг с другом. Продуктовый дизайнер сначала разберётся, насколько эта возможность будет востребованной и кому принесёт пользу. Если выяснится, что эта функция нужна и она соответствует общей стратегии развития продукта, — начнётся разработка принципиальных моментов: кто должен говорить с кем? На каком расстоянии? Что, если там будут говорить гадости? Что, если люди захотят продолжить общение вне пробки? Когда он ответит на все эти вопросы, он озадачит UI, UX и графиков, чтобы те воплотили задумку в жизнь.
Есть и другие: есть дизайн общественных пространств, дизайн физических предметов (промдизайн), дизайн упаковки, дизайн театрального костюма и просто одежды, ландшафтный дизайн, дизайн интерьера и много других дизайнов. По сути, это всё проектирование: как сделать так, чтобы вверенный тебе участок мира работал так, как тебе нужно.
Нужно ли уметь рисовать?
Чаще всего — нет. Дизайн в ИТ — это работа с виртуальными графическими объектами в программах. Кнопки, поля ввода и карты пользовательского опыта за вас нарисуют машины, поэтому стоять у мольберта пять лет необязательно.
Но есть и исключения:
- В графдизайне навыки рисования помогают лучше работать с формой, пластикой и фактурой. Сложно встретить хорошего графдизайнера, который совсем ничего не знает об академическом рисунке и живописи.
- В дизайне одежды приходится рисовать много эскизов. Вот там без умения рисовать тяжеловато.
В целом умение рисовать людей или представление о работе света в пространстве не особо влияют на дизайн продукта и интерфейса.
А что тогда нужно уметь?
Парадоксально, но главные знания дизайнера — это знания о человеке. Например:
И далее в таком духе.

Игра User Inyerface — пример намеренно ужасного, дьявольского, неудобного, нечеловечного интерфейса. Это такая игра: пройди все интерфейсные испытания и ощути боль пользователя, которому кто-то плохо нарисовал интерфейс. Залипните (если сможете): userinyerface.com
В философском смысле дизайн — это когда ты адаптируешь существующий продукт под человеческие слабости и ограничения. Если ты знаешь, что людям лень каждый раз вводить свой домашний адрес, ты придумаешь способ, чтобы этот адрес где-то сохранился. Если ты понимаешь, что люди читают по диагонали, ты заложишь в текст ключевые мысли именно под этот формат чтения.
Вот это и есть дизайн.
Сколько платят
Вот зарплаты по Москве и Петербургу, в регионах будет немного ниже.
Графдизайнеры — от 40 тысяч. Есть категория дизайнеров, которые занимаются только картинками: рекламными листовками, баннерами, всякой красотой. Сидишь, коллажируешь, кайфуешь, вносишь правочки.
Дизайнерам интерфейса и UX платят от 150 до 200 тысяч. Нужно заниматься исследованием людей и проектировать продукты так, чтобы продуктами было удобно пользоваться. Обычно это работа в крупных ИТ-компаниях с соцпакетом, наполненным сочными плюшками и хрустящим печеньем.
Продуктовый дизайнер — от 150 тысяч. Это редкий зверь, и спрос на системное проектирование продуктов пока что невысокий. Но когда компания зарабатывает на ИТ-продуктах, она вынуждена рано или поздно об этом задумываться.
Веб-дизайнеры — от 50 до 150 тысяч рублей. В России всё ещё есть компании, которые делают сайты, и в эти компании всегда нужны дизайнеры. Уровень зарплаты зависит от крутости дизайн-студии. Много правочек.
Что по половозрастному составу? Я девочка, и мне 18 лет
Если ты смогла (или смог) прочитать эту статью, у тебя есть всё, чтобы стать дизайнером. Прости, но тут никому не интересен твой пол, возраст, гендер, социальная идентичность и политические взгляды. Принципы дизайна основаны на принципах равенства, юзабилити и закона Фиттса.
Нужно ли покупать программы, чтобы быть дизайнером?
Для UI и UX-дизайна есть бесплатные программы.
Для графдизайна, скорее всего, понадобятся «Фотошоп» и «Иллюстратор», они платные. Но есть и бесплатные альтернативы.
Обязательно ли иметь планшет, чтобы быть дизайнером?
Вообще нет. Даже именитые художники-иллюстраторы могут рисовать без планшета, а дизайнеры — и подавно. Но если вам нужно оправдание, чтобы купить классный планшет, — покупайте. Пригодится.
А большой монитор?
Большой монитор ещё никому не навредил. Но вообще это вопрос удобства: работать над большим макетом на маленьком мониторе неудобно — как ехать в переполненной маршрутке. Доехать-то вы доедете, но зачем так ехать?
Прежде чем покупать большой монитор, попробуйте на маленьком. Так как есть нюанс: есть просто большие мониторы (они недорогие), а есть с профессиональной цветопередачей. Если вы занимаетесь UI и UX, вам эта цветопередача не нужна. А если вы график — нужна.
С чего начать заниматься дизайном (бесплатно)
Ководство Лебедева
Советы бюро Горбунова
Awdee — журнал о цифровом дизайне
Где учиться дизайну (бесплатно, потом платно)
Есть и другие платные курсы дизайна, но с нашей стороны было бы странно их рекламировать. Вот пусть свои журналы делают и сами там рекламируются.
А я слышал, что для работы дизайнером нужен дизайнерский диплом
Наверное, вам так сказали в дизайнерских вузах. Это, конечно, полная чушь.
Большая часть программы дизайнерских вузов — это «Концептуализация и визуализация визуальных концептов в разрезе историко-культурных гендерных процессов», то есть воздушные замки на соплях. И ещё 100 часов рисования за мольбертом.
Не тратьте молодые годы на бубнёж неудавшихся дизайнеров, идите сразу работать в индустрию.
Выясним, куда молодой художник сможет устроиться на работу:
- частная студия;
- мастерская;
- издательство;
- выставочный зал;
- специализированная школа;
- модный салон:
- рекламный бизнес;
- фриланс.
Дизайнер
Дизайнеры, в отличие от художников, рисованием не занимаются, они визуализируют свои идеи и проекты с помощью него. Существует много видов дизайна, остановимся на самых распространенных и востребованных.
Веб-дизайнер
На сегодняшний день от того, насколько приятный внешний вид сайта и насколько удобная там навигация, зависит многое.
КСТАТИ! Задача профессионального веб-дизайнера – не просто придумать красивую картинку, а сделать внешний вид страницы функциональным и простым в использовании.
Для этого представители данной профессии изучают рисование, получают знания по опциям страниц, по программированию и разработке веб-ресурсов.
Графический дизайнер
Профессиональный графический дизайнер умеет привлечь внимание к какому-либо бренду и умеет добиться его продвижения. Специалисты этой профессии могут работать над упаковками и логотипами, делать их яркими, узнаваемыми и привлекательными.
В своей деятельности художники-конструкторы используют фирменный стиль.
Дизайнер продукта
Направление подразумевает разработку способов взаимодействия интернет-пользователей с IT-продуктами.
Продуктовый дизайнер продумывает внешний вид конкретного наименования, анализирует и подбирает нужный сценарий, чтобы проект стал прибыльным и востребованным среди пользователей.
ВАЖНО! Представитель этой профессии должен быть настоящим универсалом виртуального дизайна, уметь реализовывать свои планы и вовремя вносить в них необходимые коррективы.
Дизайнер интерьера
Существует неофициальное деление профессии на два типа:
- Оформители. Чтобы стать оформителем, достаточно пройти профильные курсы. Такой специалист сможет заниматься расстановкой мебели в помещении, но не более того.
- Профессионалы. Задача профи – сделать помещение не только привлекательным, но и функциональным, поэтому они внимательно изучают помещение, с которым предстоит работать. Далее дизайнер принимает решение о подборе отделки, освещения, коммуникаций и архитектурных групп. Результатом работы становится продуманный и функциональный интерьер, отвечающий поставленным задачам.
Ландшафтный дизайнер
Дизайн ландшафта – задача не из простых. Специалист этого профиля сочетает в себе функции проектировщика, художника-конструктора, инженера и даже ботаника.
Работа такого сотрудника состоит из следующих этапов:
- оценка выделенного пространства;
- составление макета убранства ландшафта, учитывая специфику местности;
- грамотный подбор и комбинация растений для украшения территории;
- контроль работы всех участников проекта – строителей, декораторов, рабочих.
Дизайнер одежды
Часто профессию дизайнера одежды ошибочно путают с профессией модельера. И напрасно, потому как модельер работает с уже созданными формами вещей, приводя задумку к логическому финалу и созданию желаемого эффекта.
При этом дизайнер проектирует изделия с нуля и создает что-то новое. В работе он применяет воображение, чтобы создать оригинальный силуэт и добавить разные детали для платья, костюма или иного предмета гардероба.
КСТАТИ! Работа ведется с помощью набросков на бумаге или графическом планшете, которые помогают визулизировать идею, совместить разные формы и оформить готовый дизайн. Он учитывает моду, пожелания потребителей, их возрастную специфику и предпочтения.
Дизайнер одежды придумывает идею, которую впоследствии воплощает в реальность модельер.
Смотрите интересное видео от девушки, которая учится на дизайнера одежды:
Дизайнер рекламы
Еще одна профессия, связанная с рисованием. Основная цель дизайнера рекламы – проведение рекламной кампании. Для этого специалист данного профиля должен:
- нестандартно мыслить;
- хорошо рисовать и верстать;
- обладать навыками программирования;
- иметь знаниями в области маркетинга.
Задача дизайнера рекламы – разработка внешнего вида рекламируемого объекта для продвижения на разных площадках с сохранением его привлекательности и практичности.
Архитектор
Если рассматривать эту профессию в широком смысле слова, то архитектор – это человек, который занимается проектированием объектов и пространств, а также разрабатывает необходимую проектную документацию.
ВАЖНО! Без архитекторов в городах бы не появлялись комфортные дома и офисы, красивые парки и скверы, как и вся остальная продуманная городская среда.
Каждая новая застройка жилых домов обеспечивает представителей данной профессии рабочими местами. А развитие экономики и возросшие требования к эргономике привели к появлению нескольких специализаций в профессии:
- Архитектурное проектирование. Эта деятельность включает в себя подготовку документов к строительству, создание чертежей и контроль за построением объектов. Ими могут быть гражданские здания, промышленные и социально-культурные сооружения.
- Градостроительство. Архитектор-градостроитель проектирует пространство между зданиями: создает генеральный план города, а также улиц и районов. При этом задача специалиста – учесть демографию района и специфику местного ландшафта, грамотно разместить зоны с жилыми и промышленными объектами.
- Реставратор объектов архитектуры. Эта профессия связана с экспертной оценкой памятников архитектуры и восстановлением работы других авторов по новым стандартам. Реставраторы тесно контактируют с представителями других профессий – историками, искусствоведами, инженерами, чтобы восстановить выбранный объект.
- Ландшафтная архитектура. Специалиста данного профиля могут привлечь для проектирования городского парка, сквера или любой другой зоны отдыха на открытом пространстве. В работу входят: озеленение пространства, проектирование малых архитектурных форм и систем коммуникаций.
- Научная и преподавательская деятельность. Предполагает исследовательскую работу – изучение теории архитектуры и чтение лекций в вузах.
Когда речь идет о работе в крупной архитектурной компании, то возможно разделение обязанностей. Одни сотрудники занимаются проработкой планировки, другие – документацией, третьи – разработкой дизайнерских макетов.
Скульптор
Это художник, который умеет создавать произведения искусства в объеме из различных материалов в технике лепки, литья, резьбы и т.д.
Скульптор может работать со следующими материалами:
- дерево;
- мрамор;
- бетон;
- гипс;
- камень.
Существуют разные жанры и назначения скульптуры:
- Монументальная классическая – обелиски и памятники.
- Станковая – оформление интерьеров для показа на выставках.
- Садово-парковая – создание элементов для беседок, фонтанов, изображений животных и персонажей из сказок.
- Архитектурная – украшения зданий в виде колонн и лепнины.
- Бюсты и скульптурные портреты.
- Мелкая пластика в виде статуэток, фигурок, медалек и прочего.
Чаще всего скульптор специализируется на каком-либо одном жанре, более близком ему по духу. Одним под силу изготовление портретов и барельефов, другим – крупные работы. В настоящее время приветствуется работа с нестандартными материалами, отслужившими свой срок.
Смотрите историю молодого скульптора:
Художник-постановщик
Это участник творческой группы, которая работает над фильмом. Перед постановщиком ставят следующие задачи перед съемкой фильма:
- разработка эскизов;
- чертеж декораций и мебели;
- подбор необходимого реквизита;
- помощь в составлении сметы;
- выбор мест для натурных съемок;
- изготовление декораций.
И после того, как фильм снят:
- отбор дублей;
- создание графического оформления фильма.
По сути дела, художник-постановщик превращает сценарий в зрительный ряд, из которого складывается предметная реальность. Эмоциальный строй фильма и оценка его зрителями полностью зависят от мастерства представителя этой профессии. Постановщики, кроме кино, могут также работать в художественных студиях и в театрах.
Гравировщик (гравёр)
Гравёр занимается нанесением художественной гравировки на свой или чужой рисунок. Его труд предполагает применение специальных инструментов и оборудования.
КСТАТИ! С помощью развитых современных технологий гравировщик способен выполнить работу с различными эффектами, вплоть до нанесения мельчайших деталей на изделие.
Гравировщик может работать в следующих отраслях:
- ювелирное дело;
- полиграфия;
- сувенирные лавки, самостоятельно изготавливающие свою продукцию;
- текстильная промышленность.
В наши дни появились новые способы гравировки – лазерная, алмазная и фотографическая. А если требуется большой тираж изделий, то применяется машинная гравировка.
Данную профессию можно в колледже получить после 9 класса. Почитайте статью о том, кем можно работать в 16-17 лет.
Мастер татуажа
Специалист по нанесению перманентного макияжа – профессия довольно актуальная. В его обязанности входит:
- Правильное нанесение цветового пигмента в верхние слои кожи, чтобы подчеркнуть внешность и устранить видимые недочеты.
- Использование специальных игл и профессиональных красителей.
- Грамотный подбор пигмента.
- Выбор техники работы в зависимости от особенностей лица и строения кожи.
- Создание эскиза будущего макияжа и согласование его с заказчиком.
- Консультирование клиента после процедуры по правильному уходу за кожей.
Востребованная профессия мастера татуажа требует высокой ответственности. Перед началом процедуры специалист должен убедиться в отсутствии противопоказаний к нанесению перманента у клиента.
Также настоящий профессионал должен работать в специализированном салоне и соблюдать чистоплотность. Чаще всего мастера татуажа работают в салонах красоты вместе с мастерами другого профиля.
Следующий видеосюжет о том, какие есть плюсы и минусы в работе с перманентным макияжем:
Мультипликатор
Художник-мультипликатор работает в мире мультипликационного кино. Его задача – создание рисунков ключевых моментов движения мультперсонажей и определение промежуточных фаз на листе экспозиции.
ВАЖНО! Если мультфильм короткий, то специалист трудится над ним самостоятельно – прорисовывает все эмоции и движения персонажа. Если проект крупный, то тогда над ним трудится целая команда.
Игровой художник
Интересная профессия, связанная с рисованием и информатикой. Игровой художник работает над внешним видом игры с помощью компьютерной 2D и 3D-графики, на начальном этапе работы используют ручной эскиз.
Игровой художник создает следующие визуальные элементы:
- персонажи;
- транспорт;
- реквизит;
- декорации;
- фон;
- объекты;
- цвета;
- текстуры;
- одежду.
Перед представителями этой творческой профессии стоят разные задачи и обязанности, в зависимости от выбранного направления в профессии:
Концепт художники
Фактически они не участвуют в создании игровой графики, а только формируют внешний облик будущей игры – создают наброски идей для игровых миров, присутствующих там героев и объектов. От концепт художника зависит, насколько красочной и привлекательной будет игра в дальнейшем.
3D моделисты
Занимаются балансировкой визуальных деталей игры с учетом ограничений технологии игры: моделируют персонажей, окружающий мир, транспорт, формы жизни и все необходимые декорации.
Художники 2D текстур
Работают над применением текстуры к персонажам, окружению и игровым предметам. Чтобы стать таким специалистом, требуется изучение дисциплин в области освещения, перспективы, материалов и визуальных эффектов.
Художники окружения
Осущнествляют 3D-моделирование, текстурирование, а также некоторые простые анимации.
Иными словами, художники окружения занимаются построением игрового окружающего мира: экстерьеры, дороги, мосты, ландшафты, леса – все это результат работы данных специалистов.
Художники освещения
Создают и применяют освещение на любых уровнях игры с необходимым регулированием цвета, его интенсивности и угасания, что помогает сделать игровой мир более реалистичным.
Художники освещения в создании видеоигры делают важную работу – от них зависит качество проекта и настроение игрока.
Художники эффектов
Работают с комбинацией 2D и 3D инструментов, систем частиц и огней. Художник эффектов способен реалистично изобразить вспышку от выстрела, дождь или снег, текущую воду, дым и многое другое. Чем больше в игре красивых эффектов, тем она популярнее.
А теперь увлекательный видеоролик про путь художника в игровой индустрии:
Модельер
В этой профессии тоже много творчества. Модельер работает над созданием определенного набора одежды. Но есть и те, кто могут совмещать создание линейки нескольких вещей, например, сумок и обуви.
Для того чтобы появился новый предмет гардероба, модельер выполняет следующую работу:
- Изготавливает выкройки и лекала.
- Выбирает подходящий материал.
- Выполняет пошив изделия.
- Проводит примерку пошитых изделий.
- Презентует новую коллекцию на показах моды, участвует в конкурсах и в рекламных акциях.
Учитель изобразительного искусства
Учитель рисования может работать в различных учебных заведениях – школах, учреждениях дополнительного образования и в ССУЗах. Кстати, профессия педагог считается одной из востребованных профессий на ближайшие 10 лет.
Задача педагога – научить подопечных основам изобразительной грамоты и азам рисования. Кроме этого, учитель изобразительного искусства может принимать участие во внеурочной школьной работе, во всевозможных акциях и конкурсах, связанных с рисованием.
КСТАТИ! Нередко преподавателям приходится совмещать основную деятельность с ведением классного руководства и работой по совместительству в центрах дополнительного образования.
Аэрографист
Аэрография – это техника создания рисунка жидким красителем на поверхность с использованием особого инструмента – аэрографа. Живописное изображение наносят на следующие предметы:
- автомобили и мотоциклы;
- компьютеры, планшеты и телефоны;
- музыкальные инструменты;
- стекло;
- текстиль.
Аэрографию также применяют для создания 3D-рисунков на асфальте, боди-арта, в дизайне интерьеров, в мультипликации и даже при ретуши фотоснимков.
За счет распыления краски аэрографом, который внешне напоминает необычный пистолет, можно добиться красивых и ярких художественно-декоративных эффектов без потери реальности и объема изображения.
Тату-мастер
Татуировщики специализируются на нанесении художественных изображений на тело человека. Для освоения этой профессии нужно получить художественное образование и особые навыки по нанесению рисунков на кожу.
Тату-мастер – это одновременно художник и стилист, потому что он умеет:
- делать интересные эскизы и оговаривать их с заказчиком;
- формировать изображение и переносить его в нужное место на кожу;
- отвечать на вопросы клиентов о татуировках и давать необходимые советы.
ВАЖНО! Татуировка давно является способом самовыражения человека, поэтому опытный мастер умеет подсказать заказчику, какое изображение подойдет, а какое – лучше не наносить.
Профессионалы способны с помощью татуировки замаскировать старые шрамы и свести неудачное тату способом перекрытия.
Полезный рассказ парня о профессии на видео:
Картограф
Картографы занимаются изготовлением бумажных и электронных карт. Теоретики – методикой создания тематических карт и атласов, а практики – получением данных поверхности земли или даже других планет.
Теоретики работают над способами отображения объемного рельефа на плоскости, специалисты прикладной картографии – над составлением новых карт на основании полученных данных и их последующим выпуском в бумажном или электронном виде.
Данные собирают с помощью наземной съемки местности, аэросъёмки или с космических спутников. Наземной съемкой занимаются геодезисты и топографы с использованием специальных приборов:
- нивелир – прибор для определения высоты;
- теодолит – прибор для измерения расстояний.
Полученную информацию систематизируют и создают единую основу для карт.
В современную геоинформационную систему поступают данные, собранные в разных уголках мира, что облегчает работу картографа. Он может создавать разные карты, отличающиеся по масштабу и наполнению. В своей деятельности картограф сотрудничает с географами, экономистами, управленцами.
Экономические, физические, политические и многие другие карты – результат работы специалистов в области картографии.
Колорист
Эта профессия связана с красками, точнее, с получением нужного оттенка или его подбора. Процесс работы колориста может быть ручным и автоматизированным.
Специалисты этой профессии могут себя реализовать в разных сферах деятельности:
- В химической промышленности. Колористы здесь нужны для создания различных цветовых гамм и изготовления колеров отделочных материалов.
- В типографии. Для печати типографской продукции нужен предварительный подбор возможных цветовых решений.
- В текстильной промышленности – для разработки эксклюзивных тканей.
- В изготовлении целлюлозно-бумажных изделий.
- В автомобильной промышленности.
- В производстве косметики и краски для волос.
Чтобы получить профессию колориста, достаточно получить среднее специальное образование или пройти курсы.
Данный исследовательский проект, выполнен обучающейся объединения "Студия юного дизайнера".
В нем затрагивается проблема ранней профориентации школьников начального звена.
Вложение | Размер |
---|---|
proekt_professii_19.docx | 36.14 КБ |
Предварительный просмотр:
Российская Федерация, Тюменская область, Ханты-Мансийский
Автономный округ Югра, городское поселение Междуреченский,
Муниципальное казённое образовательное учреждение
«Центр дополнительного образования»
Профессии для тех, кто любит рисовать
Автор: Райзих Виктория-
«Студия юного дизайнера»
Руководитель: Первухина Елена Юрьевна-
педагог дополнительного образования
«Как хорошо, когда у человека есть возможность
выбрать себе профессию не по необходимости,
а сообразуясь с душевными склонностями»
Еще не так давно считалось, что рисование — один из тех видов творчества, которыми принято заниматься в детстве, но заработать ими невозможно. Но сейчас культура постепенно становится все более визуальной, а развитие технологий дает широкие возможности для самореализации, так что в выигрышной позиции оказываются как раз те, кто умеет работать с «картинкой». О том, куда можно пойти, если хотите связать свою жизнь с рисованием, — в материале
Выбор профессии – сложный и ответственный шаг в жизни каждого человека, требующий подготовки и знаний, времени на раздумья, и не терпящий легкомысленности, поскольку все мы хотим, чтобы работа соответствовала нашим интересам и возможностям, приносила радость и достойно оплачивалась, ведь большую часть своего времени люди посвящают именно работе.
Правильный выбор профессии – это уверенность, душевное равновесие и материальное благополучие во взрослой жизни. Чем удачнее сделан выбор, тем интереснее, насыщеннее и успешней будет жизненный путь, чем раньше, тем больше времени останется на карьерный рост.
В раннем детстве дети рассказывают своим родителям, кем они хотят стать, когда вырастут. В школе ученики начинают думать о своей будущей профессии. Есть много профессий в мире, и все они являются интересным и захватывающим. Так что это очень трудно найти свое призвание в жизни.
Выбор профессии зависит от наших способностей. Ведь выбор профессии – это достаточно серьезный вопрос, к которому стоит подходить обдуманно.
Во-первых, нужно учитывать свои личные интересы.
Во-вторых, оценить собственные способности.
В-третьих, изучить возможные жизненные перспективы, которые даст нам та или иная профессия.
Главное, чтобы работа приносила удовлетворение самому себе, а люди говорили, что «человек на своем месте» и что «у него золотые руки», необходимо уже сейчас задуматься над тем, какую профессию выбрать.
Каковы главные критерии выбора будущей профессии?
Она должна быть интересна и не должна ассоциироваться со словами из одной малоизвестной песни: «…твой бунт против папы и мамы закончится офисным креслом, мерцающим синим экраном и нудным трудом бесполезным, на смену протесту и крику придут тишина и усталость, твоя жизнь не кино и не книга, какая жалость».
Захватывающее занятие, которое действительно нравится - это важная составная часть счастья в жизни. Затем следует учесть необходимость зарабатывать на жизнь.
Самая потрясающая работа не принесет вам удовлетворения, если вы голодаете. Кроме того, существует очень актуальная проблема безработицы: надо выбрать такую профессию, чтобы потом можно было найти работу. И главное, всегда уметь выслушать знающих людей (родителей, учителей), а потом принимать решение, от которого зависит твоя будущая жизнь.
Эти вопросы определили актуальность и содержание данной работы.
Я занимаюсь в объединении «Студии юного дизайнера» «Центра дополнительного образования», вместе со мной там занимаются 57 детей.
Нас всех объединяет любовь к творчеству и изобразительному искусству. Для многих рисование любимое увлечение. Занимательное времяпровождение. Становясь старше перед нами встает вопрос Кем быть? Какую профессию выбрать? Очень хотелось, чтобы любимое творческое занятие как то помогло в выборе будущей профессии.
Цель исследования – узнать больше о профессиях, связанных с рисованием, дизайном. Какие профессии в этой сфере сейчас актуальны в России, у нас в п. Межуреченский, чтобы сделать правильный выбор.
Объект исследования – профориентация
Предмет исследования: профессии, связанные с рисованием
- работать со справочной литературой, компьютером, интернетом;
- владеть устным и письменным словарем;
- делать выводы и обобщения.
- Знают ли одноклассники (одногруппники) о профессиях, связанных с рисованием?
- Какие профессии, связанные с рисованием, сейчас существуют и востребованы?
Если я изучу дополнительные источники информации, обобщу свои наблюдения, то смогу доказать, что если ты занимаешься рисованием, то сможешь выбрать профессию, связанную со своим увлечением.
- наблюдение;
- анкетирование;
- информационный поиск;
- описание теоретического исследования;
- обобщение материала, выводы.
Выдвинуть гипотезы, поставлены цели, задачи проекта.
Составить анкеты для учащихся, провести анкетирование.
Найти информацию о профессиях, связанных с рисованием, узнать, что их объединяет, чем они интересны.
Результаты исследовательской работы оформить в презентацию.
ПРЕЗЕНТАЦИЯ будет демонстрироваться на защите.
Необходимое оборудование: интернет - ресурсы, энциклопедии, словари, книги.
Практическая значимость работы состоит в следующем:
Проводя исследовательскую работу по данной теме, я узнаю много интересных фактов: о профессиях, связанных с рисованием, о их многообразии и возрастающей популярности.
- данную работу можно использовать для проведения мероприятий по профориентации.
- я создам презентацию, информационный стенд.
Проведя опрос в моем объединении, я узнала, что:
100%- любят рисовать
100%- желают связать, свою будущую профессию с рисованием, творчеством, дизайном;
15% - ничего не знают о профессиях, связанных с рисованием;
85% - знают 2-3 профессии, связанных с рисованием;
Хочу - это интересы и склонности личности, которые могут проявляться уже в самом раннем возрасте
Могу - это способности человека к освоению и быстрому и качественному выполнению определенной профессиональной деятельности.
Надо – это социальный заказ, то есть потребность общества в людях определенных специальностей, спрос.
С детства я люблю рисовать, в связи с этим увлечением, заинтересовалась: «А есть ли профессии для любителей рисования?» Оказалось, есть.
Педагог ИЗО- среди профессий, связанных с изобразительным искусством, особое место занимает преподаватель. Без педагогов, обучающих рисованию в общеобразовательных и художественных школах, колледжах и высших учебных заведениях, не было бы прекрасных художников и дизайнеров. Сейчас востребованы специалисты, обучающие детей рисованию уже с дошкольного возраста. Часто педагогами становится профессиональные художники, но можно работать в этой сфере и без самостоятельной практики.
Художники- создают картины и графические рисунки, выполняя работы в самой разной манере и технике. От уличных портретистов до тех, кто рисует картины для галерей — специальность художника многолика, однако всех ее представителей объединяет творческое начало. Особенность профессии состоит в том, что стать художником можно, не обучаясь вовсе — многие известные гении были яркими самородками. Однако пренебрегать художественными образованием не стоит. После окончания художественной школы можно пойти в ВУЗ, чтобы закрепить навыки реалистического рисунка, который является базовым для всех других форм творческого самовыражения.
Иллюстратор -художник, который рисует иллюстрации для книг, называется художником-иллюстратором. Его отличает знание специфики книгоиздательского дела и полиграфии. Без соблюдения заданных требований создать коммерческую иллюстрацию, которая не только бы отражала содержание книги, но и была бы привлекательна для покупателя, невозможно. В некоторых случаях мастерство художника имеет значение ничуть не меньшее, чем качество текста, например, при печати детских книг. А в такой сфере, как создание комиксов, иллюстратор является полноценным соавтором.
Реставратор- задачей реставратора является восстановление поврежденных временем и людьми произведений изобразительного искусства. Обладателю данной профессии требуется не только талант, но и основательная научная подготовка, поскольку к древним шедеврам нельзя даже прикасаться без соблюдения множества технических нюансов.
Иконописец -перечисляя профессии, где нужно рисовать, нельзя не упомянуть ремесло иконописца. Далеко не каждого церковь допускает до росписи храмов и создания икон. Иконописец должен досконально знать особенности техники и канон священных изображений, складывавшийся веками. Важно! Часто иконописные мастерские создает при монастырях, однако работать в них могут и верующие миряне.
Ремесло иконописца сегодня становится все более актуальным в связи с возрождением религиозного сознания в России.
Дизайнер. Профессии, связанные с дизайном.
- Дизайнер полиграфии.
- Дизайнер интерьеров.
- Дизайнер одежды.
- Фитодизайнер.
- Web-дизайнер.
- Ландшафтный дизайнер.
Дизайнер интерьера - это профессиональный специалист, обладающий особым видением на, казалось бы, совершенно обычные вещи. Это художник, скульптор, архитектор и художественный критик в одном лице. Человек, который каждую, даже самую банальную вещицу превратит в настоящее произведение искусства. Мастер, который в любом помещении создаст неповторимый уникальный мирок. Обладая соответствующим образованием, необходимыми практическими навыками и своеобразным взглядом с легкостью оградит вас от всех проблем, связанных с постройкой, перепланировкой или обустройством вашего жилья.
Дизайнер одежды - это изобретатель. Он придумывает модели одежды, детали, аксессуары. Придумывает и адаптирует их к повседневной нашей жизни. В противном случае, как бы красиво и роскошно не выглядели идеи, они не будут востребованы. Имена Джоржио Армани, дизайнерский дуэт Доменико Дольче и СтефаноГаббана тому весомое подтверждение
Фитодизайнер – (фито- растения, дизайнер- оформитель) составление цветочно- растительных композиций из срезанных растений и растений в горшках.
Web-дизайнер - специалист, отвечающий за структуру и "лицо" сайта. В обязанности web-дизайнера входят создание макета сайта, разработка навигации, создание и оптимизация всех графических элементов - от простых кнопок до интерактивных Flash-баннеров. Соблюдение чувства меры и огромная рекламная составляющая - залог успеха профессионального web-дизайнера.
Ландшафтный дизайнер занимается оформлением участка, двора.
Графический дизайнер -В широком смысле дизайном именуется создание внешнего вида самых разных объектов, окружающих человека, от интерьера до автомобилей, мобильных телефонов и бытовой техники. Графический дизайнер рисует: рекламные баннеры и проспекты; торговые знаки; страницы сайтов; упаковки продуктов питания. В настоящее время эта профессия одна из самых распространенных и популярных. Чтобы стать дизайнером, недостаточно уметь хорошо рисовать, нужно еще владеть современными компьютерными программами, применяющимися в той или иной отрасли.
3D-моделлер. Моделированием трехмерных предметов на компьютере занимаются 3D-моделлеры. Они создают не только объёмные «чертежи» будущих реальных объектов в ландшафтном дизайне и при производстве вещей, но и рисуют внешний облик персонажей фильмов и компьютерных игр. Распространенные программы для 3D-моделирования: AutoCAD. Google SketchUp. Autodesk 3ds Max. Blender.
Декоратор. Перечисляя профессии, связанные с художественной деятельностью, нельзя не упомянуть работу художника-декоратора. Данные специалисты оформляют интерьеры, например, для шоу и театральных постановок или при запуске новых бизнес-центров. Чтобы продемонстрировать заказчику, как будет выглядеть преображаемое пространство, декоратор может нарисовать его в разных ракурсах и вариантах, а затем воплотить задумку в жизнь.
Татуировщик. Мастер татуировок наносит изображение на тело человека, вводя под кожу пигменты с помощью специальных приспособлений. Большое значение в этой профессии имеет создание эскиза – рисунка, который впоследствии будет перенесён на кожу. Татуировщик должен на 100% выполнить заказ клиента. Если заказчик пришёл с собственным изображением, задача татуировщика — максимально точно перенести его на кожу, что невозможно без наличия художественных способностей.
Мультипликатор. Мультипликаторы — художники, создающие анимационные фильмы и ролики. При традиционном способе производства мультфильмов специалистов разделяют на постановщиков, которые определяют внешний облик персонажей и главные кадры сцен, а также аниматоров, оживляющих изображение на экране. Мультипликация – кропотливый труд, кому-то он может показаться монотонным из-за прорисовки тысяч кадров. В настоящее время при создании мультфильмов активно используются компьютерные технологии, овладение которыми требует немалого времени и опыта.
Архитектор. Без архитекторов здания были бы безликими конструкциями, а улицы городов представляли бы нагромождения бетонных коробок. Архитектор — это нечто среднее между художником и инженером, поскольку наряду с разработкой концепции внешнего вида строения, он занимается созданием чертежей и проектной документации, а также инспектирует строительные площадки. Основное качество архитектора — это развитое пространственное воображение. Зачастую работа начинается с эскиза — пейзажного рисунка, в который вписано новое здание.
Ювелир. Ювелир занимается производством изделий из золота, серебра и драгоценных камней. Обязательным условием создания новой линейки украшений является разработка полноценного проекта каждого изделия. Художественные аспекты данной профессии, связанные с наличием вкуса и умением представить заранее облик готового предмета, играют немалую роль. Мастера-ювелиры умеют наносить рисунок на поверхность .
Кондитер. Когда перечисляют профессии, связанные с рисованием, зачастую забывают о работе кондитера. Между тем, для украшения выпечки требуются немалые художественные способности, поскольку в настоящее время покупателями востребованы красивые торты с рисунками и сложными узорами. Талантливый специалист, способный создавать изображения и даже скульптурные композиции на сладостях — мечта любого кондитерского цеха. Его заработная плата значительно выше, чем у коллег, занимающихся сугубо производственным процессом .
Мультипликатор. Работа художника-мультипликатора включает в себя несколько различных направлений. Можно стать художником по персонажам и разрабатывать образ героев мультфильмов, заниматься раскадровкой — прорисовывать фазы движения персонажей, создавать «чистые» кадры для финального использования, фоны, локации и т. п. Для работы обязательно понадобится знание графических пакетов, причем не только из области традиционной 2D-анимации, но и из сферы 3D-моделирования.
Игровой художник. Благодаря популярности мобильных и «социальных» приложений, индустрия игр в последние годы активно развивается и в России. Художники отвечают за все многообразие визуальных образов: разрабатывают концепцию и создают персонажей, отрисовывают интерфейсы, локации, предметы (оружие, доспехи и т. п), создают визуальные эффекты и т. д. Для работы в этой профессии, помимо основных художественных навыков, потребуется интерес к компьютерным играм и игровой опыт.
Весь собранный материал по данной тематике я представила в виде презентации, которую планирую показать на занятии в своем объединении, в своем классе, а может быть на более значимом профориентационном мероприятии для широкого круга зрителей.
А также я планирую распечатать слайды презентации и сформировать из них информационный профориентационный стенд в «Центре дополнительного образования».
Который поможет детям узнать информацию о профессиях, связанных с рисованием.
Вывод Таким образом, если Вы хорошо рисуете, то можете выбрать любую из обширного перечня профессий, требующих умения рисовать. В одних сферах рисунок – основной продукт, в других – вспомогательный, однако без хороших навыков передачи изображения профессионалам в этих областях не обойтись. Живопись – искусство для избранных. Одни могут создавать художественные шедевры, а другие увидеть в полотне то, что не видят другие, и тоже на этом отлично заработать. Художники, иллюстраторы, даже владельцы и организаторы художественных галерей – всё это люди бессмертного искусства.
Модные дома: модельеры, швеи, дизайнеры одежды и всё, что связано с модой и красотой. Люди никогда не перестанут желать быть красивыми, никогда не устанут следить за модой и последними трендами – это часть культуры сегодня. Да что там сегодня! И две тысячи лет назад и в любой цивилизации было отведено место для профессии модельера – только во все времена называли его по-разному.
Использование в работе объединения дополнительного образования профориентации становится стимулирующим компонентом учебного процесса, повышающим мотивацию к получению образования учащихся, способствующим более полному раскрытию творческого потенциала и, в конечном итоге, осознанию собственного места в изобразительном искусстве и творческой самореализации.
Реализация профориентационной работы помогает обучающимся создать более целостное представление о специальностях профессий художественной направленности, разобраться в своих способностях и качествах личности, соотнести их с собственными профессиональными предпочтениями, спроектировать дальнейшие пути получения образования.
Читайте также: