Кто работает в мастерской профессия

Опубликовано: 14.03.2025

Скульптор — это художник, который создаёт свои объёмные и осязаемые творения из различных твёрдых или пластичных материалов — камень, глина, бетон, гипс, дерево, используя при этом лепку, резьбу, литьё и другие техники.

Первые произведения искусства ваятелей появились ещё в доисторическую эпоху. Считается, что сама профессия возникла в Древнем Египте, а стала уважаемой и достигла своего расцвета в Древних Греции и Риме. Античный период оставил в наследие потомкам великие скульптуры Венеры Милосской, Давида, Дискобола, Афины Паллады. Эти памятники культуры сохранились спустя много веков и выставляются в музеях и галереях.

Сегодня скульптурное искусство претерпело значительные изменения. Художники используют новые материалы, совершенствуют техники и открывают другие направления. У них появилось больше возможностей развивать свой талант и зарабатывать творчеством.

Профессиональные навыки скульптора

рисовать и экспериментировать с разными техниками;
работать с материалами и знать особенности каждого из них;
владеть различными инструментами;
ориентироваться в истории искусства, отличать работы известных авторов;
повторять техники лучших мастеров;
знать основы геометрии, анатомии, биологии.

Личные качества, необходимые ваятелю

внимательность;
хорошая память и пространственное мышление;
умение планировать, ставить цель и достигать её, фокусироваться на задаче;
терпение и трудолюбие;
чувство симметрии, координация;
развитое воображение, умение представлять предмет по устному и письменному описанию;
способность выражать идеи и образы понятным языком;
аккуратность и точность;
физическая и психологическая выносливость.

Обязанности скульптора

участвует в конкурсах на создание памятников;
самостоятельно ищет заказчиков и покупателей;
разрабатывает идею и концепцию произведения;
подбирает материалы и инструменты, используемые для создания скульптуры;
составляет смету проекта, делает пробные эскизы;
делает необходимые закупки;
создаёт работу;
контролирует транспортировку и установку готовой скульптуры.

Виды и жанры скульптуры

Обычно каждый скульптор может стать специалистом в определённом жанре. Одни ваяют только крупные памятники, другие работают реставраторами, воссоздавая декор старинных зданий, а третьи выполняют заказы на создание садовых фигур.

Рельефные. Работы видны только с одной стороны, так как объёмный рисунок выполнен на плоской поверхности: барельефы на стенах, портреты на монетах.
Круглые. Произведения можно рассмотреть со всех сторон: памятники, бюсты, статуэтки.

монументальная — имеет крупные размеры и украшает площади и архитектурные ансамбли: обелиски, мемориалы, стелы, статуи;
монументально-декоративная — связана с архитектурой и ландшафтным дизайном, создаётся для украшения зданий или парков: колонны, консоли и другие скульптурные изображения людей и животных на фасадах, фонтанах;
станковая — используется при оформлении интерьера, для показа в музеях и на выставках: бюсты, торсы, скульптурные группы;
малых форм: небольшие статуэтки, фигурки.

Фигуратив (изображения человека): портреты, мифологические, исторические и религиозные мотивы, символические и аллегорические изображения, ню.
Анимализм: изображения животных и вымышленных существ.

Как стать скульптором

Обычно люди творческих профессий рано проявляют талант в своей области. О том, как начать писать прозу и поэзию, в наших статьях «Как стать писателем с нуля» и «Как стать поэтом».
Чтобы стать скульптором, нужно с детства развивать художественные способности. У будущих ваятелей с ранних лет появляются хорошие задатки в рисовании и лепке. Обучение в художественных школах даёт им первоначальные навыки. Но если человек твёрдо решил стать профессионалом и освоить необходимые знания и умения, то нужно поступать в университет.

Обучение профессии: специальности и требования

Профессию скульптора получают в вузах. Различные учреждения предлагают поступающим обучение по таким специальностям, как «скульптура», «монументально-декоративное искусство», «декоративно-прикладное искусство», «художественная обработка камня».
Вступительные требования для абитуриентов едины. В университет принимают по результатам единых государственных экзаменов по русскому языку и литературе. Кроме того, поступающие должны предоставить своё портфолио с лучшими работами в рисовании и лепке, а затем пройти собеседование с членами комиссии.

Какие учебные заведения обучают скульптуре в Москве и регионах

Московская государственная художественно-промышленная академия (МГХПА) имени С. Г. Строганова.
Московский государственный академический художественный институт (МГАХИ) имени В. И. Сурикова при Российской академии художеств.
Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. В Перми действует филиал этого заведения.

Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица.
Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина при Российской академии художеств.

Особенности обучения скульпторов

Обучение в университете продолжается 6 лет. Студенты осваивают классический рисунок, копируют работы великих мастеров, строят композиции, изучают анатомию и пластику человеческого тела, пробуют различные материалы. Каждый год будущие скульпторы проходят практику в музеях и храмах. Лучшие из них уже на раннем этапе обучения могут стать участниками профессиональных выставок.

В конце обучения скульпторы выполняют дипломную работу. Они представляют комиссии собственное законченное произведение, используя все полученные знания и умения.

Где ещё можно получить необходимые навыки

Художественные школы и студии. В этих учреждениях занятия ведутся даже с начинающими скульпторами без опыта в лепке или рисунке. Они также готовят школьников, поступающих в художественные вузы. Обучение в подобных заведениях даёт опытным ваятелям возможность повысить своё мастерство или попробовать себя в другом жанре. Школы и студии предлагают отдельные курсы по портрету, фигурам животных и сказочным персонажам. Обучающиеся оплачивают абонемент или одно занятие — в среднем 3–4-часовой урок стоит около 2000 рублей. Стоимость целого курса в одном жанре скульптуры составляет от 13–15 тысяч рублей.
Онлайн-курсы. Обучение в интернете предлагают арт-студии или отдельные преподаватели. Освоить скульптуру можно бесплатно, просматривая видеоуроки и повторяя за мастером. Для начинающих ваятелей есть также платные видео-курсы. Этот способ обучения больше подходит любителям, занимающимся скульптурой для души, или ваятелям, решившим познакомиться с новым жанром или материалом.

Перспективы профессии

Профессия скульптора позволяет реализовать художественный талант и добиться успеха у публики и ценителей искусства. Упорный труд и удача помогут стать известным мастером и много зарабатывать. Однако, как и у любого творческого человека, велик риск остаться невостребованным. Одним сложно искать заказы, другие не справляются с творческими кризисами и физическими нагрузками, а третьи уходят из профессии из-за нестабильного дохода.

Востребованность скульптора

Стать мастером высокого уровня и творить шедевры дано не каждому скульптору. Часто свои самые серьёзные работы художники создают после 50 лет. Лишь единицы добиваются большого успеха в профессии и принимают крупные заказы, в том числе в государственных проектах.

Работать в собственной мастерской, получая заказы или продавая готовые скульптуры. Может пройти несколько лет до того, как художник начнёт много зарабатывать на своих произведениях. Для этого ему нужно продвигать своё творчество, сотрудничать с галереями, развивать страницы в социальных сетях и рассказывать о своей работе на разных площадках в интернете. Например, платформа Меценат позволяет скульпторам бесплатно размещать портфолио, искать заказчиков и получать добровольные пожертвования от ценителей искусства. О том, как зарабатывать на продаже своих работ, в нашей статье «Как продать скульптуру».
Устроиться в ювелирную мастерскую. Чтобы иметь стабильный доход, начинающие скульпторы работают на постоянной основе, делая каменные или керамические украшения и статуэтки для украшения интерьера.
Реставрировать произведения искусства. Музеи и галереи нанимают квалифицированных художников, которые восстанавливают первоначальный вид скульптур.
Работать декоратором, бутафором в театре или опере. Услуги скульптора могут потребоваться при изготовлении масок и декораций. Бутафор-скульптор создаёт поддельные предметы интерьера, украшения, которые используются в постановках вместо настоящих.
Сотрудничать с компаниями, занимающимися ландшафтным дизайном. Работа скульптора в этой сфере очень востребована. Мастера изготавливают садовые фигурки в виде животных и вымышленных персонажей, элементы декора скамеек, оград, фонтанов.
Преподавать скульптуру или рисунок. Ваятель может вести либо индивидуальные уроки, мастер-классы или целые курсы (офлайн или онлайн), либо устроиться в художественную школу или арт-студию.
Стать искусствоведом. Услуги этих специалистов требуются в музеях и галереях. Они ведут лекции, экскурсии, оценивают произведения искусства и помогают в их реставрации.
Работать в гранитной мастерской. Ваятели устраиваются в ритуальные агентства, создают памятники, бюсты и надгробные барельефы.
Стать скульптором в кондитерской мастерской. При производстве тортов часто требуются мастера, создающие фигурки и украшения из шоколада и мастики.

Заработок скульпторов в России и за рубежом

Доход скульптора зависит не только от его таланта. Даже самые одарённые авторы могут годами перебиваться случайными заработками, а посредственные ваятели легко стать известными и получать выгодные предложения. На размеры гонорара влияют имя мастера, опыт, регион проживания, умение находить заказы.

Средняя заработная плата скульпторов (речь идёт о постоянной официальной работе) в России составляет примерно 50 тысяч рублей в месяц. В Москве мастера зарабатывают 30–100 тысяч, в регионах — 20–80 тысяч рублей.
В Италии средний ежемесячный заработок ваятелей составляет около 5 тысяч евро. В престижных заведениях художники получают 8–16 тысяч евро, в зависимости от количества заказов.
В США профессия скульптора относится к низкооплачиваемым. Средний годовой доход ваятеля составляет около $35 тысяч или $2,9–3,0 тысячи в месяц. Поэтому мастера вынуждены устраивать выставки и искать заказчиков-коллекционеров.
Стать скульптором — значит, пройти долгий путь обучения мастерству, поиска жанра и собственного стиля. Для людей, связавших жизнь со скульптурой, ваяние — это не просто хобби, которое успокаивает и помогает выразить себя. Работать в этой сфере могут только преданные своему делу и призванию художники.

Станочники работают с разными материалами, соответственно, могут специализироваться на обработке металла или древесины.

История профессии

Люди еще в древности обратили внимание, что путем механического воздействия на камень, дерево, кость и другие природные материалы можно придать им необходимую, более удобную для применения форму. Для улучшения обработки были придуманы специальные устройства (станки). Около 6 тысяч лет назад в Древнем Египте использовался лучковый привод. Древние эллины разработали токарный станок с ножным приводом и движущейся станиной.

В России в начале XVIII века механик Андрей Нартов создал токарно-копировальное устройство с применением суппорта, то есть режущий инструмент находился не в руке человека, а в специальном держателе. Тульские мастера использовали это изобретение для изготовления ружейных стволов. Во время Второй мировой войны в СССР вместо призванных в армию мужчин продукцию для армии на станках вынуждены были массово изготовлять женщины.

С развитием научной мысли применялись все более прогрессивные способы передачи энергии для создания крутящего момента: воздействие падающей с высоты воды и пара. На протяжении последнего столетия ведущую роль играет надежный и эффективный электрический привод.

Описание профессии

Профессия станочника относится к основным в машиностроения, ее представители производят обработку заготовок в точном соответствии с заданными чертежами. В результате на выходе получают деталь, которую можно объединить в сложную конструкцию с другими элементами. От мастерства исполнения работы будет зависеть, насколько качественный продукт получит потребитель в итоге.

Ответить однозначно, кто такой станочник, непросто. Эта рабочая специальность в XX столетии разделилась на несколько направлений:

Станочник деревообрабатывающих станков чаще всего работает в мебельной промышленности. Он делает цельные полотна из отдельных досок, обтачивает детали, сверлит отверстия для установки креплений, делает заготовки для шпона. Станочник-распиловщик занимается изготовлением и обрезкой досок и брусьев, а также облицовочных плитных материалов.
Станочник (металлообработка). В этой профессии есть четыре специализации: сверлильщик, фрезеровщик, шлифовальщик и токарь. Одни мастера вытачивают детали, другие их обрабатывают, создавая пазы, выемки и внутренние полости, третьи нарезают резьбы и сверлят отверстия требуемого диаметра, а четвертые, используя абразивные материалы, доводят заготовку до окончательного вида.
Станочник широкого профиля работает с металлом и деревом на самом разном технологическом оборудовании. Он владеет навыками изготовления самых разнообразных деталей.

Сейчас внедряется все большее количество станков с числовым программным управлением. В должностные обязанности обслуживающих их специалистов входит функция оператора с использованием пульта ЧПУ.

На каких специальностях лучше учиться

В колледжах предлагается несколько направлений обучения станочников, работающих на разном технологическом оборудовании:

станочник широкого профиля;
станочник-распиловщик;
станочник деревообрабатывающих станков.

Есть еще мастера по обслуживанию усовочных, ребросклеивающих, кромкофуговальных агрегатов.

Поступить в среднее специальное учебное заведение несложно. Достаточно написать заявление и предоставить аттестат за 9 или 11 класс. Отбор студентов проводится по среднему баллу.

Лучшие ссузы и курсы для обучения

Среди средних профессиональных учреждений, которых много в нашей стране, можно назвать самые известные:

Промышленно-технологический колледж (г. Санкт-Петербург) готовит наладчиков станков и оборудования в механообработке. Студенты получают навыки работы на токарной, шлифовальной, фрезеровальной, шпоночной и копировальной аппаратуре, в том числе с программным управлением. У заведения большое количество партнеров, которые затем принимают на работу выпускников: ООО «Кировский завод», ООО «Невский инструментальный завод», СПб ГУП «Горэлектротранс» и др.
Колледж архитектуры, дизайна и реинжиниринга № 26. Это одно из ведущих учебных заведений в Москве, предлагающее образование по целому ряду направлений. Одно из них – станочник деревообрабатывающих станков. Колледж входит в Ассоциацию деревянного домостроения и обладает современным оборудованием для занятий: рейсмусовыми, форматно-раскроечными, фуговальными, шипорезными и другими станками. Здесь также обучают пользованию актуальными компьютерными программами: AutoCAD, CorelDRAW, ArchiCAD.
Нижегородский радиотехнический колледж готовит мастеров по специальности «станочник (металлообработка)», которые могут работать на ручных агрегатах широкого профиля и на станках с ЧПУ. Практику учащиеся проходят на ведущих предприятиях области: ОАО «Завод им. Г. И. Петровского», АО «Нижегородское научно-производственное объединение им. М. В. Фрунзе», ОАО «Гидромаш», НПП «Полет». В ссузе есть два оборудованных ресурсных центра.
Уральский политехнический колледж – Межрегиональный центр компетенций (г. Екатеринбург) обеспечивает промышленность региона операторами станков с программным управлением. После 11 класса курс обучения длится всего 10 месяцев. Трудоустройство обеспечивают ОАО «Уральский приборостроительный завод», ОАО «Уралтрансмаш», ПО «Уральский оптико-механический завод им. Э. С. Яламова» и другие предприятия.
Реставрационный колледж «Кировский» (г. Санкт-Петербург) ориентируется на подготовку специалистов по восстановлению исторических сооружений и художественных деревянных изделий. Среди предлагаемых профилей ряд редких специальностей, а также станочник деревообрабатывающих станков. Работают выпускники в реставрационных мастерских Северной столицы и всей страны, а также на предприятиях обрабатывающих древесину.

Быстро получить специальность или освоить новую профессию дополнительно к уже имеющейся, можно на курсах в профессиональных учебных центрах, например:

УЦ «Престиж» (г. Санкт-Петербург) имеет четыре кампуса в городе. Программа рассчитана на 130 академических часов, которые преподаются за полтора месяца (4 недели теория, 2 – практика). Четырехчасовые занятия проходят дважды в неделю. Стоимость обучения в группе – 14 900 рублей, индивидуально – 25 500 рублей.
УЦ Attek обучает станочников широкого профиля с нуля до второго разряда, а также проводит повышение квалификации уже действующих сотрудников. Центр оказывает услуги в очном режиме более чем в 100 городах страны, а также продвигает дистанционное обучение. Цена – 6,6 тысячи рублей за 160 часов.
УЦ «Академик плюс» (г. Волгоград). Знания слушателем дают опытные сертифицированные преподаватели. Теоретическая часть проводится в специально оборудованных классах, а практическая – на городских заводах. Большое внимание уделяется технике безопасности.

По результатам занятий слушатели сдают экзамены и получают удостоверение государственного образца, которое принимается на территории всей страны. Если курсы проходились в дистанционном формате, то подтверждающий документ высылается почтой.

Обязанности на работе

Функции станочника зависят от типа производства (дерево- или металлообработка) и перечня технологического оборудования, имеющегося на заводе. Например, в должностные обязанности станочника деревообрабатывающих станков входит:

подбор сырья для обработки;
закрепление заготовки на рабочем столе;
установка и настройка режущего инструмента;
исполнение токарных работ по предоставленным эскизам, образцам или чертежам;
строгание деталей, кромок, брусков, стружки, шпона на специальных станках (кромкофуговальных, калевочных, рейсмусовых);
набор щитов и сшивка деталей;
перфорирование плит и выборка руста в них;
сверление отверстий и гнезд;
фрезерование углублений и полостей;
контроль качества продукции и отбраковка некондиционных элементов;
обслуживание и участие в ремонте аппаратуры.

Станочник по металлообработке имеет свой набор функций, среди которых нарезание резьбы различных видов, фрезерование внутренних и наружных поверхностей, шлифовка деталей с использованием охлаждающей жидкости, растачивание и сверление отверстий в твердых сплавах. Такие мастера могут изготавливать в мелкосерийном производстве предметы из камня и керамики.

В целом же, работодатели требуют таких профессиональных навыков:

знание основ материаловедения и механики;
владение на хорошем уровне черчением, тригонометрией, геометрией;
понимание внутреннего устройства разных станков, умение их настраивать, затачивать и обслуживать, выполнять мелкий ремонт;
способность пользоваться измерительными инструментами;
навык чтения чертежей и справочных материалов;
выполнение работы качественно и в соответствии с заданными параметрами.

Все эти умения можно получить в профильных ссузах.

Кому подходит

Важными личными качествами станочника являются:

физическая сила и выносливость;
хорошее цветоразличение, острый слух и зрение;
осязательная чувствительность и отличный глазомер;
образное мышление и пространственное воображение;
точная координация движений; • терпеливость и аккуратность.

Положительные стороны профессии: востребованность на рынке труда, неплохой заработок у опытных специалистов, умение выполнять различные виды работ. Минусы: высокий уровень ответственности, постоянное физическое и психологическое напряжение, нередко вредное производство, риск получить травму или профессиональное заболевание.

Сколько получают

В среднем по стране станочник зарабатывает 25–35 тысяч рублей. Мастер широкого профиля с разрядом выше четвертого может рассчитывать на 40–55 тысяч рублей. Зарплата высококвалифицированного специалиста, которому можно доверить ответственное уникальное изделие, еще больше. В некоторых регионах (Республики Тыва и Алтай, Ненецкий и Чукотский автономные округа) платят больше за счет северных надбавок.

Как построить карьеру

Профессия станочника относится к числу рабочих, поэтому больших карьерных перспектив нет, в основном рост происходит за счет повышения квалификационного разряда.

Перспективы профессии

Современное производство постоянно модернизируется, все больше продукции производится на автоматическом оборудовании, поэтому сотрудники, способные работать на станках и обслуживать их, будут нужны всегда.

Автор: Алексей Кузнецов

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия станочник подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем пройти тест на профориентацию от Профгид . Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь. Узнать больше >>

Отзывы, комментарии и обсуждения

Перед тем, как начать повествование, считаем важным предупредить. Профессия станочник подходит далеко не всем. Если вы или ваш ребенок еще учитесь в школе, то настоятельно рекомендуем пройти профессиональную программу по профориентации . Потратив небольшую сумму денег сейчас, вы сможете сэкономить годы жизни в последствии.

Ковалева Ольга Владимировна

Психолог, ведущий эксперт центра «Профориентатор».

Многие жалуются, что на работе им мало платят, не дают новых интересных задач и не повышают по карьерной лестнице.

Корни всего этого зарыты еще в нашем подростковом возрасте, когда мы выбирали свою профессию или вуз. Кто-то шел туда, где ближе всего к дому, кто-то по стопам или совету родителей, кто-то за компанию и т.д.

Но к этому вопросу ни в коем случае нельзя подходить спустя рукава. Я настоятельно рекомендую пройти тест на профориентацию от Прфгид . По статистике у 87,6% прошедших заработная плата больше 150 тыс. рублей, 67,4% работают на руководящих должностях, а 38,3% являются владельцами своего бизнеса.

Современный мир мы уже никогда не сможем представить без разнообразия фасонов и видов одежды. Появляются новые материалы, декор, новые виды обработки и сборки изделий.

Мода все время находится в движении и не стоит на месте. Ее влияние чувствуется повсюду – в обиходе, в архитектуре и конечно, в одежде. Человеку свойственно стремление к обновлению, к переменам. Самый простой способ изменить ощущение мира – поменять гардероб.

Проходя мимо пестрых витрин торговых центров и рассматривая представленные на манекенах и вешалках вещи, мало кому известно, сколько людей вложили свою душу и силы для создания конкретного изделия.

Вам кажется, что перед вами простой джемпер, лазурно-голубого цвета, и конечно, нет в нем ничего особенного. Однако, над созданием именно этого цвета работали именитые дизайнеры, модельеры доводили лекала до совершенства, а технологи подбирали сочетания материалов и фактур. Любая одежда, в первую очередь, создана усилиями команды специалистов швейного производства.

Познакомимся с представителями швейных профессий поближе.

Профессия швея предполагает работу на предприятиях по выпуску швейных изделий. На производствах работа швеи уже давно не ограничивается только шитьем на машинке. Операторами швейных автоматов и полуавтоматов также являются швеи. Данный специалист имеет свой разряд и специализацию. Подразделяют швей женского и мужского ассортиментов одежды, швей по пошиву спортивной одежды, одежды из кожи и меха, трикотажа и т.д.

Вышивальщиц так же относят к швеям. Они занимаются расчетом рисунка на ткани, подбором ниток, бисера, стекляруса и других сопутствующих материалов. В основном, вышивальщицы являются операторами специальных автоматизированных машин, но ручной труд ценится гораздо больше.

Отделяют так же и швей – универсалов. На простом швейном потоке их встретить редкость, специалисты этого уровня работают в швейных лабораториях и экспериментальных цехах, непосредственно под прямым руководством модельеров и дизайнеров.

Портной

Специалист наиболее высокой квалификации. Портной выполняет все виды работ по изготовлению одежды и обуви, от эскиза до готового изделия. Специалисты этой швейной профессии отдельно специализируются на женском и мужском ассортименте, а так же на индивидуальном пошиве. Кроме создания одежды, портной может гармонично и технически правильно отремонтировать или скорректировать вещь.

Закройщик

Изделия перед пошивом необходимо грамотно раскроить, это задача закройщика. Раскрой производят по лекалам вручную ножницами и ножами, на прессах при помощи
специальных резаков (наиболее распространено в производстве обуви), а так же на автоматизированных раскройных комплекса.

Технолог

Технолог швейного производства возглавляет закрепленный за ним цех, контролирует процесс работы и отвечает за финальное качество выпускаемой продукции на его участке. Так же в обязанности технолога входит отслеживание соблюдения сотрудниками режима рабочего дня и контроль над состоянием оборудования. Этот специалист в совершенстве владеет навыками раскроя, сборки и финальной обработки выпускаемой продукции. Так же технолог ведет описание технологических процессов труда, составляет карты обработки, ведет документацию по цеху и занимается запуском новых моделей и видов обработки в производство, пробует и тестирует новые материалы.

Дизайнер

Дизайнер одежды, приоритетно творческая профессия среди швейных направлений. Дизайнер воплощает полет фантазии и генерирует интересные идеи.
Профессия крайне популярна, привлекательна и востребована. Но модным показам и вспышкам фотокамер предшествует монотонный труд.

Обязательными навыками дизайнера является работа в узкопрофильных графических программах и развитый художественный вкус.

В обязанности дизайнера входит:

Разработка концепции коллекции и отдельных изделий.
Мониторинг рынка. Определение конкурентоспособности.
Создание эскизов и конструкции новых изделий.
Подготовка сопутствующей документации.
Изготовление лекал.
Подбор материалов и фурнитуры (поиск и внедрение новых вариантов).
Проработка и финальное утверждение образцов.
Проведение примерок.
Подготовка и проведение презентаций, фотосъемок, выставок и показов коллекций. В ходе своей работы, дизайнер консультируется с технологами швейного производства и модельерами.

Модельер

Модельер – конструктор занимается разработкой чертежей и изменением модельных линий изделия согласно эскизам дизайнера или заказчика. Модельер подбирает методы пошива, раскроя, дизайна изделий или разрабатывает новые, упрощая процесс и модернизируя этапы изготовления.

В обязанности модельера входит:

Разработка выкроек изделий.
Моделирование форм одежды.
Поиск конструктивных решений для новых изделий.
Проработка и изготовление опытных образцов.
Подготовка документации по моделям и для запуска в производство.

Специалисты швейного дела являются крайне востребованными на современном рынке труда. Швейное производство, не зависимо от его размеров и масштабов выпуска продукции, это слаженный коллектив, где важна каждая трудовая единица, от швеи до модельера.

Героиня этого выпуска рисовала, шила и вязала с самого детства, получила два высших художественных образования и сменила несколько профессий: была и модельером, и декоратором, и дизайнером. Она рассказала, как побеждать в конкурсах, почему нельзя нарушать строительные нормы и выгодно ли сниматься в телешоу.

Это история читателя из Сообщества Т⁠—⁠Ж. Редакция задала наводящие вопросы, бережно отредактировала и оформила по стандартам журнала.

Выбор профессии

Мой выбор — не дань моде и не случайность. Это долгий творческий путь.

Моя бабушка была швеей и отлично шила, вязала, вышивала. А папа прекрасно рисовал, закончив всего лишь деревенскую школу, и без специальной подготовки сам поступил в архитектурный институт. Мама — тоже творческий человек.

Способности родителей передались мне по наследству. Я с малых лет отлично справлялась не только с кистью и карандашами, но и с иголкой и ниткой. Сколько себя помню, всегда что-то рисовала, шила, вырезала, мастерила. Мои творческие начинания в семье поддерживали. Родители спокойно относились к творческому беспорядку, разлитым краскам. Конечно, я ходила к папе на работу, в мастерские, и это отразилось на моем мировоззрении. Домашняя библиотека постоянно пополнялась книгами по искусству и архитектуре, журналами «Юный художник». А бабушка отдала в мое распоряжение целый шкаф старинной одежды, которую я с удовольствием перешивала. У меня даже была своя детская швейная машинка.

Лет с 12 уже шила себе сарафаны, юбки, кофточки. В студенческие годы мой гардероб практически полностью состоял из сшитых мною вещей — от простых до пальто с пиджаками. Шила родителям, брату, позже — на заказ. Сначала работала по старинке. Рисовала на газете примерную выкройку, прикладывала. Потом стала внимательно изучать сложные выкройки в журналах типа «Крестьянки». Однажды увидела по ТВ простое объяснение построения выкройки брюк по нескольким меркам и легко смастерила себе несколько юбок-брюк, а мамину юбку переделала в отличные шорты.

Мое увлечение художниками Раннего Возрождения, импрессионистами и постимпрессионистами — Анри Матиссом, Полем Гогеном, Винсентом Ван Гогом, Михаилом Врубелем, Сандро Боттичелли — повлияло на выбор вуза. В их творчестве меня завораживала эмоциональная подача, декоративность, необычные цветовые сочетания. В искусстве я люблю недосказанность, самобытность, смелость. Такая живопись развивает воображение, вдохновляет. Причем влияние может выражаться по-разному : можно использовать в костюме, например, цветовое сочетание картины, а можно повторить какой-то силуэт, форму, композицию.

Окончив художественную школу, я поступила в филиал Московского технологического института сервиса, сейчас — ПВГУС, на специальность «дизайнер костюма». Нас учили всему и одновременно ничему конкретному. Мы пять лет кайфовали: много рисовали, шили. В реальной жизни, конечно, такую работу найти очень сложно. После окончания вуза пришлось немного спуститься на землю и заняться чем-то более практичным и менее творческим. Но главное, чему нас научили, — для нас нет невыполнимых задач. Вечером я брала в руки крючок в первый раз, а утром у меня уже было готовое изделие.

Откровенно говоря, практически все мои однокурсники, кто остался в этой сфере, стали работать просто на кого-то . В лучшем случае на бренд. В наших «лохматых» 90-х выбора особо не было. Нас не учили себя «продавать». Все устроились, кто куда смог: кто-то пошел преподавать, кто-то — сразу в дизайн интерьера, единицы — в компьютерную графику, тогда это было редкостью. В ателье, кстати, и не особо брали нашего брата, креатив там совсем не нужен. Свое ателье открывать я не думала, потому что работала в швейной мастерской и видела, как сложно шить на заказ. Но тема одежды меня цепляет до сих пор, и я себе шью что-то время от времени.

Мне очень нравилась пластика и фактура дорогих тканей, поэтому долгое время я работала декоратором в элитных салонах штор и дизайн-студиях. На первую и вторую мою работу меня позвала однокурсница. Я была довольно стеснительной и без рекомендаций не могла устроиться. Все-таки студенческие отношения очень многое значат в жизни. Одногруппники видели тебя «в боях», знают, на что ты способна, какая ты в общении, можно ли на тебя положиться. Подруга искренне рекомендовала меня, за что я ей очень благодарна.

Моя работа состояла из общения с заказчиком, выезда на объект, замеров, подбора тканей, фурнитуры, карнизов. Затем я рисовала цветные эскизы от руки в масштабе, делала расчет по материалам и презентовала идею заказчику. Далее нужно было сформировать заказ, который состоял из множества артикулов, отдать в пошив, проставив все размеры, и проконтролировать процесс. Потом устанавливали карнизы и вешали шторы. 20 лет назад в моде были сложные окна с драпировками, нужно было все точно рассчитать, не ошибиться. Постепенно к шторам прибавилась обивка мебели и — по мере расширения ассортимента салона — подбор обоев, фресок и тому подобное.

Анализируя спустя годы свою работу, я поняла, что у меня никогда не стояла задача сделать заказчику «дорого». К материалам я всегда относилась как к инструментам, с помощью которых можно сделать красиво. Но честно признаюсь, от дешевых искусственных тканей меня всегда коробило, я вижу их издалека.

Набравшись опыта в сфере текстильного дизайна, я захотела более глубоко заняться дизайном интерьера. Но поняла, что для новой профессии мне не хватает знаний, поэтому поступила в архитектурный вуз.

При МАРХИ есть Высшая школа средового дизайна, которая дает возможность на базе первого высшего образования за два с половиной года получить специальность «дизайнер архитектурной среды». Чтобы стать, например, архитектором, нужно было учиться еще шесть лет. Но мне неинтересна была большая архитектура, я смотрела на папины чертежи и эскизы в детстве, и мне казалось все это скучным.

Дизайном я увлеклась после рождения ребенка, в зрелом возрасте. Я училась на дневном, три раза в неделю ходила на пары, совмещая обучение с работой, семьей и воспитанием ребенка. Было очень трудно, накоплений не было. Но мои бывшие работодатели открыли филиал в Москве и, зная меня как отличного специалиста, пригласили в него работать. Кроме того, мне удалось с ними договориться о гибком графике, что дало возможность учиться и самой оплачивать свою учебу. Обучение в МАРХИ недешевое. Это было более 10 лет назад, и тогда оно обошлось где-то в 10 000 $, не считая стоимости компьютерных курсов.

Параллельно с обучением в вузе пришлось освоить компьютерные программы, без которых просто невозможно сейчас представить дизайн-проект. Честно скажу, учиться было сложно, но интересно. Дизайн интерьера — это сочетание творческих навыков с техническими знаниями, например знанием эргономики — науки, позволяющей сделать дом комфортным для жизни, — особенностей применяемых материалов, законов перепланировки, юридических вопросов и психологии.

В институте нам ставили интересные задачи, очень творческие, разнообразные, и мне было очевидно, что специальность, например, декоратора слишком узкая, в ней я не смогла бы применить все эти навыки, а в дизайне интерьеров есть где развернуться: постоянно появляются новые технологии и идеи. Конечно, на изучение этой профессии уходят годы, и только реальный опыт может сделать из ученика специалиста.

Суть профессии

От работы декоратора работа дизайнера отличается в основном сложностью организации процесса. В ремонте участвуют много специалистов, и все по-разному относятся к своей работе. Дизайнер работает на результат, для него важно, чтобы получилось удобно и красиво, это самое главное. Столкновения интересов и человеческий фактор очень усложняют работу.

Сейчас в сфере дизайна много людей без художественного образования. Почему-то считается, что дизайнер не должен уметь ни рисовать, ни чертить, многие привыкли все эти вещи делегировать. Но в интерьере кроме технической части есть и творческая, в которой работают те же принципы, что и в живописи, те же законы композиции и цветовых сочетаний. На изучение этого у меня ушла вся жизнь — начиная от кружка по рисованию с пяти лет и заканчивая вторым высшим художественным образованием. Эти знания уже на автомате всплывают, хотя сомнения бывают до сих пор.

Кроме того, дизайнер отвечает за безопасность объекта. За нарушения могут привлечь, а это большие штрафы. Если клиент, например, хочет провести ремонт с нарушениями правил перепланировки, я никогда не соглашаюсь на подобные авантюры.

Это и отличает специалиста от любителя. Бывают желающие встроить стиральную машину в вентиляционный короб или сделать отверстия в несущих балках. Я объясняю, почему так нельзя. Обычно находим другие решения.

Место работы

После окончания вуза в 2010 году я работала в различных дизайнерских бюро. Работу найти было несложно, но это скорее благодаря уже большому опыту и личным знакомствам. Конечно, сразу после вуза никто тебе не доверит полностью сделать дизайн-проект, поначалу приходилось работать в качестве помощника дизайнера, на практике изучить нюансы работы с материалами, мебелью на заказ.

С 2013 года работаю на себя, я индивидуальный предприниматель. С официального места работы я уволилась перед тем, как мой сын пошел в школу: я хотела уделять ему больше внимания. Было, конечно, страшно, но я тогда не думала, что это навсегда. К тому времени у меня уже появились профессиональные контакты в этой сфере, кроме того, были постоянные заказчики на шторы. Еще я освоила визуализацию и брала проекты с учетом новых знаний. Конечно, доход моментом не увеличился, но у меня были другие приоритеты, и я ни о чем не жалею. Ни одна наемная работа не давала мне столько, сколько мне было нужно в финансовом смысле и в плане развития. Я не люблю монотонность и рутину. Мне интересно работать сразу в нескольких направлениях, от этого я получаю настоящее удовольствие.

ТОП-10 самых высокооплачиваемых профессий, связанных с творчеством и искусством

Прибыльные и высокодоходные специальности можно найти в любой творческой сфере. Талантливые художники, писатели, музыканты, актеры и телеведущие получают баснословные гонорары, но для этого им приходится годами работать на репутацию, заниматься самопиаром, создавать оригинальные проекты, запоминающиеся образы.

Покорить зрительскую аудиторию можно и за год-два. Но для этого понадобятся свободные денежные средства или спонсоры, которые заинтересуются перспективным дебютантом.

И даже при условии солидного капитала, вложенного в раскрутку начинающего артиста, конечный результат (хороший заработок) не гарантирован. Если хороший доход важнее самовыражения, стоит обратить внимание на творческие профессии, связанные с IT-отраслью, или технические специальности, востребованные в мире искусства.

Выбирая высокооплачиваемые профессии для творческих людей, следует помнить, что на высокий уровень дохода получится выйти не сразу. Несколько лет придется потратить на наработку опыта и профессиональной репутации.

Графический дизайнер

Графический дизайнер, наряду с программистом, верстальщиком, аналитиком данных — одна из наиболее востребованных и высокооплачиваемых профессий в IT на сегодняшний день. Внутри компьютерного дизайна существуют разные направления:

разработка отдельных элементов сайта (заставки; иллюстрации, выполненные в едином стиле; логотипы; шрифты);
создание графики для компьютерных игр;
разработка фирменного графического интерфейса для мобильных приложений, сайтов, групп в социальных сетях.

Модельер

Идеальная специальность для девушек, которые разбираются в модных направлениях и любят создавать необычные образы с помощью одежды, аксессуаров, украшений. Современный модный дизайнер создает как смелые выставочные луки, так и разрабатывает лекала для массового производства.

Владение графическими программами и редакторами пригодится модельеру не меньше, чем безупречный вкус и креативное мышление.

Архитектор

Проектирует дома, городские микрорайоны, кластеры и лофт-пространства. Как и любой представитель творческой профессии, архитектор имеет возможность работать по найму в офисе, по индивидуальному договору или на фрилансе. Выгодно создавать проекты загородных домов или коммерческих объектов: цена стандартного заказа стартует от 50-70 тысяч рублей, а расценки на более сложные постройки в несколько раз выше.

Дизайнер интерьера

Занимается внутренним оформлением домов, квартир, магазинов, ресторанов, кафе. Продумывает расположение мебели, отделку стен, пола, потолка, рекомендует отделочные материалы и интерьерные украшения. Если архитектурный проект создается «раз и навсегда», то изменения в интерьер вносятся не реже, чем раз в 5-7 лет, с каждым новым ремонтом. И если для стандартной квартиры редко нанимают дизайнера интерьера, то для коммерческих объектов (торговый центр, шоу-рум, кофейня) профессиональный дизайн-проект потребуется обязательно.

Ландшафтный дизайнер

Оформляет внешнюю территорию, связанную с объектами жилой или коммерческой недвижимости. Ландшафтные дизайнеры востребованы и муниципальными предприятиями; по их заказам благоустраивают городское пространство (скверы, парки, зоны отдыха).

Ювелир

Создает проекты украшений из драгоценных и полудрагоценных камней и металлов, реставрирует и ремонтирует ювелирные изделия. Квалификацию «ювелир» можно получить и после 9 класса, в колледже или на специальных курсах. Второй вариант подойдет взрослым, задумавшимся о смене профессии. Вакансии ищут на предприятиях, в ювелирных салонах или в специализированных мастерских.

Художник-иллюстратор

Изначально профессия была тесно связана с печатным делом и полиграфией, а иллюстратор занимался оформлением печатной продукции (книг, брошюр, газет, афиш). Со временем поле деятельности художника-иллюстратора расширилось, но обязанности остались прежними. Он должен создавать оригинальные рисунки, виньетки, шрифты для литературных произведений, рекламы, кино, анимации. С развитием компьютерных технологий спрос на авторские рисунки и коллажи только возрастает, а лучшие иллюстраторы не жалуются на отсутствие клиентов.

Звукорежиссер

Востребованная специальность в сфере кино, телевидения, радио, проведения праздничных мероприятий. Звукорежиссер обрабатывает и записывает звуковые файлы для спектаклей, фильмов, рекламных аудио- и видеороликов. Он также занимается монтажом и синхронизацией звукового и визуального ряда, отвечает за работу аппаратуры на концерте. Для получения специального образования поступают в творческие или технические вузы.

Галерист, организатор выставок

Престижная и высокооплачиваемая профессия, но для новичков без опыта работы она точно не подойдет. Свою собственную художественную галерею или выставочный зал под силу открыть только опытному специалисту с художественным образованием и связями в мире искусства. Нелишними будут организаторские и лидерские качества, умение завязывать контакты с творческими людьми и коллекционерами. Да и стартовый капитал галеристу не помешает.

Хореограф

Танцевальные студии для детей и взрослых очень популярны в последние 4-5 лет. Наряду с классической хореографией востребованы самые разные направления:

восточные и латиноамериканские танцы;
народный танец;
бальные постановочные композиции;
современная и авангардная хореография;
спортивное направление (акробатический рок-н-ролл).

Кроме того, хореограф занимается постановкой танцевальных номеров в спектаклях, на спортивных соревнованиях, праздниках и концертах.

ТОП-10 востребованных специальностей для творческих людей

Профессии, связанные с творчеством, чаще всего уникальны. Действительно, не бывает множества гениальных писателей и режиссеров, дирижеров или композиторов. Но существуют и массовые специальности, находящиеся на стыке художественного и технического творчества, или распространенные профессии, в которых требуется умение мыслить образами.

Журналист

В список востребованных творческих профессий много лет прочно входят журналистика и другие виды литературного творчества. Перспективными направлениями считаются:

аналитика, расследования, написание рецензий;
ведение авторских колонок, блогов;
написание сценариев для кино, рекламы;
работа с медийными личностями (написание текстов выступлений, ведение страниц в социальных сетях).

В связи с развитием электронных СМИ большинство журналистов работают удаленно, выполняя редакционные задания в онлайн-режиме.

Артист, аниматор, ведущий

Востребованная специальность в сфере организации праздников и торжественных мероприятий. Возможна как постоянная работа в агентстве или развлекательном центре, так и самостоятельный поиск клиентов в социальных сетях. Профессия подойдет студентам и выпускникам театральных вузов.

Стилист, визажист, парикмахер

Специальности бьюти-индустрии, которыми можно овладеть без высшего образования. В России эти профессии чаще осваивают девушки, за рубежом направления, связанные с красотой, охотно выбирают мужчины. На первый взгляд ничего сложного в создании интересных причесок или оригинального мейк-апа нет. Но для того, чтобы стать хорошим мастером, придется усердно учиться, ездить на семинары и профессиональные выставки, развивать вкус. Это занимает годы, но и заработки квалифицированных бьюти-мастеров довольно высоки.

Флорист

Занимается составлением букетов, композиций из цветов, трав, сухоцветов, оформлением интерьеров с помощью срезанных и горшечных растений. Это не самая доходная, но популярная профессия: после окончания специальных курсов легко устроиться в цветочный салон или специализированный отдел супермаркета. Единственный минус специальности — низкая средняя зарплата, особенно на начальном этапе.

Реставратор

Занимается восстановлением и сохранением ценных арт-объектов и предметов антиквариата. Чаще всего имеет дело с живописными полотнами, скульптурой, декоративно-прикладным искусством, старинной посудой и тканями. Со временем реставраторы становятся квалифицированными арт-консультантами и работают в частных галереях и художественных салонах.

Фотограф, видеооператор

Массовая профессия, связанная с организацией постановочных фотосессий, съемок праздников, торжеств, свадеб. Многие занимаются фото- и видеосъёмкой в качестве подработки из-за ярко выраженной сезонности: «горячие» месяцы чередуются с затишьями после праздников и выпускных.

Учитель музыки, музыкальный организатор

Выпускник музыкального училища легко найдет работу в детских образовательных центрах, детских садах, школах. Эта работа подойдет спокойным уравновешенным людям, которые умеют налаживать контакт с детьми. Из существенных недостатков стоит упомянуть низкую оплату и отсутствие серьезного карьерного роста.

Дизайнер-конструктор мебели

Занимается проектировкой мебели по индивидуальным заказам. Для работы необходимо освоить графические программы, хорошо разбираться в материалах, используемых для монтажа и отделки мебели, иметь пространственное воображение и художественный вкус.

Кроме разработки индивидуальных проектов можно устроиться на мебельное производство и заняться созданием серийных проектов кухонь, гостиных, детских.

Модель, манекенщица

Профессия востребована в крупных городах-миллионниках, там, где есть дома моды, выставочные центры или крупные швейные предприятия. На работу берут девушек и молодых людей так называемой «модельной» внешности, которые умеют красиво двигаться и органично держатся на сцене. Как правило, это временная работа, которая длится не более 2-3 лет. Большинство моделей и манекенщиц — студенты и студентки театральных и других вузов, связанных с творчеством. Они рассматривают свои выходы на подиум как подработку на время учебы.

Танцор, участник хореографического ансамбля

Еще одно популярное направление для молодых и талантливых юношей и девушек. Как правило, карьера танцовщиков длится до 32-35 лет, а после этого многие открывают собственные хореографические студии или уходят на преподавательскую работу. Но в настоящее время, благодаря моде на танцевальное искусство, найти работу в коллективе несложно.

ТОП-5 перспективных творческих специальностей будущего

Большинство новых творческих профессий связано с новыми технологиями, IT-сферой, нестандартным взглядом на привычные социальные и личностные отношения.

Специалисты по кадрам осторожно высказываются о рынке труда будущего. Но уже сейчас очевидно, что компьютерный дизайн, работа с объектами виртуальной реальности, и похожие сферы деятельности так и останутся наиболее актуальными и доходными в ближайшие десятилетия. Из редких и экзотических эти специальности превратятся в более массовые и распространенные. Традиционные профессии (педагог, консультант, куратор) осовремениваются, приобретают иной характер и необычные особенности.

Куратор творческого проекта

Если раньше творческие натуры предпочитали создавать шедевры в одиночку, то теперь для создания и воплощения идеи требуется коллектив единомышленников. В него входят художники, инженеры, программисты, специалисты по дизайну. В некоторых случаях в перечень специалистов входят представители рабочих специальностей.

Куратор — человек, который организует и координирует всех, кто работает над будущим арт-продуктом.

Это не самая простая работа, которая подойдет человеку с крепкими нервами и организаторской жилкой. Иногда он занимается и продвижением созданного произведения искусства на рынок.

Индивидуальный тьютор (сопровождающий) по эстетическому развитию

Таким вскоре станет привычный всем искусствовед. В будущем он будет работать с каждым желающим индивидуально: предложит программу эстетического образования и развития, познакомит с самыми интересными образцами мирового искусства, ответит на возникающие вопросы и проконсультирует при необходимости. Скорее всего, это будет услуга для богатых и очень богатых клиентов, озабоченных собственным образованием или эстетическим развитием своих отпрысков.

Тренер творческих состояний

Предполагается, что такой специалист придет на помощь человеку искусства: поможет прийти в творческое состояние, настроит на работу с конкретными образами, повысит креативность и осознанность.

Арт-оценщик

Современное искусство породило множество новых форматов: перфоманс, сайнс-арт, хеппенинг, минималистические художественные композиции. Выработать критерии описания и классификации модернистских произведений искусства необычайно сложно, поэтому привычная художественная критика сменяется оценкой арт-объектов. Арт-оценщик должен свободно ориентироваться в течениях современного искусства (в том числе сложных и недолговечных) и уметь аргументировать свою позицию.

Боди-арт-художник, тату-мастер

Два этих направления постепенно становятся отдельным и оригинальным течением искусства, а модель, покрытая временными или постоянными росписями лица и тела, расценивается как самостоятельный арт-объект. Если боди-арт относится к «искусству ради искусства» и существует не более нескольких часов, то тату-искусство считается более прикладным и востребованным, а мастер тату-салона — довольно доходная и распространенная специальность.

Заключение

Выбор творческих профессий необычайно широк. Не все из них требуют обучения в вузе или в школе со специальным уклоном. Но желание творить, развитое воображение и фантазия обязательны для каждого представителя креативной специальности.

Читайте также: