Где очень популярна профессия дизайнер интерьера в сша в англии в голландии

Опубликовано: 14.03.2025

Работа дизайнера интерьера востребована по всему свету, включая Северной Америку: США и Канаду, ведь здесь создаются одни из самых ярких и запоминающихся интерьеров мира. Однако, дизайн интерьера – это не только разработка красивой, практичной и безопасной внутренней среды зданий, домов и сооружений, но и умение себя продавать.

Перед тем, как поговорить о том, сколько зарабатывает дизайнер интерьера в США, остановимся на требованиях к работе.

Чтобы получить работу дизайнером в США, например, в дизайнерской фирме, нужно иметь соответствующее образование, эквивалентное местному, американскому (см. ниже ASID), профессиональные навыки и / или опыт работы. Кроме того, необходимо знать английский язык и составить резюме и портфолио работ: учебных и профессиональных.

Резюме . Формат резюме: кратко расписать должность, обязанности, роль в выполнении того или иного проекта; указать адрес, телефон, имэйл. Всегда быть на связи!

Портфолио . Портфолио должно содержать только самые лучшие ваши работы, логично структурированные. Например, оформить отдельно жилые интерьеры, отдельно общественные.

КАК ВЫГОДНЕЕ СЕБЯ ПРОДАТЬ НА РЫНКЕ ТРУДА?

Чтобы повысить свою стоимость как профессионала, а также конкурентноспособность на рынке труда и, в конечном итоге, увеличить шансы на нахождение работы, в послужном списке желательно иметь следующее:

1. Опыт работы: местный или международный безусловно добавит экспертности дизайнеру и сделает его более востребованным.

2. Дополнительные курсы, сертификаты. Например, сертификация LEED (Leadership in Energy and Environmental Design) – “Лидерство в энергетическом и экологическом проектировании” позволит внедрять в интерьеры экологичные составляющие, создавать “зеленые” интерьеры.

3. Знание специальных программ, позволяющих создавать дизайн проекты на высоком техническом уровне: 3DMax, SketchUp, Revit и др.

Все три вышеперечисленных пункта помогут увеличить зарплату дизайнера интерьера, работающего в США.

ЧАСТНАЯ ПРАКТИКА ПО ДИЗАЙНУ ИНТЕРЬЕРА В США

Чтобы дизайнеру интерьера иметь частную практику, нужно стать членом профессиональной ассоциации. Так, в США действует Американское Общество Дизайнеров Интерьера (ASID — American Society of Interior Designers). Это крупнейшая профессиональная организация, продвигающая профессию дизайнера интерьера и имеющая отделения по всей территории Соединенных Штатов и Канады. Членом ASID быть не только престижно, вступив в эту ассоциацию, шансы иметь более высокую зарплату дизайнерам интерьера в США увеличиваются.

Членами ASID являются около 13 500 практикующих дизайнеров интерьеров как в коммерческом, так и в жилом секторах, 5500 студентов и 6000 представителей фирм-партнеров. ASID имеет студенческие отделения в колледжах, университетах и дизайнерских школах с 2-летними и 4-летними программами.

Дизайнеры из других стран могут претендовать на членство ASID на основе критериев образования, опыта и экзаменов. Чтобы сохранить свое членство в ASID, от практикующих членов организации требуется каждые два года подтверждать свой профессионализм прохождением необходимых курсов повышения квалификации.

СКОЛЬКО ЗАРАБАТЫВАЕТ ДИЗАЙНЕР ИНТЕРЬЕРА В США И В КАНАДЕ?

Узнать диапазон зарплат в зависимости от города или области (штата в США или провинции в Канаде) можно на веб-сайтах, таких как Salary.com, Indeed.com, Glassdoor.com и др. При открытии одного из этих сайтов появятся две поисковых строки. В одной вводится специальность (дизайнер интерьера), в другой — регион. Сайт также предоставляет информацию о преимуществах работы и демонстрирует как зарплата дизайнера интерьера варьируется в зависимости от опыта работы.

Так, в среднем зарплата дизайнера в США составляет примерно 50-60 тысяч американских долларов в год (данные на 2020 год). Как было сказано выше, заработок зависит от стажа. При опыте работы 1-2 года – до 50 тысяч долларов. С опытом работы более 10 лет – выше 75 тысяч.

В соседней Канаде за год дизайнеры получают около 50-55 тысяч канадских долларов. Зарплаты также варьируются от стажа.

Если говорить о дизайнерах-фрилансерах в США, их заработок составляет около 25 долларов в час.

Какой бы путь вы для себя не выбрали, быть наемным работником или иметь свой собственный бизнес, в любом случае, работа дизайнером в США откроет перед вами перспективы карьерного и профессионального роста и возможности создавать интересные интерьеры в русле современных тенденций.

Ожидания от профессии на старте часто не совпадают с реальностью. И чтобы не было иллюзий, сделали гайд по профессии «дизайнер интерьера». Давайте разберёмся, какая работа вам предстоит, на какие деньги можно рассчитывать новичкам и опытным дизайнерам, где учиться и чего ждать.

Составить объективное представление о профессии помогла Ася Савельева, основательница собственной студии в Петербурге и преподавательница на курсе « Дизайнер интерьера » в Нетологии.

ася савельева

Художник, дизайнер интерьера

галя рулёва

Автор. Пообщалась с Асей и оформила статью

Кому подходит профессия «дизайнер интерьера»?

Есть иллюзия, что дизайн интерьера ― это профессия для гуманитариев. Но на самом деле вас ждёт смесь творческих и технических задач. Дизайнер должен понимать основы композиции и эргономики, иметь развитое пространственное мышление, любить геометрию и черчение.

Также очень важна любовь к деталям. Я иногда ищу дизайнеров в штат и могу сказать, что эта работа подойдёт только внимательным людям, которые любят порядок во всём, начиная с папок на компьютере. В нашей работе очень много нюансов: стыки поверхностей, толщины материалов, оттенки краски. Если не любить копаться во всём этом, то будет сложно.

Ещё одна иллюзия, что дизайне р должен уметь рисовать. Но это совсем не обязательно: мы не часто выражаем мысли руками. Максимум понадобится овладеть какой-то программой для демонстрации своих идей.

Важно обратить внимание на историю искусств и дизайна. Многие умеют собирать красивые доски в Пинтересте, но для создания своего цельного проекта этого будет недостаточно. У человека может быть прекрасный вкус, собранный из заимствованных картинок, но это не продукт его мысли.

Хороший дизайнер должен понимать первоисточники современных трендов. Например, сейчас очень популярен искусственный камень терраццо. Если копнуть глубже, мы вспомним, что он активно использовался ещё в Советском Союзе, а придумали его вообще в Древнем Риме.

Изучение истории искусств помогает понять, откуда берётся мода, и использовать решения, которых пока нет в Пинтересте.

Насколько востребована эта профессия?

HeadHunter выдаёт около тысячи вакансий для дизайнеров во всех регионах России.

Сейчас на рынке появились сервисы по дизайну интерьера, и многие переживают, что спрос на живых дизайнеров пропадёт. Но вряд ли есть повод для беспокойства.

На Западе дизайнера нанимают только те люди, которые могут себе его позволить. А в России феноменальная ситуация: огромное количество новостроек сдаётся без отделки, и люди обращаются к дизайнерам за базовыми вещами вроде расстановки розеток и схематичной планировки. Получается диссонанс между реальными запросами клиентов и возможностями дизайнеров, которые мечтают делать сложные авторские проекты.

Надеюсь, что с популярностью сервисов люди перестанут заказывать однокомнатные студии у дизайнеров. И это будет хорошо для всех: сервисы начнут зарабатывать деньги, а дизайнеры уйдут в более дорогой сегмент и будут оказывать услуги тем людям, которым они действительно нужны.

В каких программах работают дизайнеры?

Обычно студии используют для работы 3ds Max, Corona, ArchiCAD либо AutoCAD, SketchUp и Photoshop.

Любопытно, что на Западе редко используют такие программы, как 3ds M ax . Лицензия стоит дорого, а в отношении пиратского ПО более строгое законодательство.

Годовая лицензия на ArchiCAD и AutoCAD стоит от 100 000 рублей.
3ds Max ― от 70 000 рублей.
Corona и SketchUp ― от 20 000 рублей.
Photoshop ― от 16 000 рублей.

Необязательно знать их все. Достаточно выбрать какую-то одну и разобраться, как она устроена, ― на это понадобится максимум полгода.

Если не хочется тратить время на изучение программы, есть ещё один вариант ― научиться рисовать. Например, известный американский дизайнер Келли Уэстлер рисует свои проекты акварелью, так же как и Жан Луи Денио.

Ещё один вариант ― найти визуализатора. Многие мои коллеги делают простые коллажи в Photoshop или схемы в SketchUp и отдают их визуализаторам.

Как строится процесс работы над интерьером?

По-разному. Где-то всю работу выполняет один дизайнер, а где-то есть большой штат, в который входят клиентские менеджеры, чертёжники, визуализаторы, прорабы и строители, менеджеры по комплектации, интерьерные фотографы и так далее.

Работа начинается с менеджера по работе с клиентами ― он отвечает за коммуникацию, назначает встречи.

Потом подключаются чертёжники, которые делают техническую работу: схемы разводки электричества, водопровода, раскладки плитки в ванной.

Визуализаторы делают рендеры ― фотореалистичные картинки, которые демонстрируют, как будет выглядеть готовая квартира.

Режиссирует весь процесс дизайнер.

После того, как мы сделали проект ― нарисовали, начертили, согласовали, ― подключается менеджер по комплектации. Он берёт всё, что есть в проекте, и рассылает в компании, которые занимаются поставками мебели и отделки. Составляет таблицы комплектации. Эта услуга может быть включена в проект, а может оплачиваться отдельно по договорённости с заказчиком.

Когда всё готово, начинается стройка с прорабом и строителями. Менеджер по комплектации может также отвечать за закупку и доставку стройматериалов. Дизайнер ведёт авторский надзор во время стройки.

Готовую квартиру надо сфотографировать для портфолио ― работа для интерьерного фотографа. Бывает, что в студии есть штатный фотограф, но чаще дизайнеры приглашают фотографа, который им нравится.

Фотографии публикуются в соцсетях, на сайте, в журналах.

Как выглядит рабочий день дизайнера?

У меня небольшая бутиковая студия, поэтому на одного сотрудника часто приходится много разных задач. Н апример, я не только черчу и п роектирую , но и общаюсь с клиентами, веду инстаграм, занимаюсь сайтом.

Мой день проходит по-разному. Могу провести его у компьютера: придумывать концепцию проекта, чертить схемы. А могу весь день говорить по телефону с поставщиками и подрядчиками, договариваться, узнавать про материалы, сроки поставки, уточнять конкретную конфигурацию мебели , наличие плитки и прочего.

Иногда нужно приехать на стройку, пообщаться с прорабом и заказчиком или проехаться по магазинам в поисках мебели и материалов.

Важно понимать, что работа дизайнера ― это не работа с девяти до шести, она не заканчивается, когда ты приходишь домой. Это скорее образ жизни.

Сколько зарабатывает дизайнер?

Начинающие дизайнеры без опыта работы могут получать в студии 30‒40 тысяч рублей в месяц. С классным опытом ― от 80 до 100 тысяч. Можно и больше, если уметь себя «продавать», но такие дизайнеры обычно открывают уже свои студии.

У студий потолка нет. Часто они зарабатывают не на самих проектах, а на комплектации. Получают процент от магазинов за то, что привели клиента, ― от 5 до 30% от стоимости мебели и отделочных материалов. Есть разные мнения на этот счет. В российской профессиональной среде дискутируют, насколько это этично.

На Западе такой практики нет. Там услуги дизайнера оцениваются в 5‒10% от сметы всего проекта. Например, если бюджет на ремонт 5 миллионов рублей, то услуги дизайнера стоят около 500 тысяч. У нас мало клиентов готовы к такой схеме работы. Услуги дизайнера в России недооценены по многим историческим причинам.

Как стать дизайнером интерьера?

Можно отучиться в вузе или закончить курсы.

Я шесть лет проучилась в Мухе ― достаточно затянутое и устаревшее образование. Большинство преподавателей на моей кафедре не были практикующими дизайнерами или архитекторами. Педагоги старой советской школы, с другим восприятием эстетики — они не следили за модой, не ездили на международные выставки. То есть были выключены из того, что происходит в современном мире.

Я получила мало практических навыков, но научилась основам композиции, рис унку , леп ке , работ е с цветом , фактурой, объёмами . А работать над интерьерами меня научила непосредственно работа.

Классическое высшее художественное образование даёт крепкую культурную базу. Только я бы сократила его до четырёх лет и потом шла стажироваться.

Курсы дизайна ― отличная вещь, если у человека сильная мотивация. Недостаточно просто получить информацию от преподавателя. Пока ты не попробуешь сделать это своими руками, ты ничему не научишься.

В освоении этой профессии очень важна практика. Чем больше проектов ты сделаешь, тем лучше. Я бы порекомендовала идти стажироваться либо начинать делать ремонт себе и своим друзьям. Это хороший способ узнать профессию изнутри и понять, хочешь ли ты так жить свою жизнь.

Профессия

Дизайнер интерьера

Узнать больше

Освоите профессию с нуля и подготовите портфолио к первым заказам
Научитесь по шагам создавать дизайн-проект квартиры, составлять смету, презентовать идеи и договариваться с клиентами
Получите знания, которые помогут изнутри взглянуть на профессию: вы поймёте, какие решения принимает дизайнер и с какими проблемами сталкивается

Мнение автора и редакции может не совпадать. Хотите написать колонку для Нетологии? Читайте наши условия публикации. Чтобы быть в курсе всех новостей и читать новые статьи, присоединяйтесь к Телеграм-каналу Нетологии.

Сфера дизайна непрерывно развивается и обогащается. Насколько привлекательным и востребованным будет продукт, во многом зависит от его эстетики и удобства использования. Поэтому профессия дизайнера будет популярной всегда, а множество специализаций в разных сферах дизайна оставляет большой простор для выбора будущей профессии. Какие дизайнерские специальности будут актуальны в ближайшие годы, и где стоит учиться будущему дизайнеру?

Плюсы дизайнерских профессий

возможность превратить хобби в хорошо оплачиваемую работу;
высокая востребованность на рынке;
высокая оплата труда;
постоянное творческое развитие;
возможность работать на фрилансе;
перспектива работы в известных компаниях.

Минусы

не все дизайнерские специальности можно получить в России;
часто необходим опыт работы и выдающиеся идеи проектов, чтобы впечатлить работодателя;
высокая конкуренция;
необходимо подстраиваться под требования заказчика;
нарабатывая опыт, придется поработать в маленьких компаниях;
сложности в общении с заказчиком, которые иногда не позволяют реализовать свои идеи.

Гейм-дизайнер (Game designer)

Гейм-дизайнер создает игры для компьютеров, игровых приставок и мобильных устройств. Такому специалисту необходим хороший художественный вкус, навыки рисования, 3D-моделирования, знание физики и программирования, а также умение общаться и руководить, чтобы донести свои идеи до всей команды разработчиков — сценаристов, художников, программистов, композиторов и др.

Фактически гейм-дизайнер — режиссёр и продюсер проекта, который ведет его от определения целевой аудитории и создания творческой команды до реализации идеи в виде продаваемого продукта.

Где учиться?

Технологический институт DigiPen (США) — от 33 тыс. долларов
Университет Южной Калифорнии (США) — от 52 тыс. долларов
Университет штата Мичиган (США) — от 15 тыс. долларов
Нориджский университет искусств (Великобритания) — от 14 тыс. фунтов
Кентерберийский университет Крайст-Черч (Великобритания) — от 13 тыс. фунтов
Университет Абертей (Великобритания) — от 14 тыс. фунтов
Европейский университет прикладных наук (Германия) — от 26 тыс. евро
Университет Прикладных наук Юго-Восточной Финляндии — от 7 тыс. евро

Дизайнер интерьера (Interior Designer)

Дизайнер интерьера создает гармоничное и функциональное пространство, в котором приятно и безопасно находиться. Ему необходимо быть не только художником, но и инженером, и менеджером, и немного психологом, чтобы уловить идею заказчика. Но слепо следовать ей хороший дизайнер не станет — он предложит свои решения, которые превзойдут ожидания.

В университетах будущие дизайнеры изучают рисунок и живопись, сопромат и начертательную геометрию, художественные стили и специальные программы, строительные нормы и правила.

Где учиться?

Нью-Йоркская школа дизайна интерьера США) — от 27 тыс. долларов
Колледж искусств и дизайна Саванны (США) — от 38 тыс. долларов
Университет Джорджа Вашингтона (США) — от 57 тыс. долларов
Европейский институт дизайна (Испания, Италия) — от 18 тыс. евро
Нориджский университет искусств (Великобритания) — от 14 тыс. фунтов
Берлинский международный университет прикладных наук (Германия) — от 8 тыс. евро
Школа искусств и дизайна École de Condé (Франция) — от 6 тыс. евро

Графический дизайнер (Graphic Designer)

Область работы графического дизайнера — печатные и электронные СМИ, веб-сайты и все, что связано с медиа, издательством и визуальной коммуникацией. От такого специалиста зависит стиль журнала или интернет-магазина, качество упаковки и рекламных модулей.

Помимо чувства прекрасного и художественного образования, он владеет специальными языками программирования, компьютерной версткой и т. д.

Где учиться?

Школа дизайна Парсонса (США) — от 47 тыс. долларов
Школа дизайна Род-Айленда (США) — от 30 тыс. долларов
Массачусетский технологический институт (США) — от 54 тыс. долларов
Королевский художественный колледж (Великобритания) — от 17 тыс. фунтов
Лондонский университет искусств (Великобритания) — от 23 тыс. фунтов
Школа искусств Глазго (Великобритания) — от 18 тыс. фунтов
Миланский политехнический университет (Италия) — 4000 евро
Университет Аалто (Финляндия) — от 13 тыс. евро

Дизайнер мобильных приложений (Mobile Designer)

Дизайнер мобильных приложений создает пользовательский интерфейс. От него зависит логика продукта и то, как он будет реализована с помощью программистов. Чтобы интерфейс получился по-настоящему интуитивным и привлекательным, дизайнер должен анализировать имеющиеся на рынке продукты, создавать пользовательские сценарии, писать исчерпывающие технические задания для программистов, а затем активно участвовать в тестировании юзабилити, доработке и настройке продукта.

Такой дизайнер должен отлично ориентироваться в трендах и технологиях, чтобы удивлять пользователя, а значит продвигать продукт.

Где учиться?

Университет Калифорнии в Сан-Диего (США) — от 23 тыс. долларов
Университет Пердью (США) — от 29 тыс. долларов
Миланский политехнический университет (Италия) — 4000 евро
Университет Аалто (Финляндия) — от 13 тыс. евро
Лондонский университет искусств (Великобритания) — от 23 тыс. фунтов
Школа искусств Глазго (Великобритания) — от 18 тыс. фунтов

Веб-дизайнер (Web Designer)

Тот, кто отвечает за дизайн и удобство навигации сайтов, промо-страниц и лэндингов. Веб-дизайнер продумывает, как лучше подать информацию, применяет различные элементы оформления, следит, чтобы все компоненты сайта загружались и отображались без проблем и искажений.

Чтобы создать эффективный сайт, часто работает в команде с маркетологом и бренд-менеджером.

Где учиться?

Университет Калифорнии в Сан-Диего (США) — от 23 тыс. долларов
Университет Пердью (США) — от 29 тыс. долларов
Политехническая школа дизайна (Италия) — 4000 евро
Университет Южной Дании — от 13 тыс. евро
Барселонская школа дизайна (Испания) — от 16 тыс. евро
Школа дизайна LISAA (Франция) — от 10 тыс. евро

Продуктовый дизайнер (Product Designer)

Это специалист, который разрабатывает и совершенствует способы взаимодействия пользователей с IT-продуктом. Пользователю при этом должно быть удобно и приятно, а продукт должен приносить прибыль. Продуктовый дизайнер отличается от обычного полной включенностью в проект, он не просто понимает суть продукта - он ее разработал и решает, как сделать его полезным для людей.

Хороший продуктовый дизайнер сочетает в себе качества художника и аналитика, программиста и маркетолога, разбирается в психофизиологии и мыслит системно, при этом достаточно педантичен, чтобы ничего не упустить, и умеет идти на компромисс с заказчиками и разработчиками.

Где учиться?

Университет Карнеги-Меллона (США) — от 9 тыс. долларов
Технологический институт Джорджии (США) — от 10 тыс. долларов
Фалмутский университет (Великобритания) — от 11 тыс. фунтов
Королевский университет Белфаста (Великобритания) — от 15 тыс. фунтов
Европейский институт дизайна в Милане, Турине (Италия) — от 19 тыс. евро
Европейский институт дизайна в Барселоне (Испания) — от 16 тыс. евро
Берлинский университет прикладных наук (Германия) — бесплатно
Университет прикладных наук Лахти (Финляндия) — от 5,5 тыс. евро

Дизайнер одежды (Fashion Designer)

Одежда и обувь — то, без чего человек не может обойтись, а мода — то, без чего он не хочет обходиться. То и другое помогает нам выглядеть привлекательно, а чувствовать себя комфортно, и в обоих случаях без дизайнера одежды не обойтись. Таким людям необходимо богатое воображение в сочетании с практичным подходом к своему творчеству. Фэшн-дизайнер должен знать спрос и потребности клиента, модные тенденции и историю костюма, чтобы предложить покупателю нечто полезное и нетривиальное.

Он также должен быть знатоком новых материалов и технологий, а также мировых трендов за пределами модной индустрии. Например, стремление к экологичности захватывает и сферу производства одежды.

Где учиться?

Технологический институт моды (США) — от 12,5 тыс. долларов
Школа дизайна Парсонса (США) — от 47 тыс. долларов
Центральный колледж искусства и дизайна имени Св. Мартина (Великобритания) — от 23 тыс. фунтов
Королевский колледж искусств (Великобритания) — от 15 тыс. фунтов
Лондонский колледж моды (Великобритания) — от 15 тыс. фунтов
Институт Марангони (Италия) — от 19 тыс. евро
Институт Полимода (Италия) — от 18 тыс. евро
Академия Домус (Италия) — от 22 тыс. евро
Высшая школа искусств и технологий моды (Франция) — от 13 тыс. евро
Французский институт моды — от 8 тыс. евро

Арт-директор (Art Director)

Он же креативный директор или арт-менеджер. Такой человек руководит созданием креативного продукта и его позиционированием на рынке, при этом являясь посредником между заказчиком, аудиторией и творческим коллективом. Тонкости работы арт-директора зависят от сферы. Например, в рекламном агентстве он отвечает за концепцию продукта, в редакции журнала — руководит версткой.

Главное, что нужно арт-директору в любой области — уметь управлять персоналом и вести переговоры, анализировать рынок и ориентироваться в актуальных трендах, знать, как выявить потребности заказчика.

Где учиться?

Школа визуальных искусств (США) — от 20 тыс. долларов
Колледж искусств и дизайна Саванны (США) — от 38 тыс. долларов
Лондонский университет искусств (Великобритания) — от 23 тыс. фунтов
Европейский институт дизайна в Риме (Италия) — от 20 тыс. евро

Дизайнер городской среды (Urban environment designer)

Такие специалисты создают облик города — благоустраивают новые жилые кварталы, делают исторический центр удобным для современных жителей. От них зависит, как будет выглядеть территория перед чьим-то домом или автобусные остановки, будет ли у детей место для игр, а у пожилых горожан — для отдыха.

Такой дизайнер должен не только продумать стиль будущего пространства, но и разбираться в строительных материалах и технологиях, работать с поставщиками и подрядчиками, вести авторский надзор. Специалисты в этой области работают в строительных компаниях, коммерческих проектах по благоустройству, в органах государственной власти.

Где учиться?

Университет прикладных наук Макромедиа (Германия)
Университет прикладных наук Фонтис (Нидерланды) — от 10 тыс. евро
Школа дизайна POLI.design (Италия) — от 8 тыс. евро
Европейский институт дизайна (Испания) — от 12 тыс. евро
Кардиффский университет (Великобритания) — от 17 тыс. фунтов
Университет Калифорнии (США) — от 8 тыс. долларов
Ратгерский университет (США) - от 30 тыс. долларов

Бренд-дизайнер (Brand Designer)

Идея продукта — только начало для создания бренда. Люди должны узнавать его из тысячи, и ведущую роль здесь играет визуальный дизайн, который формирует у потенциального клиента образ компании. Лидеры рынка уделяют этой составляющей огромное внимание, но еще больше в ней нуждаются компании, которые только планируют завоевать потребителя.

Такой специалист должен разбираться в дизайне, маркетинге и рекламе, выполнять аналитические задачи, быть генератором идей и уметь работать в команде. От успешного брендинга нередко зависит прибыль и успех всего предприятия, так что профессионалы в этой отрасли всегда будут востребованы.

Где учиться?

Университет Саскеханны (США)
Школа бизнеса и общества Глазго (Великобритания) — от 16 тыс. фунтов Стаффордширский университет (Великобритания) — от 12 тыс. фунтов
Кардиффский университет (Великобритания) — от 17 тыс. фунтов Университет прикладных наук Макромедиа (Германия)
Университет прикладных наук Лахти (Финляндия) — от 6 тыс. евро

Почему дизайнеру стоит учиться за рубежом?

Современному дизайнеру, помимо творчества, приходится выполнять еще и много сопутствующих задач — а значит, разбираться в маркетинге, рекламе и бизнес-планировании, уметь организовывать мероприятия, подбирать команду и руководить ею, и т. д. Поэтому учиться на дизайнера лучше всего там, где, помимо необходимых навыков, можно изучать сопутствующие предметы, а также работать над реальными заказами, учиться у практикующих профессионалов на современном оборудовании.

Так сложилось, что лучшие вузы для дизайнеров разных сфер сегодня работают за рубежом — в Европе, США. Некоторые специальности до сих пор не слишком распространены в России, так что профессионалов в них готовить просто некому и негде.

Выбор профессии с Allterra Education

Выбрав карьеру дизайнера, важно трезво оценить возможности и перспективы. Чтобы стать и быть востребованным специалисты, вам предстоит непрерывно учиться, развивать все новые навыки, находить наставников и стажировки, налаживать профессиональные контакты. Часть этих задач решает выбор подходящей образовательной программы в хорошем университете.

Чтобы узнать подробности о вузах для дизайнеров, узнать реальные отзывы о них и подготовиться к поступлению, запишитесь на консультацию по обучению за рубежом.

Дизайнер интерьера – это специалист по созданию новых проектов гармоничной среды для улучшения условий жизни человека.

Дизайнер интерьера создаёт новые проекты гармоничной среды для улучшения условий жизни человека. Ему необходимо иметь творческие и художественные способности, креативность и другие личные качества. Зарплата в России варьируется от 20000—120000 рублей. Успешный дизайнер интерьера со временем может стать автором проектов и создать собственную дизайн-студию. Существуют различные курсы и вузы, которые обучают данному направлению дизайна. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Дизайнер интерьера создаёт неповторимую обстановку, стиль, красоту и уют в помещении, воплощая в реальность мечты и настроения заказчиков. В дизайне интерьера существует множество различных стилей, сформировавшихся в различные исторические эпохи: хай-тек, неорусский, деконструктивизм, романский, модернизм и т.д.

Краткое описание

Профессия дизайнера интерьеров подразумевает весь процесс оформления интерьера, начиная с планировки помещения, освещения, систем вентиляции, акустики, отделки стен и заканчивая расстановкой мебели, текстильным дизайном и установкой навигационных знаков.

Дизайн интерьеров основывается на двух принципах:

принцип функционализма: «что функционально, то красиво»;
принцип конструктивизма, который заключается не в составлении композиции предметов, а в цели создания целостной гармоничной конструкции.

Дизайн по определению – это современное искусство художественного конструирования, разработка образцов рационального построения предметной среды. Само слово «ДИЗАЙН» итальянского происхождения от «Disegno». В переводе на русский язык оно имеет несколько значений: замысел, план, намерение, цель, чертеж, эскиз, набросок, рисунок, узор, модель, шаблон, схема, композиция. Также многозначна и многопланова профессия дизайнера, которая имеет несколько разновидностей (квалификаций): графический дизайн, промышленный дизайн, дизайн костюма, дизайн среды (интерьера и ландшафтный), дизайн транспортных средств, архитектурный дизайн.

Специфика профессии

Работа дизайнера интерьеров состоит из нескольких этапов:

получение заказа и осмысление идеи проекта;
разработка общей концепции и анализ существующих подобных проектов;
оптимизация компонентов проекта и их гармоничное сочетание;
разработка эскиза и согласование его с заказчиком;
изготовление макета, 3-D моделирование;
расчет и разработка чертежей;
воплощение проекта в реальность, его коррекция по желанию заказчика;
подбор и проектирование индивидуальной мебели;
декорирование интерьера по окончании отделочных работ;
текстильный дизайн помещений.

В работе дизайнера интерьеров используются компьютерные программы для разработки дизайна интерьера:

SketchUp;
Sweet Home 3D;
AutoCAD;
Autodesk 3ds Max;
ArchiCAD.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

Высокая востребованность на рынке труда, интересная творческая работа, возможность реализовать свои фантазии и замыслы, постоянная новизна и разнообразие проектов, возможность совершенствоваться и развиваться от проекта к проекту. Как правило, у дизайнеров интерьеров высокая оплата труда, так как к услугам дизайнеров обращаются состоятельные люди.

Минусы:

Несовпадение вкусов заказчика и художественного видения дизайнера, необходимость долго убеждать заказчика в дизайнерском решении либо подстраиваться под его желания.

Обучение на дизайнера интерьера

Курсы

Программа обучения в Pentaschool рассчитана на 8 месяцев. Преподаватели — участники международных выставок, дизайнеры интерьера с опытом ведения крупных проектов. Основное внимание уделяется практике — слушатели учатся разрабатывать дизайн-проекты на реальных кейсах, осваивают редакторы, готовят чертежи, коллажи и эскизы помещений. Работы, выполненные во время обучения, войдут в итоговое портфолио. Также выпускники получат диплом о профессиональной переподготовке, который принимается работодателями для официального трудоустройства.

Рейтинги популярных профессий будущего возглавляют разработчики программного обеспечения, робототехники, технологи, экологи, различного рода тренеры и коучи, инвестиционные менеджеры и все, кто разрабатывает дизайнерские решения для повседневной жизни, искусства, рекламы, видеоигр и других сфер. Сегодня перед дизайнером любой специализации открывается целый ряд карьерных возможностей: создание визуальных концепций с использованием компьютерного программного обеспечения или вручную. В современном маркетинге есть как онлайн, так и офлайн варианты работы: одна отрасль потребует создания макетов для печати, а другие – создавать каркасы для сайтов или модели одежды. Рассмотрим, какие профессии дизайнерской сферы будут пользоваться спросом на рынке труда ближайшие годы.

Где работают дизайнеры?

Дизайн окружает нас повсюду, влияет на то, как мы воспринимаем мир: сочетание цветов одежды, композиция фотографий, шрифты рекламных баннеров, книжные иллюстрации. Окружающие предметы созданы функциональными и привлекательными благодаря работе художников и оформителей. Перед дизайнером сегодня стоит много задач, причем каждая требует своего набора специальных навыков: карьера варьируется от Flash/мультимедиа-дизайнера, разработчиков спортивной графики, веб-сайтов до арт-директора, конструктора одежды и обуви.

Профессиональная квалификация или степень в этой области позволяет занимать интересные высокооплачиваемые должности, творчески реализоваться, работать за рубежом и в рамках международных проектов.

Топ-10 рабочих мест для дизайнеров

Мультимедийный дизайнер

Если вы настроены на карьеру графического дизайнера, понадобится освоить программное обеспечение для создания видео-, аудио- и анимированных изображений. Мультимедиа-дизайнеры создают эскизы, планы, масштабные модели, рисунки, разрабатывают реквизиты, декорации и костюмы, консультируют декораторов по техническому производству – освещение, звук. Работа мультимедийного дизайнера требует воображения и творческого подхода в сочетании с техническим опытом для применения широкого спектра программных приложений. Специалисты этого профиля находят работу в телевизионном или кинопроизводстве, производстве аудио, дизайне декораций, анимации.

Веб-дизайнер

Графический дизайнер

Графический дизайнер создает логотипы – эскизы или графически разработанные символы, оформленные уникальным образом, с различными цветами, формами и дизайнами, представляющими компанию, продукт, организацию, агентство или услугу. Логотип – это больше, чем просто графический символ; это имидж бренда или продукта, осязаемая концепция, которая дает компании визуальный образ и способствует узнаваемости потребителями. Компании тратят много денег на обновление и внедрение логотипов, чтобы выглядеть современно и инновационно, поэтому возможности трудоустройства для графических дизайнеров, создающих логотипы, могут быть огромными.

Дизайнер фирменного стиля

Дизайн фирменного стиля – это комплекс визуальных элементов, который отражает представление компании о себе самой, ее визуальная самоидентификация. Имидж определяет, как будут выглядеть визитные карточки, канцелярские товары, медийная реклама, рекламные акции, логотип или вывеска. Правильный дизайн фирменного стиля может стать самым мощным маркетинговым инструментом компании, поскольку он переводит ценности и стратегическое видение компании в непротиворечивый образ, с которым знакомы потребители. Чтобы поддерживать согласованность своих ценностей и целей компании, развиваться в соответствии с тенденциями дизайна, организации нанимают собственного дизайнера. Дизайнер бренда предлагает инновационные способы объединения изображений и слов, чтобы выразить главное сообщение компании. Это включает регулярную модернизацию визуального имиджа – логотипа, слогана, типографики, цветовой палитры, дизайна, оставаясь при этом близкими к ядру бренда и его значению.

Flash Designer

Специалист по флэш-дизайну используют мультимедийные графические программы, разработанные специально для использования в Интернете. Flash – инструмент для создания интерактивных, анимированных веб-сайтов с использованием векторной, растровой графики, позволяющий масштабировать графику до любого размера без потери четкости или качества. Описание требований к работе флэш-дизайнера может варьироваться от компании к компании. Обучающие курсы учат создавать, настраивать десятки различных эффектов, включая текст, анимацию навигации, видео, аудио.

Сегодня Flash-программы становятся популярными, широко используются, предоставляют большой набор инструментов для веб-дизайнера. Стать сертифицированным Flash-дизайнером – шаг на пути к успешной карьере и возможность включить в резюме полезный навык, необходимый для выполнения разнообразных задач.

Креативный/арт-директор

Креативный или арт-директор отвечает за работу творческой команды, которая создает произведения искусства для показа на телевидении, в интерес-ресурсах, печатных изданиях, рекламе. Творческая команда, которой управляет креативный директор, обычно состоит из графических дизайнеров, художников, фотографов, копирайтеров, производственного персонала. Арт-менеджеры обеспечивают, чтобы каждый член группы выполнял свою работу вовремя, соблюдая требования клиента. Обязанности арт-директора включают административные функции и художественные работы.

Возможности трудоустройства для арт-директоров широки: часто они совмещают административную и креативную должности, параллельно занимаясь несколькими проектами.

Редактор фотографий/Photoshop Artist

Дизайнер-верстальщик

Дизайнер-верстальщик проектирует структуру и макет изображений, текста, соблюдая формат, принятый для печатных СМИ: работа в журналах, брошюры, листовки, книги, буклеты, плакаты. Верстальщики несут ответственность за то, чтобы изображения располагались соответственно композиционным правилам, направляли читателя в нужном направлении. Верстальщики подбирают оптимальный текст для конкретного текста и размещают фотографии. Дизайнеры макетов работают в рекламных агентствах, онлайн- и офлайн-периодике, фирмах по связям с общественностью.

Архитектор

Изучение архитектуры – это ворота к нескольким вариантам карьеры: архитектура жилых домов, реконструкция, создание офисных помещений, городских пространств, проектирование видеоигр, кинематографических/телевизионных сред. Архитектура – командная работа: архитекторы зависят друг от друга, от консультантов других областей. Для типичных специалистов-практиков средних и крупных фирм работа в коллективе с высокой степенью сотрудничества и интерактивной командой является критически важной для успеха. 3D-печать, программы устойчивого моделирования, виртуальная реальность еще не полностью реализованы компаниями, но абсолютно точно изменят отрасль в следующем десятилетии. Автоматизированные процессы проектирования, критика культуры профессии, DIY-дизайн, более широкие тренды оказывают влияние на содержание работы архитектора, поэтому представители профессии берут на себя новые роли и экспериментируют с инновационными подходами к архитектуре. В большинстве стран архитекторы должны получить степень бакалавра или магистра, пройти стажировку и получить лицензию, чтобы иметь право заниматься архитектурной работой.

Дизайнер одежды

Принятие решения о том, какой вид фэшн-дизайна вас привлекает и какой работой вы хотите заниматься, важно: он помогает понять, на каких навыках нужно сосредоточиться и какое образование получить, чтобы достичь своих целей. Есть множество успешных дизайнеров, работающих в крупных модных домах, которые имеют степень в престижном университете, и такое же большое количество владельцев бизнеса, фрилансеров-самоучек, преуспевающих в отрасли.

Другие востребованные профессии в области дизайна:

Редактор видео и фильмов
Дизайнер продукта
Мультимедиа-художник
Аниматор.

Подготовка к карьере дизайнера

Существуют три основных пути в индустрию:

Большинство людей начинают с получения степени бакалавра в области дизайна в аккредитованном колледже или университете, собирают портфолио и подают заявление на работу.
Второй вариант – начать собственный бизнес и заниматься всем, начиная с дизайна и заканчивая разработкой продукта, конструированием, производством, распространением, маркетингом.
Третий – стать фрилансером, работающим над проектами разных компаний.

Лучшие программы обучения дизайну

Престижные высшие учебные заведения Европы, США и других стран мира предлагают программы обучения дизайну различного формата:

Летние курсы дизайна и искусства
Сертификатные дизайн-курсы
Бакалавриат в области графического дизайна, дизайна интерьера, продукта (изделий), одежды (мода). в области рекламы и радиовещания, дизайна обуви, сумок и изделий из кожи, моды, технологии создания продукта, интерьера, по цифровому проектированию и развитию проектов.

Учебное заведение

Местоположение

Программы

Бакалавриат, магистратура, дипломные программы, pre-masters, курсы университетского уровня, дизайн-курсы по фэшн-дизайну.

London College of Fashion

Бакалаврские, магистерские, дипломные программы по направлениям:

визуальный брендинг
креативный директор модной индустрии
дизайн продукта
модные инновации
менеджмент в модной индустрии
модный бизнес
креативное управление в сфере моды
разработка моделей
дизайн мужской одежды
дизайн женской одежды
fashion-фотография
дизайн и технологии спортивной одежды
3D эффекты для модных показов

Графический дизайн и иллюстрация, визуальные коммуникации, дизайн для театра, кино и представлений, компьютерных игр, продукта, театра, текстиля.

Летние курсы дизайна и искусства

Бакалавриат в области моды

Магистратура по дизайнерским направлениям

Париж, Ренн, Нант, Страсбург, Бордо, Тулуза

Бакалавриат, магистратура, MBA по дизайну видеоигр, одежды, анимации и др.

Бакалавриат, магистратура по направлению «Дизайн»

Pre-engineering Program (архитектура, цифровая электроника, основы инженерного дела, дизайн и проектирование, введение в инженерный дизайн).

Читайте также: